陈师曾与中国现代漫画艺术的缘起

中国近现代漫画的形成与陈师曾以文人精英身份参与漫画概念的建构与实践是分不开的。他在1909年的《逾墙图》跋文中清晰地界定了漫画的概念——笔法简拙而注重意涵,并在1912年的《太平洋报》上发表了大量漫画作品,开国内抒情漫画之先河。陈师曾的漫画创作引入了中国画漫笔随写的笔墨状态。他的中国画创作同样也将漫画讽喻手法引入其中,体现了真率意趣,对后来中国漫画的发展影响深远。

徐渭“舍形而悦影”论新探

作为中国美术史上鲜有的集绘画、书法、文学、戏曲、军事等才能于一身的通才式大家,青藤道人徐渭对于大写意花鸟画的开拓性贡献,既标志着抒情与言志作为文人画创作的内驱力而臻于主导地位,建构起泼墨取象、直抒胸臆的绘画风格,也启发了后世如“四僧”“扬州八怪”、海上画派等对中国画创作语汇的不断革新。

珂弗罗皮斯中国之旅的双向影响与跨文化意义

20世纪上半叶活跃于纽约文艺圈的墨西哥籍漫画家珂弗罗皮斯曾于30年代初两度来访中国,期间与邵洵美、张光宇、丁聪等文化名人有过短暂的交往,成为中国漫画家接触西方现代艺术的重要契机,使得上海漫画界掀起一股注重现代性与装饰性的绘画风尚,并拓展了他们基于传统文脉和民族形式的新视野,特别是在张光宇的《民间情歌》中有着直观的显现。对于珂弗罗皮斯而言,中国之行同样使得他在艺术创作上衍生出新的形式,体现着对东方民族与民间形式的汲取,和基于商业与流行文化基调下的现代性演绎。

从《中国画史馨香录》管窥黄宾虹的学理建构

兼具画家、鉴藏家、史论家等多重身份的黄宾虹是中国美术现代化进程中的传统派代表人物,亦是中国美术史研究领域的先驱。他在1923年至1924年间发表的《中国画史馨香录》中系统总结了自己早年间对美术史的研究。尽管因故未能完稿,但其通过以画家传记缀连美术史的叙述体例以及实证汇编、论融于史的写作手法,诠释了对中国美术的总体认识。20世纪初,在中国传统画学向现代美术史学转型的学术语境下,黄宾虹从传统绘画的本体规律出发进行学理建构,通过对传统文脉的深度发掘与活态运用,确立了与当时诸家多有不同的美术史研究模式。

民国初期进化论思潮影响下的中国画“衰败论”与“进步论”

由严复翻译、引进的西方进化论是民国初期重要的社会新思潮,不仅直接影响了政治领域的改良和革命,还在哲学、宗教、艺术、教育等领域激发了诸多新兴的理论思想。对于正处在变革时代语境中的中国画而言,西学和中学、传统和现代的对抗与整合催生出“守传统”和“反传统”两种不同的文化立场,两方或多或少都以进化论为理论依据,在不同的解释与论证中产生了中国画的“衰败论”和“进步论”,两者既呈现出不同的价值取向与改良主张,也具有各自的逻辑起点和推演模式,既是中国美术现代化过程中多元而动态的表征,又是推动其演进的动因。

席夫碱式磷氮膨胀型阻燃剂的制备及应用

采用一步法将对苯二甲醛分别与二乙烯三胺和4,4’-二氨基二苯甲烷反应生成聚席夫碱,再通过加成反应在席夫碱分子链中加入9,10-二氢-9-氧杂-10-磷杂菲-10-氧化物,制备了两种新型的磷氮膨胀型阻燃剂PED和PDD,并对两种阻燃剂进行了表征。通过差示扫描量热仪发现这两种阻燃剂与尼龙6(PA6)有很好的相容性。当这两种阻燃剂与PA6熔融共混时,表现出良好的阻燃性能。当添加量为15%时,PA6复合材料达到UL94 V-0级,极限氧指数分别为27.2%和27.6%,600℃时的残炭量分别为2.3%和5.3%,PDD体系表现出更好的阻燃性能。扫描电子显微镜观察到炭渣表面致密,致密的结构很好地阻止了热量传递,保护了基体内部。动力学分析表明,阻燃剂的加入并没有牺牲PA6的稳定性,而且提高了材料的阻燃性能。同时,PDD阻燃复合体系表现出了更好的稳定性。

