戏曲适应青年观众审美新变化的主动探索与经验总结

剧种存在价值的意识,需要从业者有强大的定力,以及对各个艺术部门人才“潜力股投资”般的不懈培养,剧种剧团才不会因为没有不断传承与创作的能力,而被时代所淹没。同时,需要“居安思危”的从业心态,剧种每一辈的传承人,都努力在深耕他们那个时期的传承足迹,都在努力展现他们那个时期的艺术品格,而不是躺在剧种几百年底蕴、剧团几十年成就的“功劳簿”里,任凭窗外的风雨变幻,那么剧种就不会被时代所淘汰。一个剧团的生存理念,不仅要有自信自豪感,同样需要有强烈的危机感,才能活得有幸福感。

关于梨园戏《大闷》

第一次听说《大闷》，是在1982年艺校刚毕业进梨园戏实验剧团的时候。听前辈们陈述，《大闷》是七个晚上才能演完的梨园戏代表剧目《陈三》当中的一折，五十分钟的旦角独角戏，其难其闷，人人皆知，

我演《节妇吟》

可能有不少同行都有这种感受,一个演员的成长,需要有许许多多的条件和因素,而要有点成就,更是来之不易。在梨园戏新编古装戏《节妇吟》中扮演颜氏,使我长进了不少,得到了不少,同时,也付出了不少。初出茅庐,挑起大梁,那种紧张与兴奋是不言而喻的。然而,平静我的这种情绪,是一个多情纤弱的寡妇的遭遇,使我产生了无限的怜悯。我憎恨封建社会那种泯灭人性的伦理道德观念,我也厌恶那不惜压抑自己与别人正当感情而一心只想跻身仕林男子沈蓉。因此,

我的导演观

我经常想到几年前上戏谷亦安老师说过关于能量的释放和接收的问题：一个演员的能量在舞台上输送能够让底下的观众接收到．接收之后他们的反应又回到了我们身上来，这种能量的呼吸之间．它是健康的。二者的能量在这种过程中会膨胀会生长．有力度有新鲜感。如果，呼出去的东西没法被接纳，回应的是不好的气息的话．那么这个演员就可能会“生病”。当你在舞台上表演或者在课堂上教学时．你的能量与对方有共同呼吸交流．那几个小时就会特别愉悦、舒服，身心会得到某种深层次的健康的循环．否则就会特别憋气难受，心情也会特别不好。我今天带了几个问题．想和大家来商量，是我一直在思考的问题-也是我作为团长、梨园戏剧种的主持者最困惑的地方。

就谈“公主别”

《朱弁》心结留与梨园人去体验，作为晚辈，我积淀不足而不敢多言。然作为剧组一员，经历前后的忐忑与焦虑．却依然心情波荡。重排《朱弁》的过程交集着剧组人员面对当下剧种、剧团前景忧虑的心态．尽管如今呈现在舞台上的稳妥适得其中．而平静里掩饰不住冷峻的涌动．抑郁中会悄然突现剧种内涵的张力．让人们间离地去感受释放与收敛之间的小心翼翼。

在逆境中坚守 在困境中传承

戏曲演员挺不容易的,面对当今戏曲不景气的现状,面对文化体制改革的形势,这一不易行业的从业人员正迎接着极大的挑战。

产后访视应用中西医护理技术的效果分析

随着社会的进步。科学的发展，人们生活水平的提高，人们对健康的需求也越来越高，尤其在怀孕、分娩女性这一特殊阶段，机体会出现一系列生理、心理的变化，这些变化直接影响到女性的情绪和行为。而分娩后，随着新生儿的诞生，母婴保健知识的需要，家庭结构的改变等现状问题的需求。针对这种情况，我院及时增加了一项更为人性化的服务——产后访视。

