动作结构在舞蹈创作中的作用

舞蹈不仅仅是一种娱乐项目,更是一种艺术形式。舞蹈的创作来源于生活,是对日常生活的映射。舞蹈创作中对动作结构的研究能激发编舞者的灵感,对舞蹈创作的影响颇深。舞蹈不是动作的简单重组,它具有一定的灵魂。本文通过剖析舞蹈创作的现状,提出动作结构在舞蹈创作中的作用,从而使创作者领悟舞蹈创作的真谛。

论陕北秧歌的传承发展

陕北秧歌具有深厚的文化底蕴,与我国其它秧歌存在着明显的差异。陕北秧歌不同的表现形态其历史起源也是不同的,它那丰富的肢体动作、表演形式和艺术特征体现了我国民间舞蹈的多样性。陕北秧歌在长期的发展过程中不仅具有强身健体的作用,最为重要的是作为一种精神符号成功地展现了陕北地区人民群众自强不息、勇往直前的时代风貌。

民族民间舞蹈创作发展的思考

民族民间舞蹈是我国的非物质文化遗产,具有鲜明的文化特色。相比于其他的舞蹈形式,民族民间舞蹈更能体现我国人民传统的生活方式以及精神面貌。但是,近些年来,随着国际间交流的不断深入,一些西方文化思想传入我国,从而影响了我国传统文化的发展,也影响了民族民间舞蹈的创作发展。民族民间舞蹈创作发展的速度越来越慢,人们对民族民间舞蹈的关注度也越来越低。在这种情况下,为了保护中华传统文明,必须要加强对民族民间舞蹈的重视,普及民族民间舞蹈文化。本文将结合民族民间舞蹈发展的实际情况,分析和研究民族民间舞蹈创作发展的方向。

浅析白俄罗斯舞蹈艺术与花边艺术的交融贯通

舞蹈艺术与花边艺术似乎相去甚远,但白俄罗斯民族把舞蹈艺术与花边艺术深度融合。本文首先分别介绍了白俄罗斯的舞蹈艺术和花边艺术,然后从题材、舞蹈构图、舞蹈语言、舞蹈结构和编导构思等方面,详细阐述了它们从花边艺术中获得的灵感和不同艺术领域之间的交融贯通,表现了白俄罗斯特有的舞蹈风格。

论本土舞蹈的文化特征与传承发展

本土舞蹈文化是我国民族文化的重要组成部分,是各民族共有的精神财富。我国本土舞蹈文化具有传承性、群众性、自娱性、民族性等特征,其文化传承有语言性和非语言性规律,未来发展有原生态文化与舞台艺术融合、表现现实主义、现代编舞理念介入等趋势。

舞蹈创作手法的运用及其研究

生活在当今经济快速发展的时代,人们在物质生活水平得到满足的情况下,开始追求精神上的满足,所以在艺术上的追求也不断提升。在舞蹈创作手法进行不断地突破和创新下,广大编舞工作者在创作舞蹈的过程中不断地总结经验,在编舞的整个过程中应用舞蹈创作手法,逐渐的形成了一套完整的创作体系。

基于“双减”政策背景下小学体育教学的探究

目前,随着我国新课程改革的不断深入实施,在“双减”政策背景下,作为一名体育教师,我们要根据学生的心理特点,因材施教,从整体上确立学生主体地位。我们教师要真正提高小学生体育素质,就必须对传统体育教学模式进行改革,丰富体育教学内容,使体育教学更加多样化。枯燥的教学内容和单调的教学模式是我国小学体育教学的突出特点。要改变这种状况,教师必须根据学生的特点设计更具吸引力的教学活动,丰富教学内容。体育课与其他课程相比,最大的特点在于娱乐性,游戏是其中重要组成部分,体育教师根据学生的好奇心和好胜心,利用游戏来满足学生的学习需求,激发他们的学习热情。

浅谈游戏在小学体育教学中的妙用

目前,随着我国素质教育的不断推行,人们对于体育教学的重视程度也越来越高,而在新课改不断推行的背景之下,以往传统的体育教学方式已经不能满足小学体育教学的需求,只有创新传统教学模式,才能将体育教学对学生身心发展的推动作用充分发挥出来。由于体育游戏进行的主要目标,就是为了提升学生身体素质,陶冶学生的情操,促使学生身体与心理愉悦。体育游戏是将身体活动与智力活动相互融合的锻炼形式,经由游戏这种全新的教学方式可以实现小学的学生基本活动水平进步。

