儿童舞蹈创编过程中的主题与选材

一个儿童舞蹈的产生，大致经过这样一个过程：首先确定主题，选择素材，写出情节安排，设计结构框架。再配上相应的音乐，最后根据主题的要求，音乐的节奏，创编舞蹈动作，一个个动作结合成片段，连成舞蹈。即：主题思想的建立——结构设计——音乐配搭——动作组合。

儿童舞蹈创编中结构的编排与运用

儿童舞蹈创作必须依据儿童的体能与心智进行。要分清哪种材料、音乐适合哪种艺术。是选情节多、人物杂、矛盾冲突大的题材，还是选择童话剧或小故事，要看材料是否具备舞蹈的特征，最主要的是看它是否具有可舞性。在舞蹈教学中如何遵循舞蹈创编规律，努力追求作品的童心、童趣与编排结构的技能、技巧是儿童舞蹈创编时要把握的核心问题。

舞蹈创编与“气韵”的训练

一、训练灵活性与协调性，为舞蹈编排做好能力准备 教学是一项专业的技能，在不同文化相互交流与交叉、接触与碰撞中，形成了多元格局。师范高校音乐、舞蹈班，跟其他艺术院校相比，有它的特殊性，我们的学生大都来自边远地区。由于历史的原因，这些地区大多经济文化比较落后，学生的身体自然素质较内地的学生差，因而在对学生进行舞蹈的基本功训练上，教学内容一定要围绕培养目标来选择，除了基本功训练外，

幼儿园艺术教育特色的形成

幼儿艺术活动的有效进行必须有美的规则、艺术规律、基本技能的参与。这些规则、规律、技能的建立、遵守和习得，需要教育者的干预和指导，在幼儿喜爱艺术活动的基础上，逐步渗入审美教育、培养人的教育，这个任务无疑落在了学前教育机构身上，其主要承担者就是幼儿园教师。然而，幼儿园教师仅有一般性认识和了解是远远不够的。一方面，教育者需要艺术教育理论和有关研究成果的借鉴，

儿童舞蹈创编中音乐的位置与训练

儿童舞蹈创作必须依据儿童的体能与心智进行符合其实际的操作。作品的思想立意、表现方法、动作组合都要依据儿童的生理特征与心理特点，形成生动活泼，动作难易适度的舞蹈。儿童生活是儿童舞蹈创作的第一要素，儿童舞蹈是创作者对儿童生活的观察与体验、认识与升华的产物。儿童生活包括儿童的学习生活、娱乐生活、交往生活及各种活动中的喜怒哀乐，以及从中所显现出的精神风貌。因此，了解儿童、熟悉儿童是进行儿童舞蹈创作不容忽视的首要任务。

培养儿童的音乐感受力和想象力

学前教育阶段是培养、开拓、发展儿童想象力的关键时期，而舞蹈教学在培养儿童想象力方面起着重要的作用。实践证明，儿童在学习音乐舞蹈时，如果没有想象力，就无法深入到作品所创设的意境中，无法深刻地领会作品，也就无法开拓、发展想象力。因此，我认为音乐舞蹈教师应该结合少年儿童的实际情况，注重学生想象力的培养．引导学生学以致用，最终达到创造新形象的目的。

幼儿舞蹈的基本特征

幼儿园舞蹈教育是幼儿园艺术教育的一部分。它是培养幼儿德、智、体、美全面发展的一种形象生动、富有感染力、易于幼儿接受的教育形式。根据新《纲要》的精神，幼儿园音乐舞蹈教育的主要任务是：教会幼儿一些唱歌、舞蹈等粗浅的知识和技能：初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感：发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力和表现能力等，以陶冶幼儿的性情和品格。