基于审美感知素养培育的学习共同体课堂实践--以人教版小学美术三年级上册《万花筒》一课为例

审美感知是艺术课程核心素养的重要组成部分。以学习共同体为课堂,有助于突破知识为本,确立育人导向的教学模式。以人教版小学美术三年级上册《万花筒》一课为例,探索聚焦审美感知培育的共同体课堂,通过倾听与串联帮助学生在链接中发现美,运用三位一体的对话感知美,优化评价丰富学生审美体验,提升审美情趣,培育学生审美感知素养。

基于学习共同体的新教师培育实践

新教师如何快速适应教师岗位,提升业务素养,形成身份认同,是新教师培育需要迫切思考和急待解决的难题。笔者探究创意的共读活动,与新教师一起构建相互尊重、学习倾听、平等对话、共筑愿景的阅读场域,以学习共同体实践,促进教师可持续的发展。

党史为鉴,探讨美术教学推进民间美术的现代性追求

1942年5月,毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》中指出:“过去的时代,已经一去不复返了。因此,我们必须和新的群众相结合,不能有任何迟疑。既然必须和新的群众的时代相结合,就必须彻底解决个人和群众的关系问题。”从此,美术革命走向为人民服务、争取民族解放的革命美术之路。

基于生活教育理念的线上美术教学实践探究--以《家中随手拍》一课为例

2020年初,新冠肺炎疫情爆发并迅速蔓延。面对这场突如其来的疫情,教育部做出特殊时期“停课不停学”的工作部署,地方教育行政和教研部门积极组织各学校开展线上教学。尽管有来自社会各界的大力支持,各个学校也在不断调整在线教学方案,但线上教学活动的开展依然给学生及家长带来了一些压力。作为实践性极强的美术学科,如何在特殊时期发挥其特有的功能,引导学生关注生活中的美术现象,涵养人文精神,让美术为家庭生活带来“有用”的幸福感,是美术教师面临的一个新的课题。笔者基于陶行知的生活教育理念,在疫情期间进行了线上美术教学实践探索,有了一些收获。现以《家中随手拍》一课为例,介绍自己的做法和心得。

特殊时期居家学习的美术教学策略

新冠肺炎疫情期间,教育部提出学生“停课不停学”,各地教育局、教科院及时组织和指导各所学校利用信息技术进行远程教学,数字资源平台、出版社、培训机构、网络媒体等纷纷开放资源,帮助学生摆脱“在家待学”,积极探索“居家学习”。然而,学习环境的改变、学习过程依赖信息技术、迥异于传统课堂的学习方式,对学生的自我调节学习能力提出了考验。

从检测到关注细节的美术教学——《蔬果的剖面》教学实践分析与思考

《义务教育美术课程标准（2011年版）》（以下简称“新课标”）在课程性质中指出：“美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。”瞄其实，不同学科各具“实践性”，美术学科实践性的特点在于“必须。运用技术改变媒材的形态”’即一，没有技术就无法按构思改变媒材形态，达到预期的效果。这里所说的“技术”，指的是“美术技法”。

绘本创作教学:一种审美教育的探索

绘本,英文称为Picture Book,日本绘本教父松居直称其为'图画书',但不能等同于我们常说的'图画书',我们可以理解为'画出来的书本'。正如《我的图画书论》所辨析的图文关系,'绘本不是‘图+文’而是‘图×文’'。笔者认为,绘本的意义在于图画不再是文字的附庸,它们是生命共同体。近几年来,绘本在教学中的应用成为趋势,但更多是通过解读、绘制来'学知识'。笔者认为,绘本在美术课堂中的运用应区别于'功利性'的学习.