光电式露点湿度计技术改进及应用分析

传统的光电式露点湿度计在测量过程中存在测量压力不稳定、被测气体不清洁、露点镜表面易污染、显示不足等问题,从而降低测量精度、限制适用范围。三显HP一U露点湿度计在原有光电式露点湿度计的基础上进行改进,使之测量精度更高,适用范围更广,显示数据更全面。三显HP一U露点湿度计设置气体检测室,消除气体压力波动对露点温度的影响;采用对比光电系统消除气体污染杂质带来的影响,提高测量精度;设置露点镜自动清理装置及时清理露点镜表面的污垢杂质,确保镜面洁净提高测量精度;设置被测气体温度显示仪、露点温度显示仪、相对湿度显示仪组成三显系统,可以实时读取测量数据,省时省力,简单方便;设置氮气系统,及时将检测完的气体吹送出气体检测室,确保气体检测室清洁不受污染。三显HP一U露点湿度计对光电式露点湿度计的发展起到积极的推动作用。

国产化首台CF-62钢制1500m^3大型低温乙烯球罐的制造

本文介绍了国产首台CF-62钢制1500m^3大型低温乙烯球罐的制造,提供了产品质量控制图和制造经验。

在现实主义中熔铸时代精神——皮尔斯符号学视域下主题性美术创作的方位与价值探讨

本文在符号学相关理论的视角下,简析符号三元法、三分法及解释项理论在美术作品中的体现,并立足于新时代主题性美术创作的方位与价值,试论其在传播、表意和衍义上的运行原理,探讨在创作中坚持现实主义为主导之时代方位的缘由,并分析熔铸时代精神于图像,彰显社群价值的成因。

墨语诗意:试论中国文人画的美育意义

美育注重人德、智、才、情的全面发展,旨在塑造完满的人格,传统中国文人画修身立节、修身养性的理念,以及由技进道、含道映物的自我追求带有一定的美育意识。该文立足于新时代美育实践体系建构的视角,从诗画关系与笔墨意识的角度阐述传统文人画的审美理想和价值取向,分析其对于当下美育实践工作的意义。

渠县新村农房穿上“价格马甲”

2013年，渠县发改局高度重视全县新村建设农房价格核定工作．精心组织对全县58个乡镇、90个新村聚居点的农房价格审核工作，规范农房价格，切实减轻群众负担，保持农房价格的基本稳定：

漫画的转型与速写的出场——叶浅予1935年北游之旅考论

叶浅予1935年的北游之旅,既是他速写生涯的标志性节点,同时也是其接触平津文化圈的重要契机。北游之旅正值叶浅予的漫画成名作《王先生》影视化之路肇始,对他在漫画上进行平民化、跨地域的叙事转向具有直观的推动作用。与平津文化圈的交往,则为意图寻求艺术转型的叶浅予提供了多元的文化滋养,不仅形塑了他对漫画、速写的新认知,使叶浅予注重速写的现场感知意识与本体艺术价值,更以趋于传统导向的文化环境,促进了他对“传统”在融入大众趣味与世俗审美层面的探索,为“速写漫画”的生成奠定了深厚而鲜活的学理基础。

京冀北部地区清代“龙王行雨”题材壁画图像研究

“龙王行雨”是清代民间壁画中常见的主题,多见于华北地区的龙王庙,本文基于田野调查所得的结果对此图像进行系统的梳理与讨论,在壁画构建的整体时空框架下,结合宗教文本与民间风俗仪式,对由管理层面、实施层面和监督层面构成的行雨神祇进行判定与分析,研究壁画人物的神格特征与呈现形式,讨论其壁画的艺术性与社会意义。

“写实”与“写意”之间——试论丰子恺艺术理论与创作中的形式主义美学色彩

本文立足于丰子恺的艺术理论与创作实践,从绘画的"写意"与"写实"出发,探讨形式与内容之关系,以及东西方绘画之区别,结合他的漫画作品,尝试分析其理论与创作中在东方本位基础上的形式主义美学色彩。

笔墨中的时代关照——丰子恺的中国画创作观与教育观解读

本文从丰子恺关于中国画的论述出发,分析传统中国画在20世纪的时代弊病,结合作品解读他关于中国画的改良与创作思想,进而引申出他在时代与社会视角下的艺术教育观。

浅谈丰子恺《少年美术故事》及其启示意义

《少年美术故事》是丰子恺的代表作。故事发生在20世纪上半叶的南方家庭,围绕"成长"与"美术"的主题以儿童文学的形式讲述美术知识,蕴含着丰子恺质朴的美育思想和艺术观念。本文试对全书做简单梳理,并从家庭和学校两方面浅析丰子恺以美育人的理念以及对当下美育实践的启示。