华喦和他的题画诗

华喦是清代中叶艺术成就最高的文人画家之一,他的题画诗自然淡雅、浪漫洒脱,具有很高的审美价值。本文简要论述华喦的生平及艺术成就,着重介绍其题画诗的艺术特色。

物性自然与缘物寄情——华嵒花鸟类题画诗述评

华喦以诗书画三绝名世,尤其是花鸟画更为出名,他配合花鸟画而作的题画诗,一部分是迎合大众审美趣味的写景状物类作品,一部分是以花鸟寄托情感的托物言志类作品。这些作品,不管是描摹日常平凡生活中所感受到的物性的美好、生命的欢喜,以及富有诗意的审美享受,还是表达豪情壮志、人生失意,以及远离尘垢的人生理想,语言都平易自然,给人以清雅脱俗的感受,很好地配合、提升了华喦花鸟画清新疏秀的审美意境。

试论华嵒题画诗所表现的“离垢”思想及其渊源

华喦是清朝中期扬州画派中的代表人物之一,在清代绘画史乃至中国绘画史上占有一定地位。作为一个一生以卖画为生的职业画家,华喦一直挣扎在贫困的边缘,花甲之年还要往返于杭、扬两地维持生计。因此他的画作以及题画诗,不免多为迎合市场需求之作。然而又正如其诗集名称《离垢集》所示,华喦的很多题画诗中却又表现出明确的"离垢"思想及安于贫困、不慕荣华、超尘脱俗的人生理想。

论宫体之艳的本原意义

流行于梁陈隋及初唐的宫体诗,一直以其偏重于描摹女性的内容取向而受到批评。艳情是宫体诗的最突出特色,也是其屡遭批评的主要原因。

翁振新水墨人物画作品选登

惠女情深·雄浑自然--翁振新水墨人物画印象翁振新出生于素有“海滨邹鲁,文献之邦”美誉的福建莆田。少年时即展露出绘画天赋,可以左右开弓,两手一起画,是当地有名的才子。早年农村插队的经历,使他对底层劳动人民有着深厚的感情和了解,成名后他常自诩为“平民画家”,其创作大都着眼于底层人民的现实生活与地域特色,尤其关注惠安女的生存空间和心理状态,表达对惠安女生命存在意义的终极思考与人文关怀。

艺术与科技融合思维在高职美术教育中的运用

在智能化的背景下,艺术与科技深度融合已经成为推动文化发展的重要引擎,然而当前高职美术教育中仍存在学科之间各自独立、重科技类轻艺术类学科等问题,明显缺乏艺术与科技融合思维。基于此,高职美术教育应当倡导美术与科技学科之间的融合共建,推动美术教育与科研机构、企业的共建,注重"复合型"教师队伍的培养,加大学校美术与科技实验室的建设力度,改变传统教育教学理念、模式、内容和方法,从而实现促进教育改革创新,全面提升教育发展水平的目标。

基于文化创意产业的高职艺术专业人才培养途径

基于文化创意产业的特征和人才需求,结合数字媒体艺术专业分析目前高职艺术专业人才培养的现状和存在的问题,从而提炼出“实验室+教育”“艺术+科技创新融合”“互联网+跨学院合作”等高职艺术专业人才培养途径,以适应文化创意产业发展对人才培养的新要求,为高职艺术专业人才培养模式的改革提供参考途径。

艺术与科技融合背景下的艺术职业教育发展新维度

艺术与科技融合已经成为国家的文化发展战略之一,处于这一大背景下的艺术职业教育,不仅具有艺术与科技“同根同源”这一得天独厚的优势,又迎来了国家“十四五”规划纲要稳步发展职业本科教育、推动“职普融通”的新契机。基于这样的时代背景与要求,当下的艺术职业教育需要突破已有认知与既有模式,立足“十四五”规划的重大布局,重新定义艺术职业教育的顶层设计和类型化发展路径,联接科技理性与人文精神,开创艺术职业教育新维度,开拓新路径。

