浅析钢琴小品的定义与体裁分类

19世纪上半叶,欧洲进入浪漫主义时期后,随着文化的发展,兴起了一种结构短小精悍、情绪单一、通俗易懂的单乐章钢琴独奏作品。在欧洲音乐史上,钢琴小品作为一个常见的音乐种类,在不同国家或地区的音乐家们的理解不一。本文从权威音乐辞典对钢琴小品的定义入手,着重分析钢琴小品这一音乐种类的内涵,并对其丰富的体裁进行分类研究。

音乐欣赏教学应遵循音乐记忆的规律

世界著名的音乐家大都有惊人的音乐记忆力，古典主义时期的音乐家莫扎特首次听到多声部的长曲，就能一个音符不落地把乐谱记录下来；门德尔松可以重复演奏和指挥过的一切音乐的总谱；张红红能够点豆记曲等等。音乐记忆能力在所有的音乐能力中显得非常重要，不仅著名音乐家需要音乐记忆力，

高职音乐传播专业创新创业人才教学模式探索——以广东文艺职业学院为例

随着我国进入“互联网+”时代,创新创业已经成为时代的主题和国家的战略决策。高校创新创业教育的水平和成效,不仅关乎高等教育的发展和人才培养质量的提高,更关乎国家战略目标的实现。为了响应李克强总理提出的“大众创业,万众创新”的口号,广东文艺职业学院经过多年的努力,在音乐传播专业创新创业能力培养上摸索出了一条自己的道路,主要包括构建新的教学模式、创新课程体系、打造跨学科教学团队等方法。

当前广东地区音乐产业人才需求调研

本文对当前广东音乐产业人才需求进行细致调查，调研目的为了解人才需求的宏观背景、音乐产业发展现状与趋势、行业从业人员基本情况及企业对音乐产业人才的素质要求，希望本文能为高职的（音乐）专业设置、专业调整提供一定的依据。

讲授与实践并重——探讨高职院校音乐专业音乐欣赏的教学方法

高职院校音乐专业学生的特点与培养方式决定我们不能固守前人的教学方法,要上好音乐欣赏课,除了教师不断完善专业知识外,还需要不断探索适合高职院校的教学新方法。

高职表演艺术类专业“艺术团制”人才培养模式的实践与反思——以广东文艺职业学院为例

"艺术团制"人才培养模式是表演艺术类专业的创新人才培养模式。本文通过对"艺术团制"人才培养模式背景、内涵与意义的分析,以广东文艺职业学院为例对实行此培养模式的实际情况进行反思,提出建议对策,以期对表演艺术类专业人才培养模式的创新与发展有所帮助。

高职院校开设音乐传播专业的必要性分析

随着社会对音乐文化的需求越来越大,音乐商业化不断发展,市场对音乐传播人才的需求量也越来越大,高职教育应当主动适应市场需求,设立'音乐传播'专业,探索符合市场需求的音乐传播人才培养。