肖邦的钢琴教学

说肖邦是位超时代的钢琴家这话毫不夸张。自从他在巴黎音乐界崭露头角声誉鹊起之后,他的音乐在广大听众里始终保持着勾魂摄魄的魅力。即使在今天,音乐行家们还能不断从肖邦的和声、曲式结构和对钢琴的运用方面得到新的启示。肖邦的教学方法,同样也远远超越他的同时代人,他的许多教学思想看来是很现代化的。自从他去世以来出现了“斯图加特手指重量学派”和数不清的这类和那类钢琴技巧理论家,只有到现在我们才恢复了肖邦所采用的那种自然朴素的弹奏风格。当人们回顾十九世纪一些伟大教育家时,就会想起李斯特、维克。

与阿什凯纳齐的谈话

我们在曼哈顿东部一家旅馆的套房里进行了这次采访最初几分钟的会见,让我们瞥见了符拉其米尔·阿什凯纳齐作为一个有妻室儿女的人的面貌,他把小女儿放在膝上,逗着她“叫爸爸,莎夏”。他说举行音乐会和终日行色匆匆的生活“有时是非常艰难的,我简直不能有任何日常生活”。他甚至没有时间阅读《纽约时报》的主要评论员对他前一天晚上的音乐会写的评论——这个音乐会的节目包括贝多芬《D大调奏鸣曲》作品第10号之三,拉赫曼尼诺夫《降B小调第二奏鸣曲》及肖邦二十四首《前奏曲》。我们问及贝多芬奏鸣曲和拉赫曼尼诺夫奏鸣曲的不同处理方式。