李友友设计·广州IFC办公室

广州李友友室内设计有限公司,落址于广州国际金融中心,位于珠江新城CBD中轴线上,楼高432米,拥揽美轮美奂的花城景观。李友友设计办公空间以“空间流动性”为艺术注脚,凝聚花城的历史气质与当代风潮,赋予“全面空间,自然互动”的设计理念,投射出一种新的生活方式。

民间绣花枕文化内涵解析

通过对即将消失的绣花枕文化探寻研究,从绣花枕刺绣制作工艺、地域风格特征、装饰表现题材进行了解析,诠释了其文化内涵。对现代艺术设计借鉴应用、民间美术的可持续发展,发挥其独特的装饰设计功能、文化教育功能有着重要的意义。

德格藏族木版佛画的印版工艺及文化内涵

在青海、西藏、四川三省交界处深藏着一个高原小镇——德格,它因传统的"德格藏族雕版印刷技艺"成为世界非物质文化遗产而让世人瞩目。通过对德格印经院进行实地考察。记述了佛经、佛版画的雕版工艺印刷流程,介绍了其文化历史以及佛版画的文化内涵。

民间枕具文化探究

中国民间枕具在几千年的传承中形成了独特的文化,但对其进行研究者寥寥。该文对民间枕具文化进行研究,从枕具使用的历史沿革,枕具附加的社会功能、枕具品类和枕具上所呈现的五福吉祥文化作了陈述,这对我们继承优秀的传统文化有着重要意义。

基于NCS色彩系统的传统主题网站色彩分析

以NCS色彩系统为工具,运用定量与定性相结合的方法,对当前几大典型传统主题的网站色彩进行分析,总结当前传统主题网站用色的特点、规律,揭示形成此种特点、规律更深层次的艺术原理与文化背景。在此基础上,提出传统主题网站的用色建议,同时希望对艺术设计领域的分析方法有所借鉴。

松格玛尼石经城石刻艺术探寻

笔者对坐落在四川西部甘孜藏族自治州的松格玛尼石经城进行了考察调研,文章对石经城的历史与现状、玛尼石石刻造像艺术风格、以及玛尼石造像内容、经典石刻作品作了阐述。对藏族玛尼石刻艺术如何应用在现代艺术设计当中作了基础性研究,这对藏族地区特有的玛尼石文化、石刻艺术的保护传承、研究应用有着重要意义。

贵州少数民族锁绣工艺应用探究

通过收集和整理至今在贵州等少数民族地区仍被广泛应用的苗绣、侗绣等手工刺绣品,将其归类为单针法和双针法锁绣两大类,分析其工艺技法,并阐述现代技术下的锁绣设计的变化,探究其在现代设计中的价值。

驻马店市国土资源局积极做好全国“土地日”宣传活动

在第25个全国“土地日”宣传周期问，驻马店市国土资源局围绕“节约集约利用土地，推动用地方式根本转变”这一主题，提前预热，及早着手，精心安排，为宣传活动升温造势。

行动导向在高职艺术设计基础教学中的应用研究

艺术设计基础教学的内容,学科性较强,传统的学科式教学方法通常需要较长时间,才能使学生建立起基本的能力。但在目前高职基础教学课时有限的情况下,改变教学思路,运用行动导向的教学理念进行教学,可以使学生获得更大的成就感和自信心,激发学习兴趣,为后续的职业学习配置一把"终身学习"的钥匙。该文主要探讨行动导向在艺术设计基础教学中的应用方法和思路。

自然乡村风情的用餐空间——山里山居精品中餐厅

“采菊东篱下,悠然见南山”恰到好处地描述了东方休闲度假的最高境界,去除尘世间之浮躁与杂念,陶冶情操,做一个与世无争之隐士.此项目座落于广州宁静素雅的番禺市郊,坐拥天然之美,结合历史文化的传承,处处弥漫浓厚的自然乡村风情.它的特别之处在于整体悬浮于平静的湖面之上,只需一步就可领略大自然的清新气息,精美纯朴的家具摆设搭配现代化的餐饮设施别有一番味道.

