新消费时代下主题乐园IP设计方法与传播策略研究

随着我国经济的快速发展和国民素质水平的提高,消费者对旅游的要求不再停留在休闲娱乐层面,而是在精神文化方面提出了更高的要求,尤其是近年来主题乐园的“IP热”更是引起了全世界各个年龄阶层的关注和追捧。随着消费时代的快速发展,如何通过IP形象的设计和衍生带动国内主题乐园的发展,成为摆在人们面前的迫切问题。旨在探索新消费时代下主题乐园IP形象设计方法与传播策略,结合迪士尼IP以及知名影视IP形象等实际案例进行分析,希望为国内主题乐园IP设计的发展带来更多的活力,使其适应现代社会的需求,实现商业价值和文化传承价值的最大化。

制造业品牌设计管理研究

目的:近年来,我国品牌面临的一系列问题不容小觑,包括但不限于假冒伪劣现象屡禁不止、消费者对国产品牌信任不足、品牌建设滞后、缺少国际顶尖品牌、缺少自主创新核心技术、缺乏科学且公正的品牌评判机制、缺少国际品牌话语权等。为提高制造业品牌在设计与管理上的效率,文章分析设计管理的定义,阐明设计管理的发展趋势与作用。方法:首先,通过搜集设计管理的相关国内外文献来明确设计管理的起源与定义;其次,通过国内外学者对设计管理的定义阐述设计管理的发展历史,分别概述国内外设计管理发展现状;最后,对设计管理的普遍内容进行综合,并对其未来发展趋势进行展望。结果:目前,我国制造业品牌设计管理发展前景良好,国内学者已经将目光延展到相关方法的管理及企业的模块化管理方面。结论:我国制造业品牌的人才培养、组织管理、流程设计与管理等核心技术还有待进一步发展,与发达国家的研究进度仍有差距,同时也与全面建设社会主义现代化国家的要求存在差距。

基于大众传播场的艺术文化探讨

艺术文化以符号的形式传达观念、影响思维、促成风格信仰须臾离不开媒介传播。社会氛围、科技水平、经济制度、文化样态、公众素养、媒介组织、艺术文化群体及个体特征等,这些因素相互作用,形成艺术文化的大众传播场。其中,大众传媒、大众文化等因素在当今社会的影响更为突出,已上升为最关键的因子,艺术文化的发展深深地打上了与现代传媒、大众文化同步发展的时代烙印。受这些因素的制约,大众传播情势下的艺术文化呈现出艺术发展的多元交互、艺术的大众化、艺术的媒介化、艺术市场的媒介影响等新的特征。要取得适应新环境、新时代文化选择的自主地位,就要有针对性地加强艺术文化构建的自觉性,发挥现代传媒的积极作用,克服其负面影响,增强艺术文化发展的自主能力。大众传播情势下艺术文化发展定位,尤其要注意前卫驱动,引领大众日常生活,开放发展,与大众文化互动共进。

甲骨文字的审美特征对现代图形设计的影响

甲骨文是一种古老而美丽的文字,是一个完整的标志,一种独特的图形符号。它兼容了汉字和图画的特点,具有一定的审美价值。从甲骨文字具有的装饰美、意象美、简约美等视觉美感的角度以及其所蕴涵的文化内涵阐述了它对现代图形设计的影响。

计算机辅助设计实验室的建设与管理

结合计算机辅助设计实验室建设 ,讨论高校美术设计专业在计算机辅助设计实验室的管理和教学方法的新途径。

论艺术教育美术专业的课程设置

高师复合型艺术师资的培养是国家教育部艺术教育的改革实验项目,旨在培养适合我国中小城市及广大农村和落后地区中小学艺术教育的复合型的艺术师资。课程设置是整体改革研究的核心,涉及到办学方向、培养目标、人才规格和为基础艺术教育服务等问题。本文将在具体实验的基础上,对音乐、美术主辅修制美术教育专业的课程设置进行探讨和研究。

莫言小说的绘画性

美学思想、文学与绘画在互动中发展,美学思想、文学深刻影响着绘画的风尚,而美学思想、绘画也会反映在文学作品中。莫言的小说展现了一种极具特色的绘画性。他在文学创作中十分重视色彩的描绘与运用,且注重利用场景来构建意境。色彩和画境这对艺术范畴,和谐统一于莫言小说所构筑的感觉世界中。莫言对色彩语言特别青睐,其很多小说标题都含有色彩语汇。他在对语言赋色着彩时不只是停留在感觉的捕捉上而以此悦目,更多的是在色彩的铺陈中艺术地埋进了一层深义,使读者能透过色彩的表面见"色外之画"、闻"弦外之音"。莫言小说的画境体现为:在富于主观创造性的写意建构中,使用遵照现实主义原则的局部工笔描写、油画式的场景描写与人物描写的手法,以增强作品的真实感,给予主观意象以一个坚实有力的负载物。此外,莫言在其小说叙事中,还充分使用了复合双层色彩的油画式的描摹方法,这种层次透视效果使得小说魅力大增。总之,绘画性是莫言小说之所以引人入胜、成为优秀文学作品的一个重要因素与特征。

安阳宝山灵泉寺摩崖石窟装饰纹样的艺术美探究

宝山灵泉寺建筑装饰图案艺术历史悠久,纹样丰富,造型独特,具有极高的美术考古价值,是近千年间历代中原工匠艺术思维和审美体验的物化形式。对宝山灵泉寺摩崖石窟装饰纹样审美特征的探索,既有助于其在现代装饰设计领域的运用,也有利于对我国传统文化的保护和传播。

