照片的声音是什么样的?——作为联觉视听数字人文方法的数字图像可听化

计算机具有将像素、形状和其他视觉材料特征转化为声音的能力。通过视觉与听觉之间的数据关联行为,一个以视觉为来源的声波组合得以生成,这是一种新的人工制品(artifact)。它精确地与原作数据相关联,从而提供了一种新的方式感知原作的形式、内容和背景。虽然它看起来似乎是将视觉对象扭转为一个听觉对象,但矛盾的是,它使观察者能够以更精确的方式重新观察视觉证据。通过跨越影像与音频、视觉与听觉之间的典型界线,一种具生产性的、联觉(synesthetic)的批判成为可能。通过对数据进行数字转置,听取和观察视觉作品,可以更好地进行近读,实现更具说服力的解释及更深入的理解背景。基于作者早期关于图像故障、可听化处理的学术工作,文章对美国著名歌手琼·贝兹1960年代初在加州伯克利希腊露天剧场演出的一张照片进行了研究。这张照片出自作者对伯克利民谣音乐节和美国西海岸民谣音乐复兴历史的研究项目。在此,数字图像可听化处理的使用尤为有趣。尽管不能魔术般地还原出照片里的音乐,但是我们可以更切近地关注照片中的“声音幽灵”。数字图像的可听化技术虽然无法还原音乐本身,但是在观察照片中贝兹如何创作音乐时,它确实有助于放大性别、权力、具化、场面、表演、等级制度和表现等问题。通过耳朵和眼睛来对图像进行多重意义的扫描,可以产生一些意想不到的感知,从而支持更具启发性的分析。由数据、信号、图像、声音、历史和人类感知构成的“赛博格舞蹈”在数字图像可听化中出现了,这激发了对视觉材料的新审视。照此,视听数字人文的联觉模式为激活学术想象力提供了一条充满希望的新途径。

可持续性与复杂性:数字人文中的知识与权力

“可持续性”这个概念与我们的学术工作息息相关,特别是那些依赖于数字技术的实践更是如此。数字化学术的代价常以人类劳动力和权利的滥用、生态和环境的破坏、碳足迹、过时的资源浪费,以及其他影响生产周期每个阶段的问题等方式被提出。但是,可持续性也需要被理解为嵌入复杂系统中的知识论概念,而不仅仅是一系列需要通过运用流程的工具性来解决的问题。本文提出了支撑可持续性的机械性方法,主张可持续性概念的复杂性需要人文方法和伦理原则参与到教学方法及研究和机构场所未来实践的决策中。

数字人文中的文化批评何在?

在当今的网络通信世界中,数字人文在帮助人文学科走出困境方面扮演着特殊的角色。从文化批评的角度,数字人文能为人文学科的发展起到推动和领导作用。我们的目标是以一种扩展到批判性地思考世界的权力、金融和其他治理协议的方式,对元数据进行思考(包括所有与数字技术相关的东西)。尽管开篇立场是批判性的,但最终目标是希望思考如何将我所认为的数字人文的不足转变为机遇。