列奥纳多达·芬奇

达·芬奇不仅是一位伟大的艺术家，还是一位科学家、工程师、思想家和音乐家。他多才多艺，是文艺复兴的杰出代表。他设计过军事器械，他的笔记里有大量的科技和解剖素描以及科学研究记录。数百年来，他的这些资料被束之高阎、无人问津；因此，人们仅仅对他的绘画和素描耳熟能详。

扬·凡·艾克

扬凡艾克是最受尊重的早期尼德兰画派的画家。在他谢世后不久就奠定了他在艺术史上的声望，而且经久不衰。他一度被错认为是油画的“发明者”，不过他的确创造了油画的“透明画法”，达到了丰富的色彩效果和微妙的空间、肌理感觉。扬凡·艾克的作品对其他国家和不同风格的一代又一代艺术家产生了深刻的影响。

风景画

在中国，风景画是一种常见的绘画类别；但是直到文艺复兴。风景画才被西方艺术家当作一个独立的画种，渐渐流行起来。尼德兰画家老彼得勃鲁盖尔就是文艺复兴时期的风景画大师。

印象主义以后的艺术

印象主义对西方艺术产生了重要的影响。艺术家们放弃了先入之见，即艺术本应是大型、正式和尽善尽美的；取而代之，他们通过自己的艺术来展现他们的个性和对世界的感受。印象主义之后，西方艺术进入了一个更具革新性的时期，艺术家更大幅度地拓展了艺术的领域。

扬·维米尔

现在，维米尔已经跻身于最著名的艺术家行列。然而，在维米尔生活和创作的B寸代，除了在家乡，他几乎默默无闻；直到19世纪后半叶，他才为外界所知。就我们掌握的资料来看，维米尔几乎不能算是一个“全职”画家：他得拼命工作，来养活妻子和11个孩子，这或许是他的画作数量有限的原因。他流传下来的画作只有35幅。

亨利·马蒂斯

马蒂斯20岁的时候，刚刚从病中痊愈，他收到了母亲给的一盒颜料。那一刻是他艺术生涯的开始。马蒂斯痴迷于色彩，他用它来描绘形状、传达情绪、表达激情。他一生都在色彩中游戏和探索，常常在作品中传达出欢乐和嬉戏的情感。

艺术中的儿童

这些画作中展现了儿童在做他们喜欢做的事儿：下棋，怀抱着心爱的玩具，穿上节日的漂亮衣服，和小伙伴做游戏，抚摸小动物。