旧好莱坞／新好莱坞——仪式、艺术及企业

二十多年来，我们已经相当习惯于“电影语言”这一术语。实际上电影制作者和理论家们早就发展了这一观念，虽然那时基本上是当作一种招魂性的隐喻来使用的。看来，影片确实在向观众说话，而且使用的方式既不同于语言，但又有些一致——因此它和文字讲言的交谈有着关系。

旧好莱坞／新好莱坞（二）——仪式、艺术及企业

第一章 艺术、企业和大众媒介开文化（二） 施洛特金和史密斯所描写的，实际上是文学和民间故事的逐渐汇合。两位作者都承认，由于民族的神话掺入了商业和工业因素，也就是由那些对商业兴趣大于对美国精神福利的关心的人炮制出标准化的公式，必然带来一些危险。两位作者所研究的是“西部的神话”，但在那时，口头和印刷传统依然有着密切联系，这就减少了这些耽心。但是当商业对大众化讲故事（亦即“娱乐”）的迫切要求更为明显，同时社会本身也变得更为工业化的时候，神话制作问题本身也就更成问题了。实际上，今天在人类学和文化研究中更为迎切的问题，一般是人类既然已经“脱离了”社会组织的部落阶段，那么是否还需要或制作神话。

旧好莱坞／新好莱坞——仪式、艺术及企业

影戏通过克服外部世界的诸形式，即空间、时间和因果关系，并通过把事件安排进内部世界的诸形式中，即注意力、记忆、想象力和情感等来给我们讲述人的故事。

旧好莱坞/新好莱坞——仪式、艺术及企业

尽管关于战后“好莱坞的死亡”说的和写的确实不少，但是这类事件并没有真正发生。按照马克·吐温的精神，今天的电影企业可以暗示，关于它的死亡报导是大大地夸张了——对一个活跃到在1982年足以期待在国内市场获得超过三十亿美元总收入的企业进行尸体解剖也未免大匆忙了。

旧好莱坞／新好莱坞（四）——仪式、艺术及企业

回顾五十年代末和六十年代，那是美国银幕艺术历史中的一个不寻常的时期。考虑一下在那个时期汇聚在一起的各种相互联系的因素：商业电视的兴起，家庭/房屋的兴旺发达和人口向郊区的迁移，电影制作的一体化制片厂系统解体，电视的电视系列片生产对同一系统的接受，外国影片数量空前的输入，影片检查的放松，收看率统计系统的兴起。

“新好莱坞”简史:溯源、发展进程、经济学及美学意义

当"经典好莱坞"时期多年以来的"电影体系"逐渐走向崩溃,而商业电视已陆续横扫美国各地陆续发展起来的城区时,"新好莱坞"适时地开始生产"二战"以后的美国电影。这标志着20世纪20年代、30年代、40年代早期好莱坞经典纪元的结束,那时的电影大多由电影大公司垄断生产并主导影片道德指向;但这些都在"二战"后的十年间改变了,电影转向了更为独立的生产机制并得到认可,电视逐步替代了电影在美国人日常生活中的原有位置,并随之成为了大众传媒的最主要叙事性娱乐方式。