关于高师音乐专业学生素质培养的再思考

我国的音乐教育人才的培养,主要是通过高师音乐专业完成的。相关教学的质量直接影响着国民的整体音乐素质水平。因此,提高高师音乐专业学生的素质培养非常重要。本文针对相关教学进行了深入的研究与探讨,希望能对当前高师音乐教学改革提供更多理论研究与教学实践方面的帮助。

浅议舞台实践在声乐学习中的重要性

"声乐"对人类而言是一门特殊的艺术,是听觉与表演形式的结合。它和其他学科不同,不是通过事实论据所传播,而是通过感情、精神、美代入。表演者在舞台上给观众带来的感染力才是最重要的。所以,为社会培养有能力驾驭舞台的优秀人才,是各大高校声乐教学的首要任务。仅仅只是导师授课、琴房苦练,这种单一的模式,不仅使学生脱离了舞台,在学校学习完后,也不敢登上舞台,没有勇气做一位表演者。只有改变传统的教学方式,将舞台与学习融合,将艺术实践贯穿在教育中,使理论与实践完美结合。

基于元理论的音乐表演艺术组织战略管理研究

音乐表演管理主要以传统的西方传统的管理学为基础,将其分为"组织、领导、计划、控制"四项主要职能。音乐表演艺术管理主要经历了由实践到理论再到实践的过程,主要认为艺术管理起源于实践,有着较强的规律性,能够被系统地归纳为相应理论。元理论是一种更高层次的逻辑形式,主要应用在自然科学中。而音乐表演艺术管理的相关理论主要来源于实践,所以本文主要以元理论为基础,分析音乐表演艺术组织管理的相关策略。

论舞台艺术实践在声乐学习中的地位

我国现在的教学推崇德智体美劳全面发展,其中声乐课的开设就是为了让学生的音乐教学和表演方面能够得到学习。在这其中对于学生进行舞台实践环节的培养也就显得尤其重要,舞台艺术实践可以让学生在舞台上稳得住脚,是培养学生成才的关键环节。本文主要内容就从学生舞台的实践环节出发,探讨这个环节与其他学习的必要性与重要性的关系,从艺术实践和声乐课堂教学两个方面的关系进行解释,进而说明舞台艺术实践的重要性。

内地音乐资源对澳门当代音乐的影响

1999年,澳门回归祖国怀抱。澳门作为我国的一部分,与我们血脉相连,但由于被葡萄牙殖民统治了四百余年之久,在西方文化与中国传统文化的碰撞中,也有了属于自己特色的音乐文化。内地与澳门有着同宗的血液,我们中国文化源远流长,博大精深,在同澳门回归后的文化交融中逐渐开始呈现蓬勃发展的势态,在如今的文化艺术环境大融合的情况下,我们着重提取出在澳门回归之后的时间节点,分析一下内地音乐资源对澳门当代音乐的影响。

声乐演唱舞台实践能力的培养对策分析

声乐演唱艺术作为一门抽象的表演艺术,要求演唱者将其与舞台表演实践结合起来。在艺术表现方式日益多样化的今天,声乐表演者需要感悟作品并对作品进行再创造,通过各种手段实现表演者、观众和作品三者之间的良性互动。本文主要从舞台实践能力对声乐演唱的重要作用、舞台实践中存在的问题进行研究,最终从个人和教学的角度分析舞台实践能力的培养对策,希望本文的分析可以为提高声乐演唱者的舞台实践能力提供参考。

探究舞台实践对声乐教学的积极作用

声乐教学不能只是传统的知识传授,它应该是知识和实践相辅相成的一种艺术学科。在这门学科中,把声乐教学和舞台实践关联结合是一个不可或缺的重要环节,我们必须让学者在舞台实践中去巩固和验证所学到的知识,并且培养他们在舞台上的综合能力。所以两者的结合能够让学生学以致用,感受理论和实践的结合,促进学生成长。

