浅谈高师音教专业的改革与发展——参加音乐教育大学生基本功比赛有感

一个国家及一个民族文化素质的提高和这个国家的音乐教育水平、普及程度有着紧密的联系,随着社会不断发展,当前我国音乐艺术教育已经不能与社会需求相匹配,本专科音乐教育专业的学生,日后就是我国中小学音乐师资,是我国未来音乐教育的中坚。他们担负着普及大众音乐,提高下一代音乐文化素质的重要任务。

晋南戏曲绛州鼓乐初探

山西是鼓乐的故乡,新绛更是鼓乐之源,从接壤的临汾市襄汾县陶寺出土的新石器时代晚期的土鼓和鼍鼓推测,远在六千多年以前已经有了原始鼓乐,历经世代人民的传承。唐代出现了鼎新期,并以"擂大鼓"而遐迩天下,明、清两代呈现鼎盛。

改革开放以来中国民族歌剧表演艺术的探索

改革开放以来,基本国策的转变促使中国歌剧表演进行了两方面积极的探索:民族唱法与西方歌剧艺术中的美声唱法有效融合并逐步深化;东方写意美学与西方戏剧表演艺术(主要指斯氏体系)进行同类别吸收,为构建我国民族歌剧表演艺术的相关理论提供了基本思路。本文主要从"声、台、表"这三个方面对中国民族歌剧的影响加以解析。

语言学视阈下的声乐艺术研究——以“动词核心说”为例

声乐艺术是语言艺术和音乐艺术的结合体,世界上任何一种唱法的歌唱活动都是一种艺术美的创造性活动。艺术家们可在尊重一度创作者的基础上,结合自身的艺术理解与修养,把作品的艺术内涵和美感生动地展示给观众。在此过程中,要做到把握歌唱语言的科学性、诠释作品的完整性以及绘声绘色表达作品的艺术性,则需要歌者反复推敲字与字、词与词、句与句之间的语言属性,也正是因为这些不同属性的语言成为传递信息、表达思想的有效艺术手段,更是语言的美学设计、艺术运用以及"声"、"乐"互融的综合表达的艺术路径。

中药苷类化合物防治非酒精性脂肪肝研究进展

随着不良生活习惯的出现,非酒精性脂肪肝(NAFLD)对人体造成的危害日益加剧。目前,我国成人NAFLD患病率达29.81%,如果得不到及时治疗,可能会发展成肝纤维化或肝癌,甚至会危及生命。祖国传统中药对慢性肝病有一定疗效,在NAFLD的治疗上具有较好效果。近年来,一些中药单体和复方制剂被广泛应用于NAFLD,本文将对中药苷类化合物防治NAFLD的最新研究进展做一综述。

中国古代声乐审美理论的发展进程

中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

戏曲之道的探索者——冯俊杰教授访谈录

冯俊杰,1943年生,黑龙江牡丹江人,山西师范大学教授、博士生导师,第二任山西师范大学戏曲文物研究所所长。1982年从山西师范大学中文系毕业后留校任教,2010年退休。早年从事先秦文学教学和研究,20世纪90年代起转而从事戏曲文学与戏曲文物的教学和研究。参与并主持了多项国家级、省级社科基金项目,撰有《郑光祖集校注》、《戏剧与考古》、《山西神庙剧场考》、《山西戏曲碑刻辑考》(合著)、《平遥纱阁戏人》(合著)、《六十种曲评注》(合著)等专著,发表论文百余篇。本刊委托山西师范大学戏剧与影视学院博士研究生李梓郡采访冯俊杰教授,现整理出这篇文章,以飨读者。

