论高等音乐院校钢琴伴奏教师应该具备的职业素养

钢琴伴奏是声乐、器乐、舞蹈等表演艺术不可缺少的一部分。高超的钢琴演奏技术、高效的弹奏能力、扎实的音乐理论基础、深厚的文化知识底蕴、坚实教育理论基础以及较强的教学科研能力是高等音乐院校钢琴伴奏教师必备的职业素养。

谈高师音乐专业学生应具备的职业素质

2001年我国基础教育新一轮课程改革的启动及随后颁布并实施的俭日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》为基础教育带来了一系列崭新的变化，音乐课程的重新定位必然会给音乐教师带来新的要求和挑战，对高师音乐专业的学生也提出了更高的要求。热爱音乐教育事业、拥有丰富的丈化涵养、扎实的专业知识与技能及先进的教育理念等成为当前高师音乐专业学生必备的职业素质。

让音乐课程“动”起来——从发展观浅析基础音乐课程

由于现代社会处于一个不断发展变化的生成状态 ,现代音乐课程也应该适应现代社会并随之发展变化 ,逐步得到提高。所以 ,音乐课程应具有发展性与动态性。本文从发展的观点入手 ,就教师的“教”与学生的“学”的双边教学活动以及音乐教材的发展性、动态性对音乐课程的影响进行了论述 ,对音乐课程应有的发展性与动态性做了详细的阐述。

传统采茶歌对于我国音乐教育的影响研究

中国茶文化历史悠久,由茶文化衍生而出的采茶歌更是影响了一代又一代的中国民众。采茶歌隶属中国传统地方民乐的一种,其演唱的环境,创作的背景都具有十分深刻的社会意义和艺术价值。对于中国的音乐教学更是产生深远影响。本文就以采茶歌为主轴,旨在挖掘中国采茶歌对于我国音乐教学的影响。

赵季平的电影音乐创作特征探析

20世纪80年代以来,中国的电影音乐创作进入了一个全新的时期,中国的电影音乐人和中国第五代导演一起,为我们创作出了大量的具有时代意义的优秀影片。赵季平无疑是佼佼者,他始终坚持从中国的民族民间音乐中汲取营养,融合现代化的作曲技法,以自己对于电影音乐的独特认识,使他的电影音乐创作,既有灿烂的民族色彩,又有现代音乐之光华,本文正是对其电影音乐创作中的艺术特征进行了初步的分析。

融媒体视域下吕剧发展探析

吕剧作为中国八大戏曲剧种之一,2008年被列为国家级非物质文化遗产,是山东最具代表性的地方剧种。在当今科学技术日新月异,融媒体技术逐渐成为时代主流的今天,如何适应形势实现发展成为吕剧艺术在当代的必答题。融媒体时代给山东吕剧带来了危机,同时也带来了不可多得的历史机遇。融媒体时代的吕剧艺术应该勇于面对挑战,进行大胆的探索和尝试,不断引领戏曲改革的新时代潮流。

“音乐教学法”课程教学模式改革探析

“音乐教学法”是培养学生正确音乐教育思想和音乐教育观念,帮助其掌握音乐教学方法、提高音乐教育能力的关键课程。近年来,随着各高校“音乐教学法”学科意识的不断增强,对教师的教育教学能力和教学技能也提出了更高的要求。但由于以往部分高校对此类课程的忽视,导致了部分音乐教育专业的毕业生音乐教育教学能力不足。因此,探寻适合“音乐教学法”课程的教学改革之路势在必行。对此,笔者根据多年的教学实践经验,在分析我国“音乐教学法”课程现状以及“五位一体”系统化教学模式的基础上,探究了“五位一体”系统化教学模式的具体应用,以期有效提升音乐教育教学质量。

