中国视角平视西方文明:西方文明史教学中的去西方中心论

西方文明史已成为高校英语专业核心课程。在“新文科”背景下,它对外语专业课程改革与学生知识体系建设均具有突出意义。该课程20世纪初始于美国大学,美国教材、教法被中国教师广泛借鉴。美国教材自然采用西方立场,而西方文明由于“基因”方面的特质,长期囿于西方中心论,导致诸多偏见与谬误。尽管屡经修正,但美国教材中抬高西方地位、淡化其负面形象的论断、叙事乃至理论仍然俯仰皆是。不仅如此,由于西方长期主导世界话语权,很多谬误往往已经被包括中国学者在内的受众奉为“信史”。发扬中国立场、使用中国视角有利于发现并避开西方中心论的窠臼,有助于我们在教学乃至教材编写中批判性地借鉴美国经验,在客观、公正的前提下汲取西方文明的精华,切实实现文明互鉴。

田纳西·威廉斯的“二重身”——重读《夏与烟》

通过文本细读以及广泛联系作家的回忆录、访谈、书信和传记,结合弗洛伊德相关理论,揭示田纳西.威廉斯最喜欢的人物,即《夏与烟》中的阿尔玛,从一个模范的清教徒淑女突然转变为荡妇的原因,挖掘阿尔玛与作家的深层联系,在颠覆了从道德角度对《夏与烟》以及主人公阿尔玛进行理解的基础上,指出阿尔玛以及她一直心仪的约翰并非一般人物,而代表着威廉斯矛盾思想的两个极端：清教主义思想和同性恋欲望;他们的剧变象征着威廉斯接受自己性取向的痛苦过程以及＂出来＂以后的矛盾心理。

琵琶后面的真容——田纳西·威廉斯作品中隐匿的同性恋主题

田纳西·威廉斯在艺术创作中极力表现自己切身体会的同性恋心态。但在上世纪七十年代以前,同性恋在戏剧中是一个禁区,无法公开表现。为了避免封杀的命运,威廉斯对同性恋主题进行了隐蔽和伪装。这种方法成功地帮助作品逃过了审查,同时也为观众/读者正确理解作品制造了障碍。事实上,他的大多数作品和同性恋有关,甚至有不少作品以同性恋为主题。他对美国社会的批判、对理想社会的构想以及他所塑造的艺术家形象,实际上都是同性恋主题的曲折反映。以此为出发点,才能对他的作品作出正确的阐释和公允的理解。

冻融交替对高寒草甸N_2O排放速率的影响

采用室内培养方法,分析了高寒矮嵩草草甸土壤N_2O排放速率对土壤冻融交替作用的响应特征。结果表明:随着冻结时间增加,-10℃和-5℃冻结土壤N_2O排放速率均明显降低,且前者的降低速率显著高于后者、均低于对照土壤N_2O排放速率;随着冻结土壤的融化,-10℃和-5℃培养土壤N_2O排放速率急剧增加,融化2h出现排放峰值,而后逐渐降低,但均高于对照样地,在冻结21d时,各处理高寒草甸土壤N_2O排放速率达到最低值。随着冻融交替循环次数从1次增加到12次,高寒草甸土壤N_2O排放速率明显增加,从最初的1.23±0.05g/(kg·h)增加到3.34±0.59g/(kg·h)。从第12次到第24次冻融循环时,高寒草甸土壤N_2O排放速率显著下降(P<0.05),降低幅度达到31.7%。土壤冻融过程会显著激发高寒草甸N_2O排放速率,有助于科学估算高寒草甸N_2O排放量。

发电厂燃煤锅炉热效率在线监测技术与应用

从燃料燃烧的能量转换和守恒原理出发 ,对锅炉燃烧自动控制和锅炉热效率在线监测进行研究。用火焰参数代表燃料发热量信号和在线热效率信号 ,在不需要对风量和燃料精确测量的情况下 ,成功投入了燃烧自动控制系统 ,将锅炉热效率控制在最佳值 ,实现对锅炉热效率的实时在线监测。

悲剧并不发生在舞台上——《欲望号街车》主题辨析

大多数研究都认为,《欲望号街车》主要反映了美国南方没落的庄园文化与北方工业文明之间的冲突。本文试图证明,因为涉及同性恋这一敏感话题,威廉斯在舞台上展现的仅仅是故事的最后部分;悲剧的源头和主要部分被分割并隐藏在对话中。通过舞台人物的挖掘和讲述,作品追溯了布兰琪的身世,探究了她堕落的真正原因,并控诉了美国传统文化对同性恋的禁忌与打压。此外,布兰琪的女性外表下其实隐藏着难以被人洞察的秘密。