《六一诗话》原创性探微

欧阳修的《六一诗话》是一部具有丰富原创性的诗话。它的原创性除人们所注意到的创诗话之称与诗话之体外,其关于宋初诗坛提出的白乐天体、昆体、九僧诗,以及“唐之晚年”诗、韩愈诗论,都是具有原创性的议题。《六一诗话》的这些议题在不经意中展现了宋初诗歌的发展轨迹,引导了宋诗的发展方向,在中国文学批评史上产生了深远影响。

费利克斯·鲁林的城市雕塑

费利克斯·鲁林（Félix Roulin）是比利时著名的大师级雕塑家，曾执教于布鲁塞尔高等建筑和视觉艺术学院。1931年生于比利时小城迪囊。

福建省文化厅“闽籍书画名家抢救工程”——伊秉绶书法艺术展及研讨会综述

2017年6月16日,由福建省文化厅主办,福建省美术馆、福建博物院、宁化县人民政府承办的＂闽籍书画名家抢救工程——伊秉绶书法艺术展＂在福建博物院隆重开幕,福建省人大常委会副主任、党组副书记叶双瑜,福建省政协原副主席陈增光,福建省文化厅副厅长陈吉,福建省书协主席陈奋武,省书协副主席方松峰,福建师大美术学院院长李豫闽,宁化县人民政府县长姚文辉.

烟云之兴--当代文人画家作品赏析

一代“畸人”徐渭在他的《四时花卉卷》上曾题字“烟云之兴”,字势峻遒,率然洒脱,深得古人烟云之趣味。“烟云”是不可言状的玄妙,“兴”则是从内心奔涌而出的灵感之源。“烟云之兴”实际上是人的内在自觉,是心灵的一种吟唱。中国传统文人画以其所特有的出世情怀、不重写实而求笔墨韵味、追求个性表达等特点,成为传统文人画家艺术表现、审美传达的主要形式。日前,十余位热爱文人艺术的同道聚于义乌绣湖雅集,展览、研讨、鉴赏、探幽……以“烟云之兴”为题,为纪念徐渭诞辰五百周年,也是阐明诸位同仁传承文脉、抒写性灵的精神向度。文人画是中国艺术的基本内核,是中国文化赖以延续与发展的内在动因之一。在中西文化多元碰撞融合的语境下,虽然文人画的创作主体,即严格意义上的文人已经消失,但是文人画所具有的形式特征、文化内涵和美学追求,使得传统文人画焕发出新的活力。文人画丰富了中国绘画的精神内涵,并赋予中国绘画独特的风骨。在新的时期、新的语境下,文人画仍具有强大的艺术生命力。

大美无言——闽籍名家朱家陆国画作品赏析

朱家陆生于1931年,原籍浙江宁波,长期在福建工作,曾从事搪瓷工艺美术设计,后为福建省文史馆馆员,创作不止。先生出身书香门第,从幼时起就研究传统,从海派开始,由吴昌硕、任伯年到徐文长,甚至于还有花鸟画之外的浙派山水画的笔墨,在每方面都下了很坚实的功夫,所以从笔墨、造型、构图的造诣上,可以说是学养深厚。几十年间,先生把书法融入绘画的同时借鉴西方的构成意识,探索出自己的艺术风格。他对自己的艺术观点进行了总结:一是“要超越时空,形成自我”。花鸟画在吴昌硕、齐白石、潘天寿已达到了相当的高度,此后往前每走一步都很难,这是花鸟画家和美术史论家都在困惑的一个问题。

喜迎党的二十大--福建省主题性美术创作展

日前,由中共福建省委宣传部、福建省文化和旅游厅、福建省文学艺术界联合会主办,福建省美术馆、福建省美术家协会承办的“喜迎党的二十大--福建省主题性美术创作展”在福建省美术馆展出。展览分为“闽山闽水物华新”“百年梦圆照此心”“不忘初心为人民”“昂首迈步新征程”四个部分,展出福建美术工作者精心创作的优秀作品65件,用生动的艺术语言描绘了福建人民牢记党的嘱托、砥砺前行,在政治、经济、文化、社会、生态文明建设等方面所取得的显著成就。本刊特选登出部分作品以飨读者。

