基于产教融合的高校动漫专业教学体系构建

近年来,全球动漫产业得到了快速发展,传统的高校教育模式已不能满足动漫产业对人才的多元需求。高校动漫产业教学的革新依赖于动漫人才的引领。文章从高校动漫专业教学体系构建的框架出发,分析了高校产教融合的现状,论证了产教融合视域中高校动漫产业教学体系构建中存在的问题,提出通过将教育与产业需求相结合,建立健全和市场相适应的人才培养机制,加大定向投入、建构精干队伍、搭建实践平台、创建项目驱动等对策。

民间美术和艺术设计教育融合的思考

民间美术和艺术设计教育有着天然的融合优势。现代艺术设计教育可以从民间艺术中汲取营养、获取灵感。民间美术对于艺术设计教育有着重要的先导性价值和前瞻性意义。艺术设计教育可以从民间美术中获得理论滋养和实践支撑。民间美术和艺术设计教育的融合有着自身的逻辑机理和实践架构,特别是民间美术在艺术设计教育中的价值定位、内在关联、融合基础、融合路径等日益受到学界的瞩目和重视。从更宽广层面透视,民间美术和艺术设计教育融合可以引导学生正确认识民间美术的文化价值,弘扬优秀的文化遗产并应用于现代艺术设计,摆脱工具主义思维的奴役,提升艺术设计教育的内涵,进而为优化细化艺术设计教育,为民间美术和艺术设计教育融合确立新的价值支撑。

民间美术元素与中国传统动画造型融合发展的趋势分析

民间美术元素是中华民族历史中蕴含的具有民族特色的文化。利用民间美术元素进行传统动画创作,能够为中国传统的动画造型注入新的艺术生机和活力,使传统动画的融合发展具有更大的创造空间。民间美术元素具有丰富多样的形式,通过对不同的民间美术元素进行拆解与重合,对其进行二次创作,进而形成具有民族特色的中国传统动画造型艺术,实现多元融合和交互性动画内容。通过这样的形式为动画创作领域拓展新的途径,在中国动画领域进行民族精神的铸造,推动我国动画艺术产业持续健康发展。

中国传统文化元素在动画场景设计中的应用价值研究

为了满足人们对动画作品的精神需求、提高我国动画场景设计的构思与立意水平以及为动画的发展提供良好的契机,从国产动画所处的发展现状出发,分析了动画作品的创作良莠不齐,其中的场景设计更是缺少创新。指出中国传统文化元素对动画场景设计的影响、关系、应用以及应用价值,并进行了深入探讨。提出了以传统文化元素为切入点,将民族的元素与动画场景营造相融合的发展对策,具有重要的现实意义。

强制阐释与理论建构的艺术作品研究——再论《艺术作品的本源》中梵高的《一双鞋子》

在《艺术作品的本源》中,海德格尔为建构梵高的《一双鞋子》关于艺术作品的真理性的理论话语,援引了诸多案例。为了厘清艺术作品的阐释方式,着眼于梵高鞋子的几种论争,从批评-阐释与理论建构两种不同的依据,分析看待作品方式的区别以及阐释目的,引发对“一双鞋子”(艺术作品)的解释,是批评-阐释式的,还是海德格尔的理论建构式的。关于艺术作品,前者往往从第一个层面将其作为批评-阐释的对象,后者以其为例来完善自身的理论话语,提出海德格尔的做法虽然从批评-阐释的角度存在强制阐释的风险,但是从理论话语建构的维度来说是合法且合理的,进而生成出海德格尔理论建构新的解读和价值。

职教集团化背景下的校园文化之重构——以六安职业技术学院校园文化建设为例

在职教集团化背景下,随着多元化因素的介入,高职院校在校园文化建设方面必须紧紧切合自身实际,积极实现与地方文化、企业文化、行业文化的对接与融合,努力构建出具有自身特色的校园文化育人模式,充分发挥校园文化育人功能,提升校园文化育人质量,为经济社会的发展培养更多的优秀人才。

基于文脉分析视角的六安明清老街景观设计应用

文章梳理了传统街区现存的主要问题,基于文脉理论和景观设计策略,以明清老街为例,针对老街的现存情况开展老街修复和景观设计工作,就如何在老街的景观设计中应用民俗文化进行了探索,以期帮助老街发展特色文化的同时焕发新的活力。

高职美术教育在提升学生审美观上的应用研究

高职院校是培养符合社会发展需求的应用型人才的摇篮,学生综合能力的培养关系到学生的就业和未来发展。审美观是学生看待客观世界时所形成的意识形态,决定了高职生审美能力的形成。通过高职美术教育能够有效提升学生审美观,本文将结合高职美术教育对学生审美观的影响,对其应用加以探讨,希望能够为相关工作提供参考。

关于数字媒体艺术与现代广告设计结合应用的思考

随着社会的进步与科学技术的发展,当前电子信息技术在很多行业当中都发挥着巨大的作用。其中数字媒体艺术是近年来新兴起的一种艺术形式,对于传统媒体造成强烈的冲击,并有取代传统媒体的趋势。文章当中便对于这种新兴的媒体技术进行了探究,先是阐述了数字艺术媒体的概念,之后讨论了数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用。