医院感染漏报调查分析

医院感染病例的监测是医院感染的核心工作,而临床医生认真、及时地填写感染报告又是对医院感染病例监测的关键,感染病例上报不及时、不准确,甚至存在着较高的漏报率。对我院2006～2008年住院患者22337例进行了调查分析如下。

戏曲如何适应青年观众审美新变化

剧种的存在价值意识,需要从业者有强大的定力,以及对各个艺术部门人才“潜力股投资”般的不懈培养,剧种剧团才不会因为没有不断传承与创作的能力和成果,而被时代的洪流所没。同时,需要“居安思危”的从业心态,剧种每一辈的传承人都努力在深耕他们那个时期的传承足迹,都努力在展现他们那个时期的艺术品格,而不是躺在剧种几百年底蕴、剧团几十年成就的“功劳簿”里,任凭窗外的风雨变幻,那么剧种就不会被时代淘汰。

把梨园戏的精髓化入血液

2016年9月24日,国家艺术基金2016年度艺术人才培养资助项目"戏曲评论高级研修班"邀请福建梨园戏著名表演艺术家曾静萍为学员授课。曾静萍向学员们讲述了自己从艺近四十来的经历和感悟,其中既有对个别剧目和舞台形象的理解和体验,也有对梨园戏乃至整个戏曲艺术发展的整体思考,一些诸如传统与创新、程式与体验等大家习以为常的话题,在她的讲述中不再大而化之、习焉不察,而是经过了具体舞台形象的淘洗和淬炼,从而变得鲜活和生动起来,给人很多启示。为此,编辑特编选、整理曾静萍女士的讲稿,发表于本刊,以飨读者。

传承·体验·表现——在2019河南省艺术人才(青年演员)培训班上的讲课(下)

2019年11月27日,福建省梨园戏剧团团长、表演艺术家、"二度梅"获得者曾静萍应邀来河南为2019河南省艺术人才(青年演员)培训班授课。这是一堂事先没有经过"设计"的课,曾老师说尽量想给同学们聊一些他们感兴趣的、对他们有用的话题,不愿"想当然"地去灌输一些理念。因而,这是一场完全即兴的"表演"。两个多小时的互动中,师生从陌生到熟悉,从拘谨到松弛,现场气氛从沉闷到活跃再到热烈,在不断互动中产生了奇妙的"化学反应"。

走过的日子

前世还在妈妈肚子里的时候,我就经常被带到舞台上,生来对灯光布景就不陌生,襁褓中也没少跟随父母奔波。爸爸说他的自行车技特好,常载的除了我和妈妈,还有一床盖的被子和其它生活用品,辗转于乡间、军营的舞台。

“李氏”让我得到太多

创作是艰辛，甚至是痛苦的，当你接纳了你所要呈现的那个角色，然后去寻找、思索、揣摩、接近、理解、体验，并融进到你的血液，与她同呼吸共命运，与你的思维大脑、肢体反映达成完美的统一，难。

传承·体验·表现——在2019河南省艺术人才(青年演员)培训班上的讲课(上)

2019年11月27日,福建省梨园戏实验剧团团长、表演艺术家、"二度梅"获得者曾静萍应邀来河南为2019河南省艺术人才(青年演员)培训班授课。这是一堂事先没有经过"设计"的课,曾老师说尽量想给同学们聊一些他们感兴趣的、对他们有用的话题,不愿"想当然"地去灌输一些理念。因而,这是一场完全即兴的"表演"。两个多小时中,师生从陌生到熟悉,从拘谨到松弛,现场气氛从沉闷到活跃再到热烈,在不断互动中产生了奇妙的"化学反应"。作为一名成就卓著的表演艺术家,曾静萍结合自己的成长道路,在回答同学们问题的同时,也分享了她一路走来的甘苦、得失、经验、感悟、思考,以及作为长者给以青年演员的真诚忠告。话题涉及艺术创作、艺术审美等很多带有规律性、本质性的问题。本刊特将本次授课内容整理刊发,以飨读者。