戏剧:面对改革的浪潮——’92华东戏剧创作年会简述

‘92’华东六省一市戏剧创作年会,于九二年十月中旬在福建召开。参加此次会议的代表,大多数是近几年在戏剧创作上有所成就且各自都有创作心得体会者,同时大家又都面临着当前全面开放的改革大潮。因此,对于戏剧创作的新思考也自然呈现出各不相同的多角度、多方位特点: 有的人主张戏曲与电视“联姻”,以便能够更好地开拓戏剧的容量,更大幅度地囊括生活,更多地把艺术笔触伸向戏剧人物的内心。特别是近两年来,随着《膏药草》、《四川好人》、《遥指杏花村》等一大批优秀作品的出现,戏曲与电视的“联姻”势必也更多地吸引了广大青年观众,不仅扩大了戏曲演员的社会传播影响,同时又可以把舞台和屏幕都作为戏曲的阵地,使戏曲创作在每况愈下的社会文化环境中找到一条求生存,求发展的新路。

越剧《乔少爷造桥》散议

这次看越剧《乔少爷造桥》觉得颇有新意。首先是因为这出戏描写了一个满怀真诚、正直的文弱书生,为造桥先用正当的做生意手段想实现愿望。结果被人诈骗一空,失败绝望到要以自杀了此一生。而后在另一位流浪者的诱导下,反而以假冒富豪阔少,行骗聚财这种极不正当的手段,不仅完成了造桥的夙愿,更获得了知县小姐的青睬,喜结良缘。于是此戏中那种激烈的世情之扭曲和人性之扭曲的矛盾结合。以及在当前世风日下的现实生活和人生信条趋于沦丧的强烈观照中,闪现出某种深邃的思想主题。比较一下,郑怀兴的原著和李莉的改编,我们可以更清楚地看到,郑著的立意旨在讥讽世情。

闪电走在雷鸣之前——简评《太阳·雪·人》

看了沙叶新的《太阳·雪·人》,我心里好失望。原以为在一个劲的看了《魂系何方》和《大桥》那样的戏后,可以籍此换一换口味。然而不仅未能如愿以偿,反而把我的思绪带回到那场有关谢晋电影的大讨论中去了。于是,原来那种在艺术上一直被人当作小孩子戏弄惯了的感觉重又涌上心头。我自觉自愿地走进戏院来当观众,并不意味着我必须或只能恭恭敬敬地坐在那儿听别人给我上民主启蒙课吧?对于那种轰轰烈烈的大讨论我一向是深感乏味的,对于至今走进戏院后还是会碰到俨然如上课那样的问题,也打心底里感觉到太陈旧了。

担负责任与逃避自由——关于戏剧批评的断想

戏剧批评本是十分严肃之事。但看了近期一些报纸上的戏评,对照其演出真况,颇有些滑稽,那就是批评者把戏说得越好,越是使人上当不浅。这很像某些商品广告,名不副实。究其根源大致是商品经济刺激的结果:一方面是要推销其产品,必先利诱人代为宣传。另一方面是既已费时费钱,倘若真无人去观看,岂不太“暴殓天物”于国于民不利。何不顺水推舟,毕竟成人之美,胜造浮屠八级,中国人的头脑一旦经济起来也的确灵活得可以。

浓郁的现代意识——评沪剧《无船水也流》

看孙徐春自编自导自演的沪剧《无船水也流》,感到戏味很足,且充满了浓厚的现代意识。这对于长期以来深染着市民气的沪剧艺术表现,不能不说是一个崭新的突破。首先是对艾小河这样一个看似正面,却又不尽然的人物塑造。编导有意在他还未得知自己死亡将临,且痴迷于一堆木模之际,就预先让观众知道了他已身患绝症的悲剧,从而形成一种性命悠关的戏剧悬念和勾起观众对他的深切同情。随着剧情的逐渐展开,观众眼看着他被温玉华一步步地送入绝境,耳听着他那一句句凄婉动人地苦苦哀求爷爷你打我一顿。

《明媒争娶》观后偶感

以前,不仅仅只是王汝刚的滑稽表演,还应当包括姚周、杨华生等著名艺术家的滑稽表演,看过以后能给我留下深刻印象的不多。此次看王汝刚在《明媒争娶》中的扮演的「羊肉串」,感觉便大不一样了。仔细想来。

导演是关键

我以为当前戏剧不出大作力作的原因,导演是很关键的。这不单是由于外部的社会环境,以致一些好的戏剧导演水土流失的问题,而是由于导演本身就陷入在一种困惑之中。首先是导演既要使一出戏具有相当的票房价值和观众声誉,又要使这出戏具有很高的哲学意味。这两者常常处在互相矛盾和对立的位置上,择其一必舍其二,难能两全其美。于是,导演对戏剧艺术的整体构思往往就被这种戏剧实践中的多向机制割裂成碎片,无法再有效地高度体现戏剧本体的内聚力了。如最近上演的《禁止的游戏》中所穿插的时装表演,和《相逢不是在梦中》中的一些流行歌曲,都明显地让人感到有些游离出戏剧的规定情境,破坏了戏剧艺术的整体感。

