江永女书音乐遗存现状调查研究

江永女书音乐作为中国传统民间音乐的重要代表之一,具有丰富的文化内涵和历史意义。专家学者对女书文字及书法研究较多、研究成果丰硕,但对女书音乐方面的研究较少,江永女书音乐在现代社会逐渐式微,其遗存现状也越来越受到关注。本文通过对江永女书音乐的遗存现状进行调查和分析,并结合新时代、新技术、新理念,探索女书音乐保护传承的新途径、新方法等。加强对江永女书音乐的保护和传承,让更多的人了解和认识这一古老又神秘的奇葩文化,使其在现代社会得以发扬光大。

论流行音乐元素在视唱练耳教学中的运用与改进

流行音乐是现代音乐受众人群最为广泛的音乐形式之一,其形式各一、流派多元,个性迥异的人总能找到契合自身特质的流行音乐。现代音乐学中流行音乐也占有一席之地,是音乐教学的基本元素之一,也是众多学习易于接受的音乐形式。视唱练耳是声乐练习及乐器演奏训练的重要基础,同时也是培育基本音乐技能的关键。如何促进流行音乐与视唱练耳课程的有机结合是现代音乐教学值得深思的问题。鉴此,本文将结合流行音乐特点及视唱练耳特质分析,进而论述流行音乐元素在视唱练耳中的运用实际及有关改进建议。

民族调式在我国流行音乐创作中的运用分析与研究

流行音乐是伴随着工业文明崛起,在欧美地区广为传播的艺术形式。自传入我国后,流行音乐得到迅速地发展,成为现当代国民音乐文化生活当中的重要艺术种类。通过比较研究,不难发现,流行音乐在进入内地之后进行了很多本土化的改良,尤其体现在民族调式在流行音乐当中的运用。民族五声、六声、七声调式被广泛应用于不同风格、不同题材的流行音乐当中。民族调式在流行音乐创作中的使用,使古老的音乐理论焕发新的光彩,也使得流行音乐更具地域特色,更利于中国听众接受。

地方高校音乐专业歌曲写作课程中应用技能的培养

地方高校音乐专业歌曲写作课程的开展,主要是为了培养学生的歌曲写作能力。而应用技能是课程的重点,高校音乐专业歌曲写作课程中,教师可以组织学生以创作校歌或者班级歌曲的形式,来培养学生的歌曲写作能力。同时还可以在教学的过程中适当地增加歌词部分教学,重点培养学生的歌词写作能力,进而提高其知识应用技能,促进学生的全面发展。

结合专业特点改革曲式与作品分析课程教学

在音乐专业学生的必修课中，“曲式与作品分析”占据着重要的作用。不过，为了适应音乐教学的现代化发展，增强学生对这门课程的认知和重视，需要加强对“曲式与作品分析”课程的教学改革。笔者结合专业特点，对“曲式与作品分析”的相关课程教学改革进行了有效的分析。

贵州侗族大歌《蝉之歌》的演唱分析与传承

侗族大歌是发源于我国西南的少数民族侗族地区的一种民间歌唱艺术,是该地区民族民歌中的多声部合唱歌曲的总称。侗族大歌的发展历史悠久,一直可以追溯到春秋战国时期。侗族大歌在当今社会民间音乐艺术的发展中占据了重要的地位,其中贵州的侗族大歌是贵州最具特色的民间音乐艺术之一,也是世界文化遗产的重要组成部分,并且已唱出国门,轰动了全世界。而侗族大歌《蝉之歌》则是贵州侗族大歌的经典曲目,其以独特的音乐结构特点,多声部唱法的自然和谐之美的最为突出的美学特点和传统且独到的音乐表现形式阐释了贵州侗族大歌丰富的艺术内涵。本文通过对侗族大歌《婵之歌》演唱特色分析与传承的思考两个方面进行了阐述,以期为歌唱者更好的演唱侗族大歌提供理论上的帮助和民族音乐文化传承尽一份微薄之力。

