走向“新实践”:视觉艺术管理教学实践模式的探索与创新

艺术管理是一门以"艺术"为核心、"实践"为导向的交叉学科。清华大学美术学院艺术管理教学在多年的发展中不断探索"实践"教育的多重意义。本文以"艺术管理专题研究与实践"课程的"实践板块"为例,呈现教学中"实践"的内涵、外延与标准不断拓展与深化的过程。首先,通过艺术家、艺术产业和海外的一线经验介绍深化艺术管理理论知识;其次,将习得的产业知识通过具体项目去消化、吸收,并形成实践方法论;再次,突破固有实践范式,完成从"studio"到"lab"的教学思维转型,引导艺术实践创新;最后,通过自我省思在"元思维"理念下拓展隐性的实践机会。

稷园当展狂——中山公园美术展览与北京画坛早期艺术生态的形成(1914-1937)

中山公园是民初北京市政工程运动中最早诞生的城市公共空间,后成为京派美术展览活动的中心。从民国成立到全面抗战爆发前的中山公园见证了美术展览、社团、院校、画报的萌芽和发展,其后由于国民政府执政,北平政治优势不再,园内美展逐渐商业化,孕育了职业艺术家,也失去了转向美术馆的契机。本文意在考察中山公园这一北京画坛早期艺术生态形成过程中的特定空间,去呈现其内各主体的关系和演进,以此探讨中国美术走向现代的一个侧面。

“非遗+直播”,“带货”还要靠内容

新冠疫情期间,实体空间相互隔绝的生活模式进一步激发了互联网虚拟空间的活力,带火了"直播",并成为新一轮风口。从技术和社会发展层面看,5G时代消除了直播的技术壁垒。其实,从口耳相传到识文、读图,再到今天互联网时代下的全媒体传播,人类历史上每一次技术变革都带来了信息传播方式和商业模式的迭代。未来,虚拟现实、增强现实技术的普及,同样会带给我们更多想象的空间。

鲁迅与1914年全国儿童艺术展览会

1914年在北京举办的全国儿童艺术展览会.是近代以来第一次全国性的美术展览活动鲁迅、陈师曾等后来影响中国美术界的重要人物.参与其中.使这次展览体现出先进的办展理念和儿童美育观.堪称近现代中国美术展览的成功范例.但学界对它了解和研究并不深入本文从鲁迅早年在教育部的工作、生活、思想入手,走进1914年全国儿童艺术展览会的历史现场.通过挖掘办展细节.钩沉展览始末.进一步梳理鲁迅对此展览的影响.以及它的历史价值和现实意义。

从世界3到世界1——关于艺术市场相关学科的浅见

2011年以来,随着“艺术学”上升为学科门类,艺术学科逐渐走向细分,加之不断兴起的艺术产业的直接推动,艺术市场有关的学科加速成长。目前,国内主要的独立艺术学院和以在京综合高校为主的艺术类二级学院中,在“1301艺术学理论”等一级学科下发展起了相关硕博士点、专业或课程。2021年底,学科专业目录调整,“艺术学理论”更名为“艺术学”,并注明各艺术门类的历史、理论研究。

艺术消费品增量市场下的人才之困与解决之道

由于艺术消费品市场是一个新的增量市场,使其人才需求和培养成为一个系统工程,表现在产业链和市场生态的各方面。本文旨从艺术消费品市场生态的角度去分析人才与产业的共生共进关系,以及产业各主体的市场策略。