论设计几何学在海报中的应用

通过3个抗击疫情海报设计案例,将几何分割构图应用于海报设计当中,从而证明海报设计背后几何构图逻辑的过程。应用五角星形构图、黄金分割矩形、黄金分割动态矩形构图和黄金分割螺旋线构图,对海报构图的数理性进行验证分析,得到几何分割构图与海报构图的关系,可为海报设计构图的科学性发展提供参考。

手绘插画在北京故宫文化遗产衍生品设计中的应用研究

近年来,北京故宫博物院设计与推广文化遗产衍生品,逐渐使文化遗产衍生品进入了人们的生活,成了大众日常文化消费的一个重要部分。随着80后、90后群体成为社会经济发展的中流砥柱,新时代的文化需要以更新颖的表达形式,融入年轻人的生活,实现文化审美的微妙渗透。如今文化创意产业蒸蒸日上,北京故宫博物院的文化遗产衍生品更是深受年轻人追捧。纵观北京故宫文化遗产衍生品设计,不难发现其中手绘插画的利用率极高。插画是一种精练的艺术表现形式。新时代的插画已发生了巨变,很多新品类插画已从原本文字的从属角色解放出来,以更加自主与创新的姿态出现在人们的日常生活中,尤其是在近些年方兴日盛的文化创意产业中。本文从故宫文创品牌的成功案例出发,研究手绘插画在北京故宫文化遗产衍生品设计中的应用,为文化遗产衍生品的设计提供一些启示。

广告策略与产品市场

现代的市场营销观念是把市场作为企业的起点和终点,强调先根据市场需要,然后进行产品的设计与制造,把广告宣传作为组织销售的重要策略。本文通过几方面的论述,突出广告策略在产品市场中的地位和作用。

漆画的工艺美

本文通过对漆画艺术诸方面的分析论述,从不同方面阐述了漆画的工艺美。对欣赏漆画艺术具有一定的指导意义。

从殷墟的发现看中国版画的源头

本文通过对殷墟出土的文物研究，比较与版画发展相关的学说，探讨了中国版画的发源。

“中国椅”对明式家具的推陈出新

该文主要研究汉斯·瓦格纳的"中国椅"对于中国古代家具的代表——明式家具的创新,针对明式家具所存在的不足之处进行推陈出新,包括工艺、材质、造型设计等方面的创新设计。明式家具作为中国古代家具的杰出代表,反映着中国古代的文化、思想、美学艺术等。明式家具不用钉、胶,而是巧用榫卯结构,使家具稳固而牢靠,堪称中国家具史的典范。所以明式家具也为汉斯·瓦格纳的"中国椅"设计提供了很好的启迪作用。汉斯·瓦格纳针对明式家具的特点设计出更加适合现代化生产的"中国椅""Y"椅,也使"中国椅"走进世界上更多的家庭,有更多的人可以体验到它的舒适感,在视觉上感受到它的流畅、简洁的造型美感。

百货行业商品包装纸中美术字体设计研究

本文选择的是民国百货行业商品包装纸中的美术字体设计,之所以选择美术字体,一是产品包装设计在视觉上最重要的组成部分就是图片与文字的搭配,在民国时期各大百货商品都选择包装纸来包装产品,包装纸上的文字设计和排版对于商品的推销就显得更加重要。二是因为民国时期处于中国历史承上启下的阶段,一战结束军阀分立、爱国运动四起,此时的美术字体既没有经过新中国成立后的汉化保留了繁体字的特征也反应了当时的政治和人民的生活水平。三是因为民国时期,个人的想法与设计受到的局限性比较小,也很能体现出当时的民族特性、在设计中能看出不同时代给予设计的烙印。当时的上海十里洋场接收着来自各个国家的文化与思潮,美术字体设计在吸收原本的传统文化的同时学习借鉴着西方的设计理念,值得进一步的分析和借鉴;三是在当今诸多关于民国产品设计的美术展览中都能找到民国时期美术字设计的视觉线索,为本文的研究提供了丰富的图形图像素材。

从李宁品牌的VIS更新看传统品牌的再生

中国体育品牌李宁改变了长久以来的传统品牌设计,经过包装与宣传,获得了消费者的再次青睐。该文通过分析李宁品牌的再设计和宣传,探讨传统品牌再设计的重要性与优势。

包装设计中创意设计方法的探析

没有创意的设计犹如无源之水,在设计中理论化地运用创意设计的方法,可以帮助设计师解决创意匮乏的难题。该文通过梳理创意与创意设计的概念、方法及其发展历史,分析创意设计的具体方法与运用方式,探讨如何帮助设计师解决设计难题。

论室内设计教学中的创造思维

室内设计教学是创造性的艺术活动。在室内设计教学中需要解决的主要问题是如何培养学生的创造性思维以及如何培养学生具备科学分析的头脑和善于提出问题。

试论现代包装装潢的设计理念

现代包装装潢设计理念的出发点是使商品在流通中更加合理完美 ,并得到消费者的认同 ,从而推动商品经济的发展。

试论青铜器饕餮纹的狞厉美

商代后期是我国青铜器艺术发展的鼎盛时期。通过对当 时社会制度的剖析来研究青铜器纹饰的艺术魅力及饕餮纹的狞厉的美。