歴代《九歌圖》析

屈原的《九歌》,是我國文學中别具异彩的瑰寳。出現兩千多年來,被人們傳唱不歇。勾起了無數畫家的興致。以致描繪《九歌》的畫家幾乎代有人出。據傳最早畫《九歌圖》的畫家見于記載并肴畫迹可考的是宋代的李公麟(見《宣和畫譜》),他以白描畫《九歌》人物,掃去粉黛,淡毫輕墨,素雅冷隽,被稱為“精密遒勁,用筆如屈鐵絲”。

同东贤西哲结伴 与天地精神往来——致于润洋教授的信

于先生雅鉴：不知您远行的路上,能否想到我还会给您写信。你我同事已达36年之久,当我初来美学教研室任教时,您中年,我青年。如今您先自去了,余亦华巅积雪,年逾古稀。前年您八十岁寿诞时,我撰写了个条幅＂春雨润物,学海成洋＂作为您学术研讨会的主题。之后我们约定：等您九十高寿时,我们再以＂同东贤西哲结伴,与天地精神往来＂为题回顾您的治学之路。可是,可是,可是,您失约了!知道您渐行渐远,也知道您人在旅途定会一步三回首,留恋着您曾一生献身于它的学府,舍不下您的朋友与门生学子。而对于您,我们更是不舍啊。

蔡仲德的学术立场与人物品藻——兼及他的《陈寅恪论》

蔡伸德教授辞世十周年了，宗璞感慨地咏叹“十年生死两茫茫”。他只生存了67载，如果再假以10年的寿命，我想他会像他的老泰山冯友兰重写《中国哲学史新编》那样重写就他的《中国音乐美学史新编》，他更会在文化领域提出诸多振聋发聩的新见解，来促进中国社会文化的转型。蔡先生生前同诸多学者有过很多辩论与商榷，

王迎春笔下风烟

黄河,壶口。水雾烟笼,喧腾澎湃。飞流,旋涡,挟裹着泥沙奔腾远去—— 一 王迎春 1980年和杨力舟在中央美院研究生班的毕业创作《黄河在咆哮》,以气吞山河的恢宏气势,出现在艺术作为生产力被解放出来的中国画坛,显示了新一代画家撼动河山的功力。 《黄河》一画,返朴入浑,熔现代造型能力与《道子墨宝》造型手法于一炉,力求符合现实生活的同时,将人物形象和环境氛围高度浓缩成一个大写的符号,那符号将图腾一般彪炳在当代画史上,彪炳在他们自己的艺术历程中。

垦拓生命的绿洲

诗意栖居，寄托着人类对生存环境和社会环境的向往。而对审美的追求则是走向自我实现，完善人格和人的全面发展道路上对生命绿洲的垦拓。

音乐与建筑之比较

建筑是僵化的音乐 我在手稿中查出一篇文稿,里面说到建筑是一种僵化的音乐。这话确实有点道理,建筑所引起的心情很接近音乐的效果。 ①朱光潜注:僵化的音乐,原文是erstarrte Musik,后来美学家们常援引这句话。改作“冻结的音乐”似较好。 在造型艺术中,客体性占主导地位;在音乐中,主体性占主导地位 造型艺术的特点是具体的“客体性”内容占优势,感情因素的表达则具有较大的间接性;而在建筑艺术中,由于它同具体现实、生产、人的日常生活的特殊联系,留给“感情表现”的可能性就更少了。从这个意义上讲。

线的生命力在中国油画中生发——观李秀实油画近作《京华遗韵》系列

尽管世界艺术的主义多变,从躁动、癫狂、蜕变、断裂,直至消解与颠覆,它所产生的弥散性影响,也曾强劲地走进国人的文化视野,激起不同寻常的感悟与沉思,但中国画坛的主流派已然是固守着审美文化的一翼,依然将真善美视为一条永恒的金带。以其独特的话语,阐释着一个独特的语境,营造着一种常出常新的景观。 李秀实是油画界一位颇具实力而又风格多变的画家。他于1961年毕业于中央美术学院油画系,在冰天雪地的黑龙江“冰冻”了28年。60余年的的蹉跎岁月和文化苦旅生涯中,他走过写实的路。

当代扬州书画艺术研讨会召开

由北京鼎成文化艺术传播公司主办的“当代扬州书画艺术研讨会”,6月8日在扬州召开。会议邀请中国美协《美术》杂志社负责人、著名美术理论家王仲主持。应邀前来的中国文联组联部、中国书法家协会、中国美术馆研究部、中国画研究院、中央音乐学院等机构的艺术史论家。

罗丹化丑为美的《老妓》

今年4月,罗丹的雕塑名作《思想者》作为中国与法国文化交流的使者,再度来到中国。它永恒的沉思留给世界一个象征:人类有许许多多问题需要认真地思索再思索,不论它是天经地义的法则,还是放之四海而皆准的真理。《思想者》的艺术感召力,在思想缺席的时代好像来自苍穹的启示录,雷霆般震响,怵目而惊心,石破而天惊。与《思想者》

用美灌溉心灵

艺术教育,是全民的教育,它旨在开掘真善美的清泉,用以灌溉心田,净化心灵,藻雪精神,还人类一个友爱的世界,一个和平的世界,一个纯净的世界,一个完美的世界。希腊神话将人类的历史划分为黄金时代、白银时代、青铜时代和黑铁时代。黄金时代就是西方的“伊甸园”或中国的“三皇五帝”式的乌托邦时代,人们生活在“天堂”里,每天欢歌笑语,和平宁静,永远年轻充满活力;他们死后云集在极乐岛上,成为仁慈的保护神,惩恶扬善,维持正义。黄金时代的人类是神所创造的第一代人类,他们有着同神一样的美德,有着健康而至美的形体。希腊神话中盗天火给人类的普罗米修斯,希伯来民族代人类受难的基督,中国遍尝百草而行医人间的神农。

玉国春秋(二)——中国古玉艺术研究

玉器与图腾崇拜图腾崇拜与