3D打印技术在服饰品设计专业毕业设计环节中的实践研究

3D打印作为当前社会较为前沿的制造技术,不仅在医疗、建筑、工业等领域有所发展与突破,为服饰品设计行业也带来了巨大的机遇与挑战。本文以服饰品设计专业四年级学生为实践对象,提出3D打印技术在服饰品设计上不同的设计语言和创作方式,丰富毕业设计的材料应用资源,同时也探讨"机器"代替"手工"带来的不利与影响。实践研究结果可为今后3D打印技术在服饰产品的实现提供参考。

论定制时装的发展趋势

随着经济实力增长、跨行业跨地区跨国界人际交往增多,我国一些高级人士在出席社交、宴会、庆典等重要场合时,需要能代表自身地位,文化修养与社会层次的服装。"定制时装"恰好能满足这部分人群的需求,同时也为我国服装市场的发展带来新的机遇和挑战。文章简述了定制时装在国内的市场现状,并从行业背景和设计角度分析了今后的发展趋势。

定制时装设计理念的探讨

一、定制时装的背景 定制时装是本土化的概念,本文所指的定制时装是一种＂一对一＂式的服装制作、销售方式,意指以少数具有一定经济实力或社会地位的消费者为中心,强调专属感和个性化,采用单裁单量,手工缝制,用料考究,做工精致,它不仅代表了一种生活方式,

浅析高级定制时装的设计与发展

一．对高级定制时装的认识1．高级定制时装的概念高级时装是指以皇室贵族和上流社会妇女为顾客、由高级时装设计师主持的工作室或时装店，为顾客量身手工定做的时装作品。法国人认为“高级时装是悠久的法国文化的结晶”，是一门艺术，是世界时尚与最新生活方式的标志。

金银细工的现状与传承研究

金银细工在我国有几千年的历史,进入20世纪以后,随着当代技术的发展和西方当代首饰观念的冲击,传统技艺在传承方式与人才培育上都有所停滞。文章以传统金银细工的历史为背景,分析它在现代艺术教育中缺失的原因,进而对传统金银细工技艺的传承与发展提出思考。

3D打印与《首饰工艺制作》课程教学的结合与探讨

随着3D打印技术的愈发成熟,新的理念将逐渐改变传统的生产和生活方式。目前,不少高校也逐步引进3D打印设备及其新的生产理念服务于教学,提升教与学的与时俱进,缩小与社会人才需求的差距,对教学来说是一个机遇也是一个挑战。

形象与符号:70周年国庆大阅兵服饰的结构化与情景化

国庆大阅兵是一种典型的政治仪式形态,也是展现国家武装力量建设成就,树立民族自信心和自豪感的重要仪式。本文以70周年国庆大阅兵为例,梳理阅兵仪式和群众游行活动中的服饰形态、功能、特征,探讨仪仗服饰的秩序性、公共性及权威性,游行服饰的多样性、视觉性、情感性特征,从而窥见阅兵仪式的深层意义及其对社会生活产生的极大影响力。

体验式教学对服饰品设计教学的启示

“体验式教学”是一种新经济时代人才培养模式需要的新的教学理念。在此理念指导下，作者以营造“体验”环境，设计循序渐进的“体验”过程为手段，创建虚拟的服饰品品牌及新产品开发为实践内容，进行了“体验式教学”的设计。

SPOC混合式教学融入服装专业核心技能课程的研究

混合式教学改革在“互联网+”推动下已经成为高校重要的教学改革方向,但实施过程中还是遇到各种实际问题,导致理想与实际偏差较大。而SPOC是结合实际教学诉求,自下而上的教学模式,可以弥补传统混合式教学的不足。本文通过SPOC植入《服装工艺基础》为例,对课程改革可行性、改革内容与实施方案展开实践与论述,以期通过SPOC混合式教学提高课程教学效果,并为服装专业技能类课程开拓一个普适性的教学方案。

宋韵文化嵌入技能类课程的教学探索——以首饰工艺基础课程为例

技能类课程作为设计学科的基础部分,教学内容以工艺实践为主,长期以来,陷入“唯工艺论”的问题意识,缺乏技艺文化、技艺思维的整体视角,有必要对该课程再思考,以期全面有效地提升技能类课程的文化内驱力。本文立足浙江地域文化,以浙江理工大学首饰工艺基础课程为例,结合教学过程、实训方法、教学成果,探究宋韵文化融入学生技能培养的可行性和必要性。课程在实施的过程中,从传统技艺文化的内部视角出发,从挖掘、转化到创新,从人文素养训练、技能实践训练到思维提升的综合训练,为技能类课程提供了一个新的思路。

文旅空间视域运河文化带(杭州段)纺织类非遗产业赋能研究

非遗是技艺与文化凝聚的形态,是不断发展的社会实践,需要产业、设计、品牌、营销、消费等各个环节的融合。利用产业赋能,有效衔接当地服装产业链,构建运河文化(杭州段)纺织非遗传承发展的保护链,可以促进传统工艺与现代产业融合发展,使其向着可持续常态化方向发展,这对传承和创新中国传统纺织类技艺、传播和弘扬民族文化具有现实意义。

