杨勇的穿越术与逍遥游

在很多时候,我们评论一个艺术家似乎是件轻松随便的事儿,我们不怎么需要大费周章,却仿佛比那些提供作品给我们鉴赏的艺术家高出一头。我们急于褒贬阐释,貌似对艺术家及其作品都了如指掌,但真实的情况却是——总的来说,任何一件艺术品本身都可能比那些评头论足的话语更有价值,所谓的评论者对任何一个艺术家的观察也都可能被一叶障目。比如我与杨勇,前几年刚认识他之时,我以为他是一位印象派油画家,常常跑去各地写生,

翩若惊鸿:曹植与洛神的故事绘

“煮豆燃豆其,豆在釜中泣,本是同根生,相煎何太急?”想必大家都知道这首著名的《七步诗》的作者吧?他就是三国时期的大诗人--曹植。其实,曹植还曾写下过一首流传千古的华丽辞赋--《洛神赋》。这篇辞赋讲述了曹植在洛河边巧遇了一位美丽的女神,他们相遇、相别的故事。在《洛神赋》“诞生”之后,因为它浪漫而又凄美,几乎每个读书人都在传颂。两百年后,也就是距今大约1600年前的东晋时期,大画家顾恺之用画笔把《洛神赋》的故事用像“连环画”一样的形式画了下来。

名画穿越——一次北宋“理想国”的奇幻旅行记

人们常说“江山如画”,江山如哪一幅画呢?如果答案只有一个,那大家可能都会投票给《千里江山图》。你看,在将近12米长的巨型画卷中,有崇山峻岭,也有江河浩荡;有渔村散落江边,也有桥梁点缀群山……好似一幅画卷中的“理想国”!

绘本中的艺术美

2009年我在今日美术馆工作的时候,第一次去参加法兰克福书展,开始关注各国出版的绘本以及其中的艺术美。这些年过眼渐多,惊奇越多,我发现欧美国家的优秀绘本不仅仅追求画面的'漂亮、可爱、萌',同时在很多方面从'现代艺术'中吸取养分,再通过绘本的创作,把'现代艺术'的许多美学与创意反哺社会,传递给青少年。因此在欧美国家,孩子们审美、设计、动手的能力普遍很强。现在我就以一些图像为例,分享其中的美学创意。(主要选自法兰克福书展所评选的'Look.系列'优秀绘本。)

呼波:假象中的真实

如果仅仅给呼波的油画贴上"向马蒂斯致敬"、"新超现实主义"或是"科幻数码立体派"之类的标签与噱头,无疑并未真正理解他的作品。灰与蓝,带给人肃穆和凝重;红与粉,象征着轻佻与欲望,这应该是呼波典型的色彩隐喻。我们还常常被他作品中奇怪的视角所操纵,不得不夸张地仰视着这一张张眉目不清的脸、一个个丝缕不挂的人,面对他们,我们似乎大开眼界,也不免心事重重。想起传说中的古希腊酒神节,人们纵情声色、放浪形骸、醉酒裸舞交欢。

丝绸之路与名画中的马蹄声(上)

我们欣赏古代的绘画,就像在观看历史文化的缩影,透过画面,我们可以了解古代的历史、文学和古代人的生活。我试图在浩如烟海的名画中以“丝绸之路与名画中的马蹄声”为线索,分享一些美丽的中国图像。敦煌莫高窟初唐323窟《张骞出使西域图》,大概是最皁描绘张骞出使西域的绘画。汉武帝派遣张骞出使西域,开辟了以长安为起点,经过河西走廊到中亚、西亚,乃至连接起地中海各国的通道,这条通道在古代被叫作“河西走廊”。

中国绘画中的饮食片段

由于古代没有照相机,我们的衣食住行,社会生活的方方面面,除了古籍里的文字记录,图像的部分就主要保存在中国绘画之中。《汉书》中说＂民以食为天＂,《尚书》把宰相比喻为＂和羹调鼎＂,至今中国人见面的招呼语＂您吃了吗？＂等这些都说明,＂饮食＂在中国文化中有着重要且不可替代的地位。

泼彩泼墨 如诗如歌——李利访谈

曾孜荣(中信美术馆馆长):范宽讲:“吾与其师于人者,未若师诸物也;吾与其师于物者,未若师诸心。”这是画论,也是艺术家的进阶之论。看您的作品,一幅幅画“读”过来,通感所得,如诗如歌,少见前人大师的拘束、外物造化的具象,多见的是直达心源的挥洒。想听听您习画的历程,其间是否也有一些转折?