也谈“戏剧文化”

关于“戏剧文化”这个概念,我认为应该有—个比较明确的具体的解释。刘擎所说的“我们发现戏剧文化有比较复杂的结构,它是综合性的又具有自身特质的艺术,它不是艺术家个人的而是集体的艺术……”很容易让人感到是把“戏剧文化”和“戏剧”完全等同对换地使用了。这不仅模糊了“文化”的特定内涵,同时也抹掉了使用“文化”这个新概念所可能带来的独特的新鲜意味。“文化”一词原指一个民族的生活方式所依据的共同观念。即该民族的概念性设计,或共同的意义体系。从而“文化”才具有着某种超越历史现实的属性,人也因之才在某种意义上摆脱与超越了人的生物属性,使人与动物相区别。

电力计量装置故障异常分析

改革开放以来,随着经济建设飞速发展,人们生活发生着巨大变化,电力需求愈来愈大。电力企业利用电力计量装置和用电户进行贸易结算,其电能计量装置的精准性受到广泛的关注。电力计量装置主要以电压、电流互感原理实现用户消耗电能的测量和记录,其准确性直接关系到电力企业与用户的利益。本文讲述了对电力计量装置故障异常的分析。

浅谈线损综合治理新思路

本文主要从现场运维及系统保障两方面论述了线损综合治理的的管理与技术措施,希望对线损综合治理工作实践提供有益的理论参考.

快速提高电力微信公众号渗透率的措施

为贯彻落实《国网安徽电力营销部关于做好2018年微信公众号推广工作的通知》,本文就如何快速高效地提高"国网安徽电力"微信公众号的绑定量、提升渗透率,提出了一系列的解决措施。

天然气涨价给分布式能源发展带来的机遇与挑战

通过研究近期国内天然气涨价情况,天然气的定价机制以及天然气价格对分布式能源项目的影响,分析了气价上涨给分布式能源发展带来的机遇与挑战。

电力营销管理中安全风险问题与处理策略分析

电力市场已经不同以往,呈现出的竞争越发明显,这就对电力企业提出很大的挑战。电力企业若要获得可持续发展,就需要重视电力营销管理,预防各类安全风险,采取有效的措施提高营销管理水平与客户的满意度。

漫谈近期长篇小说反讽、谐趣的叙述表情

范小青以往的小说现实主义艺术特点十分明显。属于那种典型的“小桥、流水、人家”式的从容不迫的南方叙事。但是到了她的新长篇《赤脚医生万泉和》。这部作品传递出来的感性生活经验是那么富于原创性和独特性。而这样一种原创性和独特性就很难用既定的现实主义理论框架来简单地概括和判断：究竟是历史时代记忆？是现实生活写照？是真实的故事抑或是虚构的世界？

让遗漏的金子发出光辉--“复旦声音”：雪漠长篇小说《白虎关》研讨会

雷达（评论家，中国作家协会创研部） 很高兴来到这里参加会议，我谈几个要点：首先我想表示对复旦大学举办雪漠的作品研讨会表示敬佩。西部作家要想引起关注，比较难，过去我说过一句话，甘肃作家要想引起全国的注意，要比其他地方，比如北京等地一些作家要多花几份努力，多倍的努力，就像高考一样，高考在北京就能考上，

由“创作局限论”引出的问题

一、“创作局限论”不是对一个作家的全面评价，而是专找问题而说朱小如（文学评论家，《文学报》编辑）：《钟山》一直是我每期拿到后一口气就想读完的文学杂志，无论是发表的小说还是文学评论文章和人文随笔。自从你当《钟山》的执行主编，这两年我注意到《钟山》有些文学批评开始趋于“尖锐化”，如2006年第2期、第3期、第4期上，

漫谈里下河文学流派小说创作的精神故里

如果说里下河文学流派小说创作是以汪曾祺为美学标志性的话,那么,我认为其主要原因,就是汪曾祺的小说与当时文坛上热闹非凡的＂伤痕、反思、改革＂的文学思潮作品的完全不同。这种不同,不仅仅是思想主题和审美趣味上的不同,更为突出表现出来的是文学创作观念上的不同。我更认为汪曾祺的小说是让当代文学小说创作重新回到＂小＂字上来的第一人。

姚鄂梅笔下的女性寓言故事

姚鄂梅的长篇小说《白话雾落》（发表于《钟山》2006年第四期）讲述的是在一个整天大雾弥漫见不到多少阳光的山村里的外婆麻姑、母亲阿山、小姨阿水及我小鱼三代女性的当下故事。麻姑的男人死于嘴馋，下雾河捞鱼虾，一沉无影，于是外婆守寡。母亲阿山爱上雾落船厂的高工程师生下小鱼，却因为高工程师另有妻室在城里，以致高工程师犯生活错误被遣返回城，母亲阿山由此痴呆守了活寡。小姨阿水也因为先被理发师诱惑然后又始乱终弃，带出雾落又回到雾落。如同雾落山村每日弥漫大雾的笼罩，何时才能得见太阳就成了她们心中的梦想。