巧用小楷法帖练硬笔书写

我们的日常书写以硬笔书写为主,其主要特点是便捷、实用。硬笔书写的重点在于把字写得轻松流畅,在结体上尽量端正、整洁、大方,不要过于夸张。毛笔书写通常是先练习单个笔画,再进行单字练习,随后再进入到章节及全篇练习,重点练习的是结体方法。硬笔和毛笔书写有很多不同,但二者也有相通之处。小楷与硬笔字的字形接近,使用小楷范本进行硬笔临习,有助于学生掌握正确笔法,更好地理解字形特点和结体方式,规范书写动作。以明代书法家文徵明的小楷作品《离骚经》为例,一同感受硬笔书写和毛笔书写之间的转换与辅助。

郑观应的书法教育观

书法是语文教育的重要组成部分,教育部于2011年、2013年、2014年先后发布了《教育部关于中小学开展书法教育的意见》《教育部关于印发<中小学书法教育指导纲要>的通知》和《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》,明确要求在义务教育阶段语文课中,按课程标准开展书法教育。目前,如何开展中小学书法教育尚有较大争议,下面以中国近代最早具有完整改良主义思想体系的理论家郑观应作为研究对象,分析、探讨他对蒙学中字学教育的见解。

古代文人书家的综合素养和个性化选择——以文徵明为例

中国书法是一门综合艺术。古代文人书家首先是擅长诗文的文人,其次才是擅长书写的书家。他们在研习书法时,未必有丰富的书法资源,却能探本索源,往往取得很高的成就。他们又不限于一种字体、一项技能,多数追求广博、多能,且能在广采博览的同时,做个性化选择。

书法艺术应注重“艺文兼备”

欧阳中石先生曾提出十六字书学理念:“作字行文,文以载道,以书焕采,切时如需。”意在强调“书”“文”结合,在汉字书法中不可忽视文字承载道义的责任。他在笔墨契合时代所需的前提下提出“文以载道,书以焕采”的主张,可以说是呼吁书法教育应在注重腾挪使转的笔墨线条、高低错落的字形组合、黑白分布的形式构成之外,不忘文辞内涵的重要性。“古者造书契,代结绳,初假达情,浸乎竞美。”

颜真卿《争座位帖》临摹解析

《争座位帖》精解《争座位帖》原名《与郭仆射书》,亦称《论座帖》,墨迹不存,刻石现在西安碑林,为唐广德二年(七六四)书与尚书右仆射、定襄郡王郭英又的手稿。稿中颜真卿直言指责郭英乂在迎接郭子仪凯旋之师的安福寺兴道会中不符合礼制安排朝臣座次、献媚宦官鱼朝恩的丑陋嘴脸,对他作出严正的告诫,甚至斥责他的行为是"何异清昼攫金之士"。通篇刚烈正直之气跃然纸上。

江西省中小学书法教师培训的几点做法

江西省教育厅于二〇一一年十月十一日,就颁布了《关于在全省中小学开展书法教育的意见》,特别是自教育部下发了《中小学书法指导纲要》以来,无论是省教育厅还是各市县教育局都十分重视中小学生书法教育,也发布了一系列关于开展中小学书法教育的文件,并要求开展相关的书法活动。那么,全省各地区的中小学开课率如何?师资状况又是怎样?各地区又是如何具体实施书法教育的?

书法在学习与生活中应有的角色

书法艺术的发展在当下得到越来越多的关注,在生活中扮演的角色诸多,但是一批接受过高等书法教育的专业毕业生却面临着社会就业压力。社会就业出现的困境需要深入调查及分析,其中比较重要的是我们怎样去衡量学问、艺术、职业这三者的关系.

米芾《李太师帖》递藏考

日本东京国立博物馆藏《李太师帖》,据曹宝麟先生考证为米芾元祐二年(1087)所书,为其书风最著名的代表作之一。此帖未见宋元书画著录记载,现据其上面的钤印与相关史料,知该作先后经明代项笃寿、项元汴、盛念修、汪砢玉、曹溶等收藏,入清后经梁清标、安岐收藏后入内府,嘉庆后由内府流出,归内阁学士景其濬、庆郡王奕劻所有,辛亥革命后流入日本,经原田悟郎、内藤湖南、阿部房次郎递藏,阿部氏死后,可能由其子阿部孝次郎寄赠给东京国立博物馆。

米芾《天马赋》版本考

流传至今的米芾《天马赋》版本众多,真伪难辨,然而除1993年徐邦达先生与曹宝麟先生对"辽博本"有过考证辨伪外,至今尚无人对此众多版本进行梳理。本文初步梳理了目前常见的版本,还有虽不常见,但有文献记载的几个版本。常见的版本包括"辽博本"系统中的"辽博墨迹本"和"郁冈斋刻本",还有落款为"元丰三年"的明刻本。不常见的包括"鸣玉馆刻本""擘窠大字本""黄公望跋伪本""祝允明跋本"和"曹霸画马合卷本"。

