电影工业美学:学科边界、历史延展与逻辑起点——兼与陈旭光先生商榷

美学自命名以来就被指认为哲学的分支学科,电影美学作为电影学和美学的交叉学科,长期以来也被认为是主要研究电影中的哲学美学问题的学科。电影工业美学,作为中国电影学派的核心命题之一,如果不是沿着美学史的这一方向接着说,而是把研究的中心设定为从电影技术本身或者制片人中心制这些电影生产要素和环节入手解决当下最紧迫的现实问题,事实上就偏离了美学的学科定位,走向了一种泛美学。为此,从电影工业美学的概念、所属学科性质、历史延展与逻辑理路进行辨析,回归到作品或者说产品这一电影工业美学研究的逻辑起点,才是新时代电影工业美学理论的正确打开方式。

新时期乡土电影的概念与话语修辞

何谓“新时期”?何谓新时期乡土电影?此类概念都存在不少争议。不仅关于新时期概念争论不休,关于农村题材电影、农村电影、乡村电影、乡土电影,各种说法也莫衷一是。笔者认为,从学理层面对新时期乡土电影概念进行科学界定,并对其中话语修辞做出认真细致的研究有助于我们对于这一时期乡土电影和乡土社会的认识,是具有重要理论价值和现实意义的。

银幕上的乡土中国——新中国十七年农村题材电影管窥

如何研究农村?人们倾向于从现实政治、经济、社会问题中寻找答案。而对于现实之外的农村——比如说银幕上的农村,无论是研究电影的学者还是研究农村的学者关注都还不多。实际上,如果不了解农村,对于农村题材电影的研究则只能浮在表面,而不研究电影,我们对农村的研究将会失去很多有意义的部分。文章通过对十七年农村题材电影的研究,旨在揭示出一个银幕上的乡土中国,由此出发也许可以从农村研究与电影研究结合的角度拓展中国电影的相关研究。

大众文化背景下我国电视谈话节目的发展对策浅析

我国的电视谈话节目由西方"脱口秀"借鉴而来。但这种节目在本土化的过程中,发展得还不够成熟。"生存还是死亡"的问题始终困扰着我们。文章提出了作为大众文化背景下的中国电视谈话节目,平民化、故事化不失为一种明智的选择。

电影创作研究综述

与其他影视类学术刊物相比,对电影创作研究的重视是《北京电影学院学报》的一个突出特色。创刊25年来,无论是在电影剧作、导演、摄影、表演,还是在声音、美术及造型等广泛的领域《,学报》都有大量佳作问世,并产生了广泛的影响。本文旨在对这些散见于电影创作各门类的文章进行梳理和分析,以期为中国电影下一步的发展提供参考和借鉴。

新中国的乡村传播实践——基于“十七年”农村题材电影的分析

对新中国"十七年"(1949~1966)中国家意识形态如何在乡村传播,并以"移风易俗""忆苦思甜"的方式进行社会动员,重塑乡村生活的艰辛历程等系列问题,以"十七年"间拍摄和放映的电影为对象,对选题、人物形象、情节表达等进行细致的对比分析。研究认为,在新中国"十七年"间,电影《儿女亲事》等抨击旧婚姻制度,歌颂自由恋爱的婚姻和宣传新婚姻法,《槐树庄》等电影则呈现了土地改革从根本上改变了中国乡土社会的经济基础和人际关系,电影《神鬼不灵》等是破除迷信、宣传科学的电影,这些电影对旧民俗、旧的社会关系的摧毁,使民众开始重新认识社会的习俗和习惯,一种新的社会关系和规范就在"移风易俗"的电影中逐渐出现和建立了;电影《暴风骤雨》《白毛女》等成功刻画了旧制度中人民遭遇的苦难,表明革命是不能在传统的旧风俗土壤中自动生成的,反映的进步思想是社会是前进和发展的,必须与反动阶级和落后势力进行斗争,通过"忆苦思甜"来建构新政权的合法性;中国共产党的各级组织在"十七年"所力推的这项农村题材电影文化政治传播既是国家对内传播实践的创举,又柔性地将乡村政治引导到新的社会形态中,成功地实现乡村治理的社会主义转变。

主流媒体短视频的宣传效果研究——以“北斗导航卫星发射”短视频相关评论为例

截至2018年12月,我国网民数量达到了8.29亿人,手机网民规模达到了8.17亿人,占互联网用户的98.6%。2018年,移动互联网接入流量消费达到了711.1GB,同比增长高达189.1%。①随着移动互联网的发展,短视频也获得了长足的发展。它以投放灵活、信息承载量大、流量占用小等特点契合了社会大众的需求,也因此被主流媒体所发现并运用于正面报道和宣传中。

通识教育理念下的大学影视艺术基础课程建设探新——以中国农业大学为例

影视艺术教育是大学基础教育一项重要的内容,如何以影视艺术教育为基础推进大学生人文艺术素养教育,探寻教学规律,创新影视艺术教学方式方法,是当下影视艺术教育工作者需要认真思考的课题。

论中国早期电影的现代性变奏

与当代影人力图“丢掉戏剧的拐杖”不同，中国早期电影人很注意从文学、戏剧借力，认真从鸳鸯蝴蝶派、现代派、左翼文学以及西方电影那里汲取营养，发展自身。本文旨在通过早期影戏、鸳鸯蝴蝶派、现代派、左翼电影以及费穆实验电影等具有代表性的电影形态，进一步研究中国早期电影在曲折前进的过程中所呈现出的现代性变奏。