服装设计专业中外合作办学项目思政教育研究——以浙江理工大学中美项目为例

中外合作办学项目作为我国教育对外开放的重要载体,近年来呈现出较好的发展态势,满足了学生接受高质量国际化教育的需求。该文分析服装与服饰设计专业中外合作办学项目思政教育,结合浙江理工大学中美合作项目在课程设置、作业内容、考核方式、课外活动等方面的思政教育实践,表明坚持正确办学方向,将思政元素有效融入教书育人的全过程,对培养有责任、有担当、有国际素养的服装设计专业人才有着积极的意义。

图腾与生活:传统首饰中的动物形态设计

在我国众多的首饰元素中,动物形态占据了非常重要的地位。该文作者采用资料收集法,追溯中国传统动物形态在首饰中的运用,将其与当代首饰设计中的动物形态进行对比,并以写实的设计手法对中国传统动物形态首饰中的闹蛾和羊元素开展设计实践,以传承和创新传统首饰,探讨当代首饰的形式美。

当代手工艺教学的现状与改革探索——以浙江理工大学服饰品设计专业为例

当代手工艺作为当代艺术领域中的一个组成部分,以鲜明的观念性和实践性引领社会发展。高校设计类相关专业应结合社会需求,探索手工艺教学体系,以培养具有动手能力、实践能力、综合能力的复合型人才。以浙江理工大学服饰品设计专业为例,分析当代手工艺教学的现状,探索当代手工艺教学改革在理念、实践、师资等方面的新思路,旨在提高该专业方向教学质量,使当代手工艺教学朝着当代性、创新性、评价体系多维度、产学研互动等方向发展。

鹖冠的汉唐之变

通过对古籍文献、画像石、壁画、出土文物等资料的梳理,结合冠服制度、社会文化、丧葬理念的发展变迁,考证鹖冠的渊源,总结鹖冠在汉唐时期的变化。针对鹖冠的形制样式、使用场合、佩戴群体等方面进行对比与论述,发现其在汉唐之间的变化主要表现在3个方面;装饰从鹖羽形到全鸟形,佩戴从实战场合到礼仪场合,形式从多样化到规范化,所有变化均是为了适应政治军事生活的需要。认为鹖冠纷繁多变的面貌是武学价值与礼仪价值相互影响的结果。

基于服装品牌价值感知的“80后”知识女性群体细分

基于感知价值理论,以“80后”知识女性群体为研究对象,使用因子分析测量并检验该群体对购买服装品牌时所表现的不同感知价值,同时采用聚类分析对该群体进行细分。研究表明,消费者对服装品牌感知价值包含功能价值、审美价值、象征性价值、情感价值、认知价值、感知支付成本、感知使用成本;基于不同服装品牌价值的需求动机,将被调查群体细分为社交型、自我表达型、情感型、实用型4类。该研究结果可为服装品牌精准营销提供理论基础,辅助其有效制定营销策略。

雀钗红粉金翠钿--漫谈南宋临安妇女金银冠饰风尚

文章通过对南宋临安妇女金银冠饰的解读,以直观简洁的方式解剖南宋造物的风尚、南宋妇女的冠饰文化,呈现出百工技艺、造物材料"数岁即一变"的缤纷形态及"存理于物"审美思想。以南宋临安妇女为对象进行考察,分析金银首饰市场变化,从而深刻的认识传统首饰的发展脉络与文化内涵。

明代浙江女子头面的世俗化倾向

浙江明墓出土的妇女头面装饰实物甚多,并明显呈现出装饰风格由简入奢、由素入俗的风俗化倾向。本文拟对其地域性、装饰性、文化性进行深入解读,有助于探讨其世俗化演变规律。采用文献查阅和实物考证相结合的方式,提出宗教文化和社会文化共同作用下的头面世俗化倾向,并探讨其世俗化与服饰制度的松弛、商品经济的发展及社会风俗的变化有很大的关系,对明代女子头面的研究也有利于把握传统首饰的发展脉络和文化特征。

体验设计理念下的服饰品品牌建设

继农业经济、工业经济和服务经济之后,我们进入了经济生活发展的又一个阶段——体验经济。在体验经济的大背景下,为促进义乌服饰品行业的发展,本文通过对具体案例的剖析,感受体验服装设计理念,进而了解其真谛,为服饰品品牌的建设提供一些探索和思考的基础。

高职院校设计专业教学模式的初步探讨

随着中国产业结构的不断升级换代,相应的技能人才需求大增,对高职院校而言是机遇,同时也是挑战。与本科院校以学科建设为重点不同,高职教育则提倡专业技能的培养,以区域经济发展为中心,以市场需求为导向,坚持与市场需求紧密结合,培养实用型人才。文章以义乌这个城市为立足点,阐述了高职院校在教学过程中存在的不足,并拟提出几点解决方案。