中国民族歌剧表演艺术的本体回归

中国现当代历史在它涌动的长河中见证了中国歌剧从孕育起源到发展演进的动态轨迹,也见证了其表演艺术在艰苦曲折的探索中博采众长、兼收并蓄的生命脉动。回顾中国歌剧的历史印记,探寻其艺术发展革新的社会生态与文化追求,在历史制高点上找到中国歌剧表演艺术审美在传统与现代之间的最佳契合点,实现中国歌剧发展在当代跨文明、跨文化、跨民族语境中具有世界史意义的艺术碰撞与交融,实现"古今"之间、"中外"之间的跨越式变迁,真正跻身为世界歌剧艺术中的一个具有东方特色的原创歌剧类型。

非遗视野下传统音乐的市场需求与保护策略

作为非物质文化遗产的重要门类,传统音乐在市场需求与保护层面的经济体系建构与发展策略有待完善。传统音乐的市场需求体现为大众展演的商业性、文化传承的稳定性和音乐发展的经济效益三大特征。从非物质文化遗产视野观照传统音乐的保护和传承,应从维护传统音乐文化生态环境、重视传承人与受众培养、加强地方服务能力与多媒介融合传播四个方面进行努力,以期促进传统音乐在当下语境的传播与发展。

从音乐意象看纪录电影与电影音乐的关系——以纪录片《微观世界》《迁徙的鸟》为例

音乐营造意象是音乐审美的前提,也是审美主体自我形象的表达方式,以电影音乐来渲染审美意象无疑是当今纪录电影的创作趋势。由法国作曲家布鲁诺·库莱参与创制的电影纪录片《微观世界》和《迁徙的鸟》可以看出,作曲家不仅仅关涉其擅长的音乐本身,还包括了语言、音效以及影像等音乐之外的声音表现元素,以及这些元素之间所营造的审美意象,使得纪录电影的视听语言更加具有真实性与多元性,成为经典的大自然音乐史诗鸿篇。

歌剧《玫瑰骑士》的当代审美意义

理查·施特劳斯作为激进音乐的领袖人物,被誉为现代音乐中最权威的代表。歌剧《玫瑰骑士》塑造了音乐史上经典的"银玫瑰瞬间",其古典—浪漫主义音乐的本体认知、浪漫主义和艺术特色在塑造歌剧角色时的运用以及音乐自主性与音乐审美意象的营造都对中国当代歌剧的发展具有较强的启发意义。

艺术伦理学视野下央视节日类晚会的情感认同机制

央视传统节日类晚会作为其标志性的品牌,具有认同、召唤与凝聚全民族共通情感的重要功能。基于艺术伦理学视野观照晚会的生产机制,可以发现传统美学精神中的“和”“乐”等范畴统摄着晚会主题的流变,起到了整合民族文化审美心理的核心意义。以近年来央视传统节日类晚会为对象梳理艺术伦理学礼乐范畴的渊源,通过晚会艺术文本的节目环节、舞台审美、场景空间等维度,可以看出伦理视域下情感认同机制的建构逻辑与文化含义。

评越剧《山海情深》的现实主义情怀

上海越剧院创排的越剧《山海情深》是全国脱贫攻坚舞台艺术优秀剧目展演剧目,还入选了2020年上海首批重点文艺创作项目。剧目围绕两个主要女性角色展开,讲述了上海青年服装师作为志愿者到贵州的苗岭村寨帮助她们重建竹编社的故事。该剧的创作在故事世界构建、人物塑造和舞台空间布局等方面都有着扎实的基础,是一个将抒情性与戏剧性相结合的典型中国故事。但也暴露了在人物塑造和舞台调度等方面的问题。这部剧在“脱贫攻坚”的变革与前行的故事中,内在地反映了越剧艺术发展、变革的艰难道路,本文从情节、人物和调度三个方面进行研究以窥其对越剧创作发展的启示作用。

浅谈脱贫攻坚战略中低保兜底保障问题

脱贫攻坚战略兜底保障工作，是为了保障最低生活要求的措施。如何开展低保兜底保障工作的开展，是解决贫困人群的重要 工作，兜底保障工作需要精准扶贫，保障发放，要进行有责任，有感情的扶贫。本文主要针对，脱贫攻坚中低保兜底保障的问题进行 研究。