百年风华·山海回响--庆祝中国共产党成立100周年福建省美术馆馆藏美术作品展作品选登

由福建省文化和旅游厅主办、中共福建省委党史研究和地方志编纂办公室提供学术支持、福建省美术馆承办的“百年风华·山海回响--庆祝中国共产党成立100周年福建省美术馆馆藏美术作品展”于2021年6月11日在福建省美术馆隆重开幕。展览共展出近60件福建省美术馆馆藏红色题材、现实题材的美术作品,作品涵盖了中国画、油画、漆画、水彩画、版画、雕塑等艺术种类。根据作品所反映的历史年代,展览分为新民主主义革命时期(1921年7月-1949年10月)、社会主义革命和建设时期(1949年10月-1978年12月)、改革开放和社会主义现代化建设新时期(1978年12月-2012年11月)、中国特色社会主义新时代(2012年11月至今)四个篇章。作品主题鲜明,富有时代特征与人文内涵,生动地展现了福建革命、建设、改革、发展的历史,体现了百年来福建在中国社会发展中的重要作用。

“闽籍书画名家抢救工程”——黄道周书法艺术作品展综述

2018年2月2日上午，由福建省文化厅、漳州市人民政府主办，福建省美术馆、福建博物院、漳州市文化广电新闻出版局、东山县人民政府、漳浦县人民政府承办的“闽籍书画名家抢救工程”——黄道周书法艺术作品展在福建博物院积翠园隆重开幕，整个活动形式简洁、灵活，格调高雅。

“闽籍书画名家抢救工程”——伊秉绶书法艺术展研讨会综述

由福建省文化厅主办，福建省美术馆、福建博物院、宁化县人民政府承办的“闽籍书画名家抢救工程”——伊秉绶书法艺术展研讨会于2017年7月27日在福建博物院隆重举行。这是自2011年以来，福建省文化厅在全国范围内先行探索闽籍书画名家抢救工程主题书画系列活动之一。

缃帙意匠——中国古代木刻版画艺术展作品赏析

中国古代书籍的普及大概要从宋代说起。宋代以前,书籍多为手抄本,离大众的生活非常遥远。宋代以后,由于雕版印刷术的快速发展,书籍开始走进了大众的生活。当时全国出现了很多以刻书业闻名的地方,北宋初年以蜀刻为盛,两宋之交以浙刻为最,到了南宋,闽刻以其惊人的销量和规模,成功跻身全国三大刻书中心(蜀、浙、闽)之列。作为中国古代雕版印刷最兴盛的地区,除了被视为福建刻书业代表的建阳,福州、汀州、泉州等地的刻书业也颇为发达,尤其是汀州的四堡雕版印刷,在明末建阳刻书业衰落之后,于清初迅速崛起,再一次创造了福建雕版印刷的辉煌。福建雕版印刷的规模之大、影响之远、持续时间之久,在中国古代雕版印刷史上都极为少见。

华喦“离垢”思想的深层内涵及意义

作为扬州画派的代表人物之一,华喦对清中叶以后的花鸟画影响甚大,“离垢”是他最主要的思想倾向。目前,研究者大都将“离垢”解释为远离尘俗,并将其意欲远离之尘俗的内涵概括为世道混浊、文纲森严及人事纷争等,但从华喦《离垢集》命名之本意及其诗文内容主旨来看,这种理解既有过度阐释之嫌,又未能真正揭示出华喦“离垢”思想的深层内涵及意义。由于“离垢”本身所包含的文人趣味,这一思想之于华喦,更意味着一种对文人理想信念的执着坚守。也正因此,他的画才能在为了生存所需不得不适应市场需求之外,坚守着文人画的趣味与寄托。

个人即世界:李豫闽油画浅析

李豫闽的油画表面上看起来简单,实则在平静的外表下潜藏着丰富的思想底蕴。相对于复杂的社会和学术身份,这或许是他留给自己的净土。在他写意却不失典雅的画面中更多地体现了一种自我的释放与静思。对他而言,个人便是世界。他在给友人的信中谈到:'我画画通常是给自己看的……画画让我变得心情舒畅,转换了心境,返观现实与日常,我更从容、更淡定了.'李豫闽的油画语言极为纯熟。这不仅得益于早年学院派油画的科班训练。