前言

众所周知,艺术是人类生活的一个基本要素。威廉·A.哈维兰在《文化人类学》(Cultural Anthropogy)中曾言:“人类有一股不可抗拒的美化的冲动,这种冲动就是艺术之根,它引领我们去装饰几乎每一类物体,包括我们自己的身体。利用可能最早的一种艺术形式,全世界的人们都通过绘画、文身、划痕、穿孔、装饰品,甚至整形的各种手法的结合来美化自己的身体。”人类学家通过艺术可以知道一个民族是如何安排其世界的,还可以发现许多有关的历史文化信息。由此可见,民族舞蹈不仅是各民族在不同地域、不同环境所表达出来的身体艺术,也是每一个民族特有的活态文化标识,即通过特定的声音和动作及仪式,以动态的视觉语言向人们传递艺术形式和文化审美情趣。

藏舞蹈学发凡

加强优秀民族文化研究是发展新时代文化的重要要求,也是推进中国式现代化文化发展的重要路径。藏舞蹈学是在马克思主义理论、习近平新时代中国特色社会主义思想以及习近平在哲学社会科学工作座谈会上的讲话精神指导下展开的重要研究。本文结合当前的学术研究和自身的所学所观所践所思,对藏舞蹈学的概念、研究意义、范围、特点、学科体系构建、教材体系构建、与相关学科的关系、方法论和效用进行了设想,能够对藏舞蹈学学科建设起到一定的参考和指导,为文化强国提供有力支撑。

檀香十五味散治疗肺部疾病68例

笔者根据藏医的传统,搜集民间经验,通过长期临床实践,参考有关资料,用15种藏药配伍,对68例家畜支气管肺炎,大叶性与小叶性肺炎,坏疽性肺炎,肺充血,肺水肿,肺气肿,肺脓肿,幼畜肺炎等进行治疗,其结果有效率达96%,治愈率达80%,获得较满意的疗效.

当代民族舞蹈创作中的继承与创新

一、我国民族舞蹈创作的现状 一个现代民族的舞蹈应当包括民间的、传统的以及由继承两者而来、并且主要是由艺术家们创造的＂当代的舞蹈形态＂三部分,这三者既有联系又有区别,任务不同,平行发展,构成了一个民族当代舞蹈艺术的多维结构。同民间的、传统的舞蹈相比,

文化生态视角下的羌族羊皮鼓舞传承初探

本文从文化生态保护理论看文化生态保护区设立后羌族羊皮鼓舞的传承,通过对羌族羊皮鼓舞形态的整体性保护,探讨文化生态保护下羌族羊皮鼓舞传承多样化的方式,对如何就羌族羊皮鼓的传承形成文化生态的联动,进而形成可持续发展进行思考。

舞蹈审美元素对舞剧创作的意义

舞剧被称作是舞蹈艺术的高级阶段,同样是以舞蹈为中心语言,二者在审美上却有不同的重心。文章通过对舞蹈审美与舞剧审美相互融合、辩证统一关系的论述,指出舞剧创作要有舞有叙,从而体现作品升华的文化价值。

多媒体在舞蹈创作中的作用

舞蹈是艺术的重要表现形式,在进行舞蹈的欣赏过程中,观众可以从演员的肢体、舞台的布景、背景音乐的使用等多个方面感受舞蹈的魅力与神韵。随着社会的发展,大众对现代舞蹈的创作提出了新的要求与期望。鉴于此,如何创作出大众满意的舞蹈作品成为广大舞蹈创作者们共同关注的问题。本文主要以现代社会舞蹈创作为研究对象,探寻现代多媒体技术在舞蹈创作中的作用,以促进我国舞蹈创作的不断发展与完善。

审美文化视角下的楚乐舞

楚乐历史悠久,源远流长,对中国音乐的发展有着积极而深刻的影响,同时,楚乐也是中国文化中一个重要的组成部分。本文主要对楚舞和楚乐进行了阐述,分析了楚文化在历史发展进程中逐渐演变的过称,进而谈论了楚文化对当代舞蹈创作的深远影响力。

从《大北川》与《天域天堂》看民族特色舞剧创作的市场化

大型舞蹈作品《大北川》与《天域天堂》是响应灾后文化重建,提倡对优秀文化的传承与民族精神的弘扬为背景创作的具有民族特色的舞剧。本文从《大北川》与《天域天堂》创作内容、创作构思的不同入手,分析了民族特色舞剧的创作与市场化的运作方式。

LED屏在舞蹈创作中的创新应用

由西安华彩国际文化产业发展有限公司投资五千万元打造的新视觉时尚舞蹈诗剧《大长安》,获得了第三届陕西舞蹈大赛大型剧目金奖、大型剧目最佳创意金奖、大型剧目舞美金奖、大型剧目服装金奖、大型剧目表演金奖。可以说,舞剧《大长安》的成功,离不开新型多媒体技术的加入,其中最为重要的LED屏以其自身科技上的优势,