农村信息化问题的传播学解读

“三农”研究如今倍受关注,而农村信息化更是当前中国农村发展中的一个重要命题。如何看待目前我国农村的信息化程度,如何认识农村信息化建设在农村发展中的地位以及存在的问题,本文从传播学的角度分析了我国农村的信息现状、信息化的程度以及城乡之间的信息差异,并提出了解决城乡数字鸿沟的若干对策。

大众媒介语境下的中国电影明星机制建构——从电影《色·戒》中的明星制造谈起

电影明星越来越受到大众与大众传播媒介的关注。与其说《色·戒》成就了一个新的电影明星,不如说是大众与大众传播媒介成就了汤唯与《色·戒》。

新媒体环境下中国电影市场的观察与思考

中国电影业实现了连续十几年的高增长,然而,一系列疑问始终存在:高票房是否就代表了一切?制约中国电影下一步发展的瓶颈在哪里?新媒体时代的到来是挑战还是机遇?笔者认为,真正的问题还是"为什么人"的问题。为此,我们应致力于解决概念与品质、线上与线下、大众与小众、本土与海外这些关键问题,生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。

论“留白”在电影《城南旧事》中的应用

“留白”，是我国传统艺术的重要表现手法之一，被广泛用于研究中国绘画、陶瓷、诗词等领域中。本文从中国传统艺术的“留白”出发，通过分析电影《城南旧事》的空镜头、静默手法以及散文化叙事结构，探讨电影中“留白”的手法在造型层面、声音层面、叙事结构层面运用的表现形式。“留白”蕴含了传统艺术中虚与实、静与动、情与景的关系，电影通过借鉴“留白”，塑造了生动的艺术形象与诗意的艺术风格，也成就了整部影片的意境。

全球化时代的人文知识分子与大学人文教育——鲁晓鹏教授访谈录

引言：2013—2014年间,我在美国加州大学访学,听课、学习之余暇,跟鲁晓鹏教授多有接触,对他的学术抱负和成就也是心向往之。2014年4月14日下午,在加州大学戴维斯校区人文学院鲁晓鹏教授的办公室,就有关知识分子和人文教育的话题,我专门采访了他。从传统知识分子到全球化时代的新知识分子,再到当下的中美人文教育,

浅析Web2.0时代网民行为对电影的影响

从Web2.0时代的网民通过互联网分享电影资源、发表电影评论和原创短片,乃至于直接参与电影创作等行为可以看出,在二十一世纪这样一个媒介融合的时代,传统媒介如电影等越来越离不开新媒体的平台,新媒体也在不断把触角伸向传统的影视产业。

“华语生态电影”：概念、美学、实践

6月21日,由北京大学艺术学院、北京大学影视戏剧研究中心、《创作与评论》杂志社主办的北京大学"批评家周末"文艺沙龙之二十一在北京大学举办。本次沙龙邀请加州大学戴维斯校区比较文学系主任、著名华语电影研究者鲁晓鹏教授作题为"华语生态电影——概念、美学、实践"的演讲,由北京大学艺术学院副院长、北京大学影视戏剧研究中心主任陈旭光教授主持。加州州立大学萧知纬教授、中国人民大学文学院陈阳教授,中国农业大学人文发展学院李焕征教授、北京大学艺术学院院长王一川教授、李道新教授,北京大学艺术学院的硕士、博士、博士后以及其他人员参加了研讨对话。

电影的回旋式套层结构——以绍拉的影片《卡门》为例进行分析

以《卡门》为题材的文艺作品数不胜数,各具特色,表现形式不同,塑造出的卡门也千差万别。本文选取绍拉的影片《卡门》的叙事结构,即"戏中戏"结构进行分析,按照情节发展脉络,从具体的情节入手,对套层结构进行细致的肢解和研究。

清末新闻法制的启示

作为近代新闻法制史上的重要一页,清末新闻法奠定了中国新闻法制近代化的基础。本文通过对清末颁布的新闻法律法规出台背景及具体内容的分析,试图找出其对今天新闻立法所带来的种种启示。

对媒体泛故事化、泛娱乐化现象的思考

如今,媒体让我们看到了越来越多的故事：不仅有普通人的故事（《冰点》《、生活空间》）,专家的学术故事（《百家讲坛》）,更有形形色色的情感故事（《讲述》）、发财的故事（《致富经》、《财富故事会》）……媒体追逐故事,传播正能量的同时,也有一些私人化的话题进入大众视野,如个人生活中的难题、悲剧、丑闻、心灵创伤以及人际关系障碍等。人们对媒体的故事也产生了越来越多的依赖,希望媒体能够告诉他们发生了什么事,甚至是应该怎样行事。

试论电影《紫色》中的黑人女性形象——兼谈好莱坞对少数族裔人群的刻板印象

美国好莱坞电影在世界电影中占有重要的地位,传播的价值观影响颇大,然而,许多好莱坞影片都或多或少带有主流白人社会对少数族裔的刻板印象。本文以影片《紫色》作为个案,分析当代美国电影中的少数族裔形象,力图揭示黑人女性受到的更深重的压迫,并着重指出她们在社会、种族问题之外还面临性别不平等的问题。