中国审美民族情怀——论王建中钢琴音乐创作

王建中作为新中国成立后我国培养的第一代作曲家、钢琴家、音乐教育家,其一生的创作具有强烈的时代意义,是中国当代音乐创作的缩影。他的钢琴音乐创作将中华传统文化内化,外显于超越与创新,呈现了浓郁的东方气质与深厚的东方意蕴,成为追求中国审美、坚守民族情怀的典范。在新时代,王建中的钢琴音乐创作以新气象、新表达,为中华民族精神的历史叙事和中华传统文化的继承弘扬提供了艺术实践和理论思辨的启示。

美国音乐艺术博士学位中的音乐理论课程体系研究及启示——以美国密歇根州立大学为例

本文以美国密歇根州立大学音乐艺术博士学位的培养体系为研究对象,对其培养目标、培养模式以及音乐理论课程体系进行探讨,借鉴其人才培养的成功经验和特色优势,从中获得对中国音乐艺术专业教育与改革的启示,探索构建具有"中国特色"的音乐艺术硕士及博士的教育体系。

全球化背景下的非遗传承新视野——以钢琴改编古琴曲《梅花三弄》为例

非物质文化遗产保护是一项维护人类文化多样性的国际性课题。在当今多元文化背景下,非遗传承的民族文化和民族特性的发扬显得尤为重要。本文以古琴艺术为例,探讨在全球化语境下,如何保持其独特的精神文化内涵及艺术魅力,同时又将其传承与发展。

美国音乐教师资格认证制度及其启示——以美国密歇根州音乐教师资格认定为例

研究发现,美国中小学音乐教师资格认证的整个过程,从职前教师教育的培养目标、课程设置、教学手段及评价到教学实践,形成了一个完整的闭环。因此,我国中小学音乐教师资格认证制度可进一步丰富专业技能的考查方式,统一考核设置与培养目标,结合艺术实践与教育实习,以此加强考查的全面性和客观性,提升美育意识及美育能力。

晚清海上钢琴声:异域文化何以“东方再现”

钢琴在晚清上海大致存在宗教、娱乐与商业三种传播路径和相应的应用场景。尽管这三者之间没有严格的时间先后顺序或因果关系,但其共同反映出西洋文化初到中国时所经历的模仿、迁移与融合的历史演变进程。一部分居住于上海租界的早期欧洲移民,努力仿照他们原先熟悉的生活模式,在上海开展宗教活动,策划并观赏与欧洲剧院相似的文艺演出,继而从中发现和开拓商机,创造和促进了上海音乐文化市场的日趋繁荣。钢琴作为重要的器物承载形式,见证并参与了这一段内涵丰富的历史。依托晚清时期上海最流行的英文报纸《字林西报》对此进行分析,既能展现钢琴乐声在近代上海被演奏、被聆听的原景样貌,也有助于揭示和探讨艺术跨国传播中东西文化碰撞交融的历史特征。

摩登、教育与权力博弈:民国时期钢琴在上海传播的三重叙事

在近代中国复杂的政治文化语境之下,除原本的音乐属性以外,钢琴被赋予了特殊的意象:它是在华外国侨民寄托“乡愁”和构建“精英主义”自我形象的重要载体,是外国资本在华进行商业冒险的途径之一,也成为中国中上阶层所追捧的摩登生活方式的代表。在上海这一列强在华利益集中之地,列强在华权力博弈投射到上海音乐界,钢琴成为其中的重要见证。钢琴在上海的传播,也是一部“中国风味”不断强化的历史。钢琴教育一步步从“教堂”走向“课堂”,最终以“中国化”的方式扎根上海,不仅为上海城市发展留下了宝贵记忆,更体现了受到海派文化影响的中国钢琴音乐艺术所具有的多元特质,为研究中外文明的交融与互动提供了生动范例。

海派钢琴音乐文化的建构历程及传播路径——以《申报》为线索的讨论

钢琴作为一种重要的西方乐器,从最早进入上海,到普及至整个中国,迄今已有100多年的历史。钢琴起初是在沪外侨的休闲娱乐形式之一,后来逐渐融入社会教育和大众消费之中。钢琴的传播何以能实现这种“中国化”的历程?又与近代上海的都市生活、文化变迁存在着怎样的联系?本文以《申报》为线索,聚焦晚清民国时期钢琴艺术在上海传播的阶层、媒介、内容、策略等问题,解读其中的社会文化意涵,展现海派钢琴音乐文化的建构历程,以期为当下中国钢琴音乐文化提供某些经验和启示。

王建中钢琴独奏作品《读红偶感》音乐风格与演绎初探

作为王建中唯一一部从古典文学意涵中获得灵感的原创钢琴作品,王建中从《红楼梦》这部中国文学的巅峰文本中汲取丰富的人文信息和灵动的情感养分。《读红偶感》的创作,体现了中国作曲家把中国传统文学审美自觉融入音乐作品的文人情怀。作为王建中遗作《读红偶感》的首演独奏者,作者有幸见证了作品的创作过程,并直接受教于作曲家的演奏指导。该文就《读红偶感》具有中国风格的整体结构、创作技法、音乐语言、艺术形象及演奏实践方面进行综合探讨,揭示了王建中这部音乐作品独特的文学气息和文人情思。

黔西南布依戏音乐研究

布依族是中国西南部一个较大的少数民族。主要聚居于贵州省黔南、黔西南两个布依族自治州及贵州、云南、四川的部分地区。过去没有本民族文字，一直使用汉文，1956年中国政府为布依族创制了拉丁字母拼音文字。布依族的文化艺术丰富多彩。布依戏尤具特色，它是一个有着悠久历史的戏曲剧种，

钢琴作品《红灯记》的创作研究

钢琴作品《红灯记》的主体语言来源于中国现代戏曲样板戏,其戏曲语言经过钢琴化的手法处理之后,彰显出新的面貌,呈现出新的演奏艺术特征。文章集中探讨该作品对传统戏曲元素的运用,并总结其规律,以期为戏曲钢琴作品的创作提供一些参考。