分则裂痕,合则一统——对《乐理与视唱练耳》课程中知识与技能融合教学的探究

本论文通过对《基本乐理》与《视唱练耳》合二为一成为《乐理与视唱练耳》课程后如何将二者真正意义上的"合"、如何教学、教学方法与教学思路有哪些改变等问题进行了探讨。通过这几年来对本课程的教学,积累的一些教学经验和教学过程中产生的一些想法和大家共同分享,为以后的教学起到一个铺垫作用。还对改革后的课堂内容与教学思路作了一个简单梳理。教学中理论与技能训练相结合,学到的音乐基础理论知识立刻在课堂实践中得以运用,学生更快、更好的理解理论知识,再也不用担心专业术语的记忆。

地方高校《歌曲写作》课程教学改革初探

歌曲写作课程涉及作曲技法,是音乐学专业需掌握的必须课程之一。该课程之教学宗旨在于培养学生歌曲创作力,音乐作品品鉴力。由此可见,于地方高校音乐学相关专业教学之中,落实歌曲写作教学之实效至关重要。鉴于此,本文结合教学之实际,斟酌教学之利弊,阐释歌曲写作课程教改之得失。

民族音乐元素在当代流行歌曲创作中的应用分析与研究

我国的流行歌曲经历了不断地发展和演变,至今已出现各种演唱方法及不同风格特点的流行歌曲。特别是进入21世纪以来,流行歌曲的发展更为成熟,也越来越具有民族风格,民族音乐元素在流行歌曲创作中的运用也越来越多。笔者主要对流行歌曲中的民族调式的运用、地域特色音调的应用、民族音调的引用三方面进行分析。找到借鉴规律及运用特点为民族特色的流行歌曲创作和发展尽自己绵薄之力。

基于本土音乐素材的歌曲写作实践教学模式研究

在新课程改革背景下,歌曲写作实践教学作为音乐学专业的必修课程之一,对培养学生熟练运用作曲技法和创新能力有深远的意义。歌曲写作实践教学能培养学生的歌曲创作能力与音乐作品鉴赏能力,推动学生的全面发展。中国文化博大精深,其中包含了丰富多样的本土音乐文化和音乐素材,促进了本土音乐素材与歌曲写作实践教学的有机结合,能丰富歌曲写作实践教学内容,创新歌曲写作实践教学方法,满足学生的学习需求。基于此,本文从歌曲写作实践教学模式存在的问题方面出发,结合本土音乐素材的歌曲写作实践教学价值,提出本土音乐素材的歌曲写作实践教学策略,以期推动歌曲写作实践教学工作的创新性发展。

关于祁剧发展的若干思考

今人对京剧、豫剧、秦腔、黄梅戏等全国性的戏曲种类并不陌生,对全国性的戏曲种类给予了很多的关注,既有理论的研讨,也有剧目、人才的精准支持,还有政策的支持帮扶。我们在关注这些大剧种的同时,对于一些地方性的戏曲却知之甚少。对于地方性戏曲来说既有全国戏曲艺术的共性问题,又有自身的一些特性问题。创新,是一个不断被重视的话题。戏曲创新,更是一个需要文化艺术群体尤为重视的焦点。谈及此处,

论情境教学法在高校视唱练耳课程中的运用

视唱练耳课程是高校音乐专业的重要课程之一,是培养学生良好乐感的有效途径。情境教学法是现目前我国教育领域常用的教学方法之一,该方法不仅能够有效创设良好的教学情境,以此增强学生的主观体验感受和调动其主观能动性,同时还能够以生动的教学情景丰富教学内容,从而提高教学效率。鉴此,本文即结合高校视唱练耳课程教学的实际情况,进而论述情境教学法在其中的运用问题。

湘南民歌在地方高校音乐教育中的传承

通过对近年来我国音乐资源数字化建设情况、湘南民歌数字化建设情况及其在高校音乐教育中的研究成果进行梳理与分析,结合实地考察,了解湘南民歌的区域保护情况,从而实现对采录的湘南民歌资源和现有资源的有效利用和数字化转换。民歌资源的数字化保护需要借助互联网实现,而其传承与创新则需要在湘南地区高校音乐教育的实践中实现。因此,传承湘南民歌文化需要以地方高校的音乐教育实践为切入点,并开展实证研究,其中既有对示范类地区成功经验的借鉴,也有对时代演变后的新民歌的分析,有利于为我国优秀传统文化在高校音乐教育中的传承做出积极贡献。