山东省农村基础音乐教育现状调查

改革开放以来，我国音乐教育获得了长足的发展，作为艺术教育的主要内容，中小学音乐教育在全面推进素质教育、实施美育方面发挥了独特的作用。1999年第三次全国教育工作会议将美育正式列入教育方针，美育的地位以法律形式得以确立；2000年第三次全国艺术教育工作会议召开，《学校艺术教育工作规程》与《全国学校艺术教育发展规划（2001-2010）》制订并颁布实施等，都为我国的基础音乐教育进行着一次又一次的洗礼；

中国近代(1840-1949)音乐审美教育意识的发展历程及对音乐教育的启示

音乐教育在近现代历史舞台上发挥着举足轻重的作用,并与我国的政治、经济、文化及我国新民主主义革命同步发展。音乐审美教育功能一直为人所重视,经历了漫长而又曲折的发展与蛰伏两个阶段。从整个近现代音乐审美教育功能的发展历程来看,我们可以得出三点重要启示:其一,音乐教育的主要目的是审美;其二,音乐审美教育是一种情感教育;其三,音乐审美教育功能得到了社会、政府的认可,并被写入政府的音乐教育指导性文件中。

对高等职业音乐教育的一些思考

随着高职教育的迅猛发展,高职院校的音乐教育对加强学生的音乐艺术修养、满足社会的音乐人才需求卓有贡献,但也出现了不少问题,文章分析了这些问题,并对高职音乐教育作出了明确目标任务、加强师资队伍、调整专业方向等一系列的思考。

歌剧《咏别》的文化审美价值判断

文章从姚斯的接受美学和亚里斯多德的悲剧理论视角，分析了现代歌剧《咏别》创作的文化审美价值。认为这部歌剧最大的审美看点在于气势宏大的交响化歌剧音乐，其深刻之处在于用悲剧的形式揭示出了一个一直躲藏在社会暗处的人性问题。

谈肖邦《玛祖卡舞曲》的民族性

肖邦的音乐创作始终是与他的祖国波兰的生活和民间艺术紧密联系的,他那富有波兰民族气质的音乐创作和强烈的民族精神,把浪漫主义的时代风格和爱国主义的精神内容紧密地融合在他的音乐之中。本文主要从4个方面来分析肖邦《玛祖卡舞曲》的民族性问题,即肖邦所处的时代、其个人的民族情感以及身边的朋友家人的影响,还有《玛祖卡舞曲》本身所具有的各种民族性特征等。

论中国手风琴室内乐发展

近年来,手风琴室内乐这一表演形式越来越多地被人所关注,并在演奏方面取得很大的进步。文章对我国手风琴室内乐的发展现状进行分析,继而对其发展的前景和方向进行展望,并指出,手风琴室内乐的未来发展道路虽然困难重重,但发展水平仍在稳步提高。实现手风琴室内乐民族化与多元化是其未来发展的必然趋势。

民族乐器改革不可盲目西化——记中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会2012年扩大会议

长期以来,民族乐器改革一直是一个备受人关注的问题,民族乐器究竟要怎么改？改成什么样？业界众说纷纭,争论不休。2012年12月25日,中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会会长办公扩大会议在北京科技大学会议中心召开,来自行业各界的专家相聚一堂,围绕民族乐器改革问题献计献策。这次会议在2012年上海乐改座谈会达成的＂上海共识＂基础上,分析了当前民族乐器改革工作存在的问题,

新时代少数民族民歌的地域文化资源利用与推广研究

少数民族民歌是民族文化的重要组成部分,是少数民族珍贵的非物质文化遗产。少数民族民歌的产生源于各民族独特的地域文化,新时代少数民族民歌的地域文化资源利用与推广也面临着新的形势,对地域文化资源的利用与推广状况决定着少数民族民歌的发展空间与发展走向。文章从明确地域文化对少数民族民歌的影响着手,进一步分析少数民族民歌的地域文化资源的利用现状,提出了新时代推广少数民族民歌地域文化资源的具体路径,以期能够为传承与保护少数民族民歌提供一些有价值、可操作的建议,为弘扬中华民族传统文化贡献力量。