浅议声乐舞台实践的功能

时代在不断的发展,我们的教育制度也在不断的变革以顺应时代的发展潮流,当下,我们对于新时代学生的培养标准不仅需要学生掌握丰富的理论知识,还要让学生德智体美劳全面发展。很多高等教育的学校教学不只是简单地停留在文化知识的传授中,更要关注学生的实践能力。声乐表演是一门特殊的学科,具有极强的实践性。学生通过舞台实践可以锻炼自身的声乐能力,提高心理素质,领略舞台的魅力。针对声乐教育中声乐舞台实践的重要意义,及如何在声乐教育中更好地展现舞台实践的功能提出一些建议,以供参考。

美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰

美国布鲁斯音乐主要是在19世纪末20世纪初兴起的,衰落于20世纪20年代末期。但是美国黑人布鲁斯音乐在20世纪60年代美国黑人运动后进入重新发展的阶段,一直流行到现在。60年代后的布鲁斯音乐是现代意义上的布鲁斯音乐,而非早期的布鲁斯音乐。本文主要对美国黑人早期的布鲁斯音乐的兴起、传播与衰落进行相应研究。

美国高中普通音乐教科书《音乐在生活中的角色和地位》研究

随着《普通高中音乐课程标准(实验)》的颁布和新课程音乐教科书的逐渐推广,我国开始试行新一轮的普通高中音乐课程改革。为了在这次高中音乐课程上实现大的跨越,文章以美国高中普通教科书《音乐在生活中的角色和地位》为研究对象,吸收国外高中音乐教科书的建设辅导经验,然后结合我国高中当前的音乐教学现状,探索了我国普通高中音乐教育的意义。

普通高校音乐表演专业课程体系重构研究

普通高等学校教学体制改革已经进行了很多年,音乐表演专业面临前所未有的挑战。为了适应党和人民群众对人才的需求,满足当前音乐表演学科改革的需要,对普通高校音乐表演专业课程体系的改革势在必行。文章以一切从实际出发,实事求是为原则,分析音乐表演课程存在的问题,并提出解决的办法,为课程改革重构给出参考意见。

浅谈高校音乐专业学生应具备的综合素质

音乐专业在高校教学中属于基本学科,学习音乐专业的学生是未来艺术领域的专业性人才。高校教育环境下,不仅可以让音乐专业学生学习相关的音乐专业知识,还可以培养和提高全方面的素质和能力,为我国音乐教育事业的发展做出贡献。通过分析高校音乐专业学生的学习理念和专业能力,来阐述音乐专业学生应具备的综合素质,希望对高校培养音乐专业人才提供参考。

音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄

本文主要研究的就是音乐到底有没有意义,这一直是一个非常有争议的问题,有的人说音乐是非常有意义的,有的人认为音乐是可有可无的,那么音乐到底是什么呢?它到底有没有意义?如果有意义,音乐的意义又是如何存在的呢?这就是本文主要讨论的问题。

中学音乐教育与流行歌曲的探析

将流行歌曲融入到中学音乐课堂教学当中,可以提高学生学习音乐的积极性,通过老师对学生的正确引导可以提升学生对于音乐的审美能力,一首好的流行音乐作品可以丰富学生的精神世界,给学生带来快乐和享受。

浅谈音乐与素质教育

现在的社会需要具有创新意识和能力的现代化人才,因此素质教育在现在成为社会中的热门话题。所谓的素质教育,其内涵就是德、智、体、美、劳等各方面全方位发展,音乐就是其中的重要组成部分,并且是素质教育中不可或缺的一个部分。

农村音乐教育现状小议

作为传统的农业大国,我国目前农民群体比例仍占总人口的半数以上。目前,农村音乐教育依然存在着一些问题,比如,功利思想严重、音乐教育不重视、音乐教师匮乏等等。可以说,加强农村音乐教育建设任重道远。笔者结合农村音乐教学实际,分析了农村音乐教育的现状,继而给出了相关建议,以期对改善农村音乐教育有所借鉴与帮助。