“错觉”与“真相”——重读田纳西·威廉斯的《玻璃动物园》

田纳西·威廉斯的《玻璃动物园》一般被理解为描述了一个美国南方中产阶级家庭在经济大萧条背景下的不幸遭遇;姐姐劳拉是剧中主角,也是最值得同情的对象。本文试图证明,由于当时美国社会强大的反对势力,作者对剧中的同性恋主题进行了非常隐晦的表现。劳拉的不幸是遮人耳目的"错觉",作者真正希望表现的"真相"是同性恋弟弟汤姆复杂的内心斗争以及他为获得性自由而进行的抗争。

谁是那只“猫”?——重读《热铁皮屋顶上的猫》

《热铁皮屋顶上的猫》是田纳西·威廉斯最重要的作品之一。长期以来,遗产争夺被普遍认为是该剧的主题,麦琪被认为是标题中的那只"猫"。本文试图证明,遗产争夺与麦琪的苦恼仅仅是掩人耳目的幌子;威廉斯在该剧中实际表现的是一个潜在的同性恋(布里克)在主流社会对同性恋的禁忌和敌视的背景下,在自我身份认同过程中经历的巨大痛苦,其目的是揭示美国传统社会对同性恋偏见的危害性,并进而希望社会理解和包容同性恋。

奥古斯特·威尔逊系列剧中神话体系的构建及论证

奥古斯特·威尔逊作品中充斥着鬼魂、祖先显灵、神秘宗教仪式、巫术等超自然现象。这些神秘情节分散在十部系列剧中,却并不孤立,而是构成了一个完整的神话体系:大西洋底的白骨城为其根本,伊斯特大妈为其主干,其他次要神秘情节为其枝叶。神秘色彩笼罩下的是威尔逊最深刻的情感和最核心的创作思想:号召美国黑人拒绝同化,承认并继承先辈创造的遗产,理直气壮地做美国的"主人翁"。

黑与白如何博弈?——奥古斯特·威尔逊对黑人争取权益方式的思考

美国黑人剧作家奥古斯特·威尔逊深受民族主义影响,在其系列剧中对黑人如何争取和维护正当权益做了大量的探讨。在提倡回归非洲文化根源的同时,他主张积极主动地争取权益,而不赞成和平示威等方式。由于黑人当时受到严重歧视和压迫,威尔逊提倡"勇士"精神,号召黑人敢于流血,敢于斗争。然而,"勇士"往往与犯罪难以区分。威尔逊在后期对这一极端思想进行反思和修正,在继续鼓励正义反抗的同时,严厉批判黑人自私自利型犯罪和丧失理智的自相残杀。

看不见的冲突另一方——论《栅栏》的双重结构

奥古斯特·威尔逊大部分戏剧作品的冲突表面上发生在黑人之间,而实际上冲突双方始终是黑人社区和白人主流社会,后者往往被刻意隐去,或者以符号代替,受众所见仅仅是类冲突或者亚冲突。威尔逊代表作《栅栏》就是这方面的典型,其主要冲突被认为发生在男主人公特罗伊与妻子罗斯及儿子考瑞之间,表现的是黑人的责任意识与文化传承,但这种观点忽视了剧中反复出现的死神等超自然力量,也曲解了特罗伊的外遇等重要情节的内涵。实际上所有事件都是特罗伊及家人为打破隔离、超越局限所作的努力,其中包含着威尔逊对黑人民权运动的反思与展望。

“你自己的歌召唤着你”——论《乔·特纳来过又走了》中的黑人身份问题

《乔·特纳来过又走了》是美国剧作家奥古斯特·威尔逊的招牌作品。剧中威尔逊通过自己的舞台化身、黑人巫师拜纳姆讲述了失去并找到自己的"歌"的经历;同时,他通过拜纳姆召唤和引导黑人社会的代表卢米斯认祖归宗,并在挑战耶稣的过程中完成精神顿悟和自我拯救。拥抱历史、回归非洲文化根源,这是威尔逊为黑人社会结束文化身份分裂状态设计的路线图。在表现这一主题的过程中,该剧也暴露了威尔逊的矛盾心理。

论田纳西·威廉斯作品中的暴力——以《突然间去年夏天》为例

暴力在田纳西·威廉斯作品中是一个非常突出的因素。1959年，他在《纽约时报》专门撰文谈论作品中的暴力。他说“从开始写作到现在的十九年间，我只写了五部没有暴力的剧本”。如果从暴力这一角度考察威廉斯的主要剧作，我们发现，《突然间去年夏天》（SuddenlyLastSummer，1958，以下简称《突》）无疑最具代表性。