发丝上美好的流年

从小,我的辫子就是父亲帮我编的。父亲虽然干农活,但他那双手却很灵巧,总是把我的两根麻花辫编得错落有致,没有一根发丝旁逸斜出,辫梢扎起两只蝴蝶结,走起路来,随着辫子的摆动,两只蝴蝶结就像两只蝴蝶要飞起来,充满了灵动和俏皮。

“为中国形象而设计”——第四届全国旅游纪念品设计大赛

由中国工艺美术学会主办,北京电子科技职业学院、深圳职业技术学院共同承办的第四届全国旅游纪念品设计大赛评审会于2013年3月16日在北京电子科技职业学院进行。由中国旅游协会、中国工艺美术学会旅游工艺品专业委员会、工业设计促进会、旅游商品产学研联盟和首都部分高校11位专家、学者组成的终评评委经过一天紧张的审议评定,分别评出"北京礼物"、"城市旅游纪念品"、"景区旅游纪念品"、"古城漫游记"四个项目的金、银、铜、优秀及入选作品奖。

马列维奇的至上主义绘画

俄罗斯画家马列维奇1878年2月11日生于基辅,1895年进入基辅艺术学院学习绘画艺术,后赴莫斯科继续学业,毕业于绘画雕刻建筑学校,之后从事绘画艺术活动,是20世纪俄罗斯先锋艺术家。其生存年代正值西方工业化革命的时代,历经俄国的十月革命和西方世界艺术改观的大潮,社会结构、哲学理念、艺术创作都在经历一场划时代的变革,

俄罗斯民间玩具文化初探

玩具即供玩耍游戏的器物,有娱乐、益智、教化的功能。民间玩具凭借着其特有的性质,反映劳动人民独特的审美与情趣,是劳动人民智慧的结晶,给人们生活带来了欢乐与知识,同时建构和传承着地域文化。俄罗斯拥有辽阔的欧亚大陆,民族众多,文化交融,民间玩具亦是丰富多彩,具有独特文化特征。文章对俄罗斯特有的、具有代表性六种玩具进行了文化背景、工艺制作、装饰风格的文化探究阐述。

钟爱民间玩具的李寸松

李寸松，1927年生于上海，祖籍浙江省海盐县富亭乡李家门村。、自幼喜爱阃画，初中时老师钟爱其美术潜质单独辅导，使之走上绘两艺术道路。15岁时因父亲去世家境网难而辍学．到上海华东药房做学徒、店员。

善绣的满族妇女——承载民俗文化的东北满族刺绣

特别是近期热播的清宫剧目《延禧攻略》《如懿传》中皇帝、皇后、妃嫔们那华丽精美的刺绣服装真是令人赞叹不已,但这是满族入主中原建立清王朝之后,全盘接纳吸收汉族织绣文化并进一步发展的结果。皇家大部分刺绣品是由苏州、广东等地区皇家造办处制作,少量是北京宫廷绣坊完成。在满族老家东北长白山地区的满族妇女也十分善绣,是有别于清宫绣品的用于百姓生活的民间刺绣。满族的民间刺绣品类繁多,但尤以枕顶、幔帐套和烟荷包最具有满族特色。

民艺学者、民间玩具收藏家李寸松

一、革命画家情缘民艺我的父亲李寸松,1927年4月5日出生于上海,祖籍浙江省海盐县富亭乡李家门村。自幼喜爱绘画,初中时得到美术老师赏识并专门教授绘画技艺。十五岁时因父亲去世家境困难而辍学,到上海华东药房做学徒,业余时间依然坚持练习书法、篆刻、线描等传统美术。1945年十八岁时受进步思想影响加入上海进步团体开始学习漫画、木刻艺术。

浅析苗绣在数码绣花中的可再生性

苗族刺绣以它自然、繁丽的美在中国民间刺绣中占有重要的地位。本文旨在探讨用数码技术将苗绣这一民间艺术渗透于现代纺织品的设计与制作。

青藏高原上的彩虹—土族刺绣

在青藏高原的东部居住着一个善绣的民族,土族。他们色彩艳丽的服饰,似高原上的七彩彩虹。第一次看到土族服饰是一幅叫《收获》的油画,那是著名画家朱乃正上个世纪80年代的作品,画面上三位土族妇女身着民族服饰脚踏高原,双手高举盛满麦粒的笸箩正在扬场,七彩的服饰在蓝天白云和绿色的大地衬托下艳丽夺目,给人留下极深的印象,心中自此留下了土族情结。真正遇到土族是在中国美术馆民间美术部。