荀慧生的“浪漫”

苟慧生（1900-1968）。河北东光县人，工花旦、闺门旦。戏曲界的“通天教主”王瑶卿对荀慧生的评语是“浪漫”。一语道破了荀慧生及其传人最善于表演女性的心态，特别是青春女性心理上的变化所引起的感情上的活动和流溢。“荀派”更擅长表演的角色是古代未婚的少女，其羞涩与天真更为突出。荀慧生在唱腔中的柔媚委婉。念白中口语化的京、韵、混音及小音、咬口；动作中的侧颈、垂头、耸肩、咬帕、扭腰和抬臂、直指等许多别致的冲破老程式框框的表演，充分地表现了少女复杂矛盾的心态。

周信芳的艺术魅力

周信芳创立麒派有一个相当长的形成过程。其表演风格既酣畅淋漓，又适度而有节制；既姿肆写意，又凝炼写实；既古拙飘逸，又老练辛辣。麒派奠基于王鸿寿，变形于潘月樵，取善于谭鑫培、汪桂英、孙菊仙及其他演员与流派。他自幼苦练基本功，以武生的功夫为基础，因此，他的文戏也多富于观赏性的身段动作。他的“翎子功”、“髯口功”也很好，特别是“髯口功”的“吹、弹、推、洒、绕、甩、盖、要”样样精通，长长的胡须成了他表演人物心情的最重要的工具之一。另外，他的“水袖功”与“扇子功”也十分精通。

京剧的行当、行头与砌末

京剧中不同角色的分类叫“行当”．主要是生、旦、净、丑四大类。 “生行”．指的男性角色，分为老生、小生和武生。老生演的是中年和老年人．因为要挂藏假的胡须．所以也叫“须生”。老生一般都以唱工为主．也有一种“做工老生“，专以念白和表情见长，代表人物是周信芳。还有一种叫“文武老生”。

京剧艺术大师——梅兰芳

梅兰芳（1894-1961），原籍江苏泰州，，长期寓居北京，工旦。1927年，北京《顺天时报》发起群众投票选举名旦角，前六名领奖为梅兰芳、尚小云、程砚秋、葛慧生、徐碧云、朱琴心，后因朱、徐辍演，遂成“四大名旦”。

京剧源流

京剧起源于清朝初期，当时，推动京剧的形成与发展的有两位剧作家．一位名叫李渔（1610-1680），字笠翁。他的戏曲理论载于《一家言·闲情偶寄》，提出了“立主脑、减头绪、密针线”等一套完整的剧本结构原则。对于戏曲语言（曲文、宾白）提出了“重机趣、贵显浅、忌填塞、声铿锵”等要求。对戏曲的表演，提出了“选剧、变调、授曲、教白、脱套”的内容。他创作的《风筝误》至今仍在舞台上演出。洪异（1645-1704），字唠思。他创作的《长生殿》三易其稿、历经十年。由于情节高度典型概括，人物性格鲜明饱满．曲词优美生动，在当时传唱不息。

京剧的表演形式及行当

京剧的剧目按表演形式划分．可分为“唱工戏”、“念工戏”、“做工戏”、“武打戏”等，按行当划分。可分为“生行戏”、“旦行戏”、“净行戏”、“丑行戏”等。

德艺双馨的程砚秋

程砚秋（1904-1958），生于北京，工青衣，满族。程砚秋是我国京剧界“四大名旦”之一，是一位“文武昆乱不挡”的全才，他的表演艺术、人品、思想修养都很好，不仅在中国内地有很高的声誉，在海外也有很大的影响，拥有众多的程迷。

《打渔杀家》赏析

《打渔杀家》是《庆顶珠》中的两折。全剧原由《得宝》《庆珠》《比武》《珠聘》《打渔》《恶讨》《屈责》《献珠》《杀家》《投亲》《劫牢》《珠圆》等折组成。《打渔》和《杀家》两折一直久演不衰。这出戏规模不大，但是行当中的生、旦、净、丑及表演方面的唱、念、做、打都一应俱全，周信芳和马连良两位大师下的功夫最大，麒派与马派的表演风格及艺术观点也表现得更为明显。

京剧的基本特征与特点

京剧艺术的第一个基本特征是它的“综合性”主要指多种艺术表演形式在戏里综合成为一个有机的统一整体，例如，《贵妃醉酒》里的歌与舞就密不可分京剧中包含着丰富多样的艺术形式与内容——文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等，广义的综合性就是多样性，京剧剧目的内容十分丰富，古今中外的许多历史的与现代的、伦理的与爱情的、现实的与神话的故事都有。

“活武松”盖叫天

盖叫天（1888—1970），原名张英杰，河北高阳人，工武生．人称“活武松”，因为他能演出各个时期不同风格的武松。他表演得最好、最有名的两出武戏是《三岔口》和《十字坡》．当时人称他是“英名盖世三岔口．杰作惊天十字坡。”

京剧的唱腔、伴奏与念白

京剧的唱腔主要有“二黄”、“西皮”、“高拨子”和“吹腔”。

京剧的流派

京剧的流派习惯以创始人的姓名来命名。在京剧历史上，有23个著名的流瘢。分别是程（长庚）派、谭（鑫培）派、王（瑶卿）派、余（叔岩）派、麟（周信芳）派、马（连良）派、言（菊朋）派、杨（宝森）派、杨（小楼）派、盖（叫天）派、姜（妙香）派、俞（振飞）派、叶（盛兰）派、梅（兰芳）派、尚（小云）派、程（砚秋）派、荀（慧生）派、筱（翠花）派、张（君秋）派、李（多奎）派、金（少山）派、裘（盛戎）派、萧（长华）派。这里，对其中主要流派作一简介：

京剧的动作

京剧表演中的“做”，指的是各种舞蹈性很强的表演动作和身段、姿势以及面部表情。由于都有相当严格的规定与模式，因此都是“程式化的动作”。表演走路。要有一定的步态，旦角走路先使脚跟着地；官员走路则要抬腿、跷脚迈“四方步”；特殊人物有特殊的步态，《四五花洞》里的武大郎要走“矮子步”。演员坐椅子也有一定的姿势：老生和花脸都只能坐椅子的前半部。实际是半站半坐；花旦和丑角坐时，可以用一条腿叠加在另一条腿上，即所谓的“跷二郎腿”，其他生、旦、净一般则不允许。许多角色的戏衣袖口都有一块白绸子，名叫“水袖”。