墨中国文化艺术启蒙·颜色里的中国画

这套书以'红、黄、蓝、绿'四个颜色为分类主题,共有《红》《黄》《蓝》《绿》四册。118幅中国画,90位文化艺术大家,从1600年前的东晋顾恺之,1200年前唐代的张萱,900年前北宋的宋徽宗,300年前清代的石涛、郎世宁,到近现代的齐白石、徐悲鸿。历史里的中国艺术,一幅幅与颜色有关的代表性画作及故事,讲述鲜活有趣的中国文化通识,开启孩子的审美启蒙之旅。

中国山水画这条大河里潮流是怎样相生相克的

中国山水画有两大体系。最先是隋唐时期展子虔与李思训、李昭道父子所奠定的青绿山水画体系。另一大体系就是单纯用墨、不用颜料的水墨山水画体系。唐朝大诗人王维，被认为是水墨山水画的鼻祖。

中国名画里的吃喝玩乐

古代没有照相机,从前的人怎么衣、食、住、行、玩?除了古籍里的相关文字记载,最可信的图像就保存在中国绘画里。今天我们就来了解几个关于吃喝玩乐的画面片段。先来看吃与喝!大家都知道,中国人见面打招呼,最常见的问候就是"您吃了吗?"相当于西方人说"您好吗?"而回答"我吃过了"也就相当于说"我很好"。这种问候的习俗,说明"吃喝"在中国文化中有着极其重要的地位。左上图中,留着八字胡的男人正举着三股铁叉.

从“盘中餐”到“视觉盛宴”——关于中国绘画中的饮食

“凡有饮水处，皆有中中国餐。”我们几乎可以说，“饮食”是中国文化在当今国际上最有活力的部分。

丝绸之路与名画中的马蹄声(下)

北宋画家李公麟的《西岳降灵图》,表现的是西岳山神金天王出巡的场景,也是宋朝官员、贵族们出行的写照。主人公骑高头大马,身边簇拥着随从,身后还有鬼神加持。在长长的马队之后有豪华的大车和轿子,轿子前有四个轿夫,后面被挡住了,但无疑也有四个人,八抬大轿,尽显奢华。

自游·自在——关于焦洋作品的对谈

曾：这次准备在今日画廊展出的作品，是新作，还是之前的选作？焦：大部分都是近期的，也有一部分是过去比较满意的作品。杨：在今日画廊的这个展览是焦洋的第一个个展。

艾未未最新个展“So Sorry”亮相慕尼黑

艾未未最新个展＂So Sorry＂10月11日在德国慕尼黑的艺术之家开幕.展出包括2件大型新作.同时还有一些2003年以来的早期摄影和电影作品.＂童话＂系列.以及一些1997年以来的作品。展览名为＂So Sorry＂意在指向政治家和决策者在金融市场和其他全球性危机中的错误导向。

抓住自我心中的美好——杨洋访谈录

曾：最近您在今日艺术汇的展览——《杨洋的童话》反响很好。我觉得您的作品可以用两个词形容：美好、童真。可这个世界往往是肮脏混乱的，您一直坚持只去表达它的美好，这个很难。还有就是童真，德国儿童文学作家凯斯特纳有一句话说：“很多人像对待一顶旧帽子一样把自己的童年丢在一边，把它像一个不用的电话号码那样忘得一干二净。以前他们都曾经是孩子，后来长大了，可现在又如何呢？只有那些已经长大，但却仍然保持童心的人，才是真正的人。（大意）”您已经四十多岁了，但还能保持着这份童真与美好，而且您一直以来都是这样，我很疑惑为什么？