张瑞图《郊居赋》册

此为张瑞图行书节录沈约《郊居赋》册页。《郊居赋》是南朝梁沈约的重要作品,《梁书·沈约传》录入全文,但未明言作年,据熊清元、陈志平考证,该赋应作于天监九年(五一〇),沈约时年六十九岁。《郊居赋》透露齐梁时期的政治斗争异常残酷,多位好友相继卷入政治斗争而死于非命,沈约虽以悠游从容的心态得以颐养天年,内心深处却有无法掩饰的疲惫、惶恐和矛盾。全赋大致可分为五个部分,主旨依次为:自述立宅郊居的本志、其家自西汉至齐末居宅变迁的情况、入梁后筑宅东郊及其景观等、郊宅中所见所感、闲居而无功可纪的愧叹。张瑞图所录属于第三部分。

从“刻意”到“自然而然”——书写研习路径刍议

“刻意”与“自然而然”是书写研习中不同阶段的不同表现形式,“刻意”是基础,“自然而然”则是训练的目的。书写研习的不同阶段应有不同的重点,过度的“刻意”或“自然而然”均有明显的弊端。本文以书写实践为中心,分析探讨书写从“刻意”到“自然而然”的内在逻辑,以期能为研习者提供一些参考。

3500mm中厚板上切铡刀式切头剪

针对以往中板轧机切头剪切口质量差、离合器磨擦片更换困难,无法快速更换剪刃等缺点,进行了设计创新和改进,使切铡刀式切头剪的剪切能力具有了国内领先水平。

资产保全中的难点及策略分析

银行资产保全是银行依据法律法规,减少贷款损失,维护银行合法利益的一种行为,是银行管理工作中十分重要的组成部分。目前由于信贷资产质量下降,导致银行发展受阻,如何进行有效的资产保全成为当前银行急需解决的问题。本文就对农发行资产保全中的难点及策略分析。

行书姚元之《千山》

明霞为饰玉为容,山到辽阳峦嶂重。欲向青天花数朵,九百九十九芙蓉。

“主题性创作”与“主题性展览”笔谈

主题性创作的边界与方向张冰近年来,中国书协一直致力于充分挖掘利用传统经典,实现书法的创新性发展和创造性转化。这是当代书法发展的主流趋势,是书法在建设文化强国中发挥重要作用的基础。在这一个宏大的体系中,展览机制的改革升级是一个长期的、重要的板块。

蔡襄书法风格探析

本文以蔡襄的书法作品、书论、生平史料以及他人对蔡襄的评述为依据,对蔡襄书法发展脉络进行梳理,并对其中的形式变化进行分析,同时考察了"宋四家"在对颜真卿的学习中表现出的不同面貌。文章阐述了蔡襄在对"法"的恪守与"韵"的追求中,其书风从"风韵难及"到"清简相尚"的一个过程,进而认为蔡襄书法是唐五代时期的遗风与宋代"尚意"新风交织下的产物。

论文徵明的谨慎言行和儒者心态

人们在谈及文徵明时,常常会把他的人格魅力与他的书画成就及影响联系在一起,并很自然地把他在却金赙、辞藩聘、生平无二色、书画有三戒等方面的表现归结为他的高尚德行。文徵明固然是一个品德高尚的儒者^([1]),但以上罗列的行为表现,其根本动因,是他意欲立德、立功,以达成自己的人生理想并传扬后世,因而诸事谨慎,远离所有可能招致非议乃至祸害的人事和地点。

题材与风格——文徵明的文学写作与书法创作刍议

目前有关书法与绘画的比较研究比较多见,而关于书法与文学的比较研究则比较稀有。书法与绘画之间的关系,多体现于表现形式;书法与文学之间的关系,则更多地体现于内在的联系。书画语言可以通过毛笔"写"出,重在笔墨形态,是借"写"表"画"。

文本与风格

年来,我数次有幸作为观察员或审读审査委员见证了中国书协主办的数类展览评审盛况,确认“公平、公正、阳光、干净”的评审原则绝非空话,“根植传统、鼓励创新、艺文兼备、多样包容”的创作理念已经深入人心。面对“海量”投稿作品,我重点关注了部分作品的文本和风格。

卫门书家的文学写作与书法创作刍议

书法与绘画之间的关系,多体现于表现形式;书法与文学之间的关系,则更多地体现于内在的联系。河东卫氏作为汉末魏晋时期以儒学传家的书法世家,在文学写作与书法创作领域均有较高成就和广泛影响,本文从题材与动机角度,对卫门书家的文学写作与书法创作进行比较研究,以期能部分还原汉末魏晋时期门阀世族为文为艺的情况。