流行音乐与市场

流行音乐，传统意义上认为是80年代以后的港台歌曲或以邓丽君为代表的港台流行歌曲，所谓的通俗唱法为流行音乐。我认为这种对流行音乐的理解不全面。从广义上讲，流行音乐指凡是能够发出好听的声音或乐音、能够使人产生美感而且便于传唱或演奏的声音或符号。

文化是根 音乐是魂 产业是道——以《乡愁》为例论文化创意

文化创意是当今社会界十分关注的问题。文化的复杂性和广泛适用性使其成为社会生活、社会发展的根本,任何产业只要恰到好处地融入文化便能抢占市场高地。音乐艺术是一项可以很好地将文化融入到产业中的抽象的、有广大受众的艺术形式。本文从文化、音乐艺术以及创意产业三者结合的角度,以《乡愁》由一个点、一根线、一片面到一系列的文化产品的产业过程为例,阐述了文化是根、音乐是魂、产业是道的思想。

吴冠中【墨彩画作品】

吴冠中先生1919年7月生于江苏省宜兴，2010年6月25日在北京逝世，享年91岁。吴冠中先生学贯中西古今，兼绘油画国画，他一生以家乡，以江南为题材创作了大量的作品。这幅《江南水乡》，是吴冠中在90年代，71岁时创作的作品，也是一幅极具他个人特色，极富感染力的墨彩画。也是吴冠中先生众多江南绘画作品中唯一的一幅从空中正面俯视江南水乡小镇的精品力作。景物的轻描，和谐的氛围，具体的影象已经从中剥离，厚重的墨汁点化出层层的户落，平静的小河把两岸的居民自然的分开，淡淡的彩汁引申出喜悦的气息，生活场景被刻意的浓缩。

国粹与国人

京剧艺术是中国的国剧、国粹。京剧用独有的艺术形式展现国人的内心精神世界以及对日常生活的深刻感悟。国粹与国人在京剧的唱腔、艺术精神、演唱者个人艺术才能的展现、乐器的独一无二性、扮演角色、传统阴阳思想等方面存在相近、相似之处。本文说的是传统京剧艺术,想的是现代人借鉴京剧艺术的各种手法来拓宽自己认识问题和解决问题的路子。

创作《乡愁》音乐的经历

台湾著名文学家、翻译家、教育家、诗人余光中先生在上世纪70年代初创作了《乡愁》一诗,感动了几代人。 我的创作灵感来自真正的感动。我过去也知道《乡愁》,但这首诗真正感动我的一瞬间,还是在2002年一次大型的庆祝申奥成功的纪念活动上。当时余先生作为嘉宾特约参加庆祝活动,主持人杨澜介绍到余光中先生时,观众反应并不强烈,一位老者满头白发,学者风范。

坚持以人民为中心的创作和审美导向

群众路线是党的生命线，更是推动文艺工作、繁荣文艺事业的生命线。广大文艺工作者坚持走群众路线，就要始终树立文艺生产源于人民，文艺创作表现人民，文艺评价归于人民的正确立场。

笛膜的采集、保管与使用

笛膜的采集、保管与使用晁岱健人们之所以喜爱中国的竹笛，是因为中国和竹笛有鲜明的个性和独特优美的音色。竹笛演奏者差不多都知道，竹笛音色的好与差，很大程度上取决于笛膜。有人把笛膜比作是歌唱家的声带，声带的差异直接影响到演唱效果。当然，竹笛本身的质量、结构...

文化自信与文化自强

乌克兰的中国文化艺术研究中心是对中国文化艺术进行研究的非政府组织。中心负责人尤里和郭凯两位先生长期以来,对中国的传统文化和民族文化、特色文化进行深入地研究,并做了大量的工作。他们认为,中国汉代以后的文化艺术与乌克兰的传统文化艺术在历史上就有许多相近相似之处。因此,他们收集了乌克兰与中国两千多年以来传统文化相近相似的青铜器、玉器、漆器等历史文物。近些年来,他们在乌克兰也举办了乌克兰与中国文化高层论坛,举办了乌克兰中国文化年．乌克兰与中国艺术家的展览展示以及音乐会等等。把中国的绘画艺术、音乐艺术、武术和餐饮文化等等，在乌克兰进行广泛地交流与传播。

余光中的《乡愁》呼唤世纪传唱

自1949年台湾与大陆隔离至今，五十多年过去了。五十多年来，深藏在海峡两岸人民心中的浓重乡愁无法消逝，而在日益增加。1971年，台湾著名诗人余光中先生自美国学成返台时，离开祖国大陆已21年，眼看故乡遥不可及，先生对大陆的思念之情如泉水喷涌，仅用20分钟，一气呵成诗歌《乡愁》。由于诗歌表达了诗人浓烈的思乡情怀以及对祖国统一大业的深切期盼．引起两岸同胞强烈的共鸣，深受两岸同胞的喜爱，一时广为流传。

征集艺术资料 展示名人风采——省艺档馆开展文化名人资料汇集工作

根据文化部、国家档案局关于《艺术档案管理办法》(2002年21号令)的精神及省文化厅的要求，江苏省文化艺术资料档案馆将着手建立“江苏文化名人艺术档案资料库”，并在全省广泛开展文化名人的艺术资料档案的征集和研究工作。

中国竹笛的笛膜

中国的竹笛具有优美、动听的音色。这除了笛子本身的质量和演奏者水平之外,笛膜的作用也非常重要。下面就笛膜的采集、保存、运用和改进的方法,作一些介绍和说明:笛膜的采集笛膜是生长在芦苇里面的一层薄膜。厚的苇膜象油光纸,还有的象竹子里面的内膜;好的透明、柔软赋有弹性。由于笛膜生长在天然的芦苇里面,因此,它的地理环境和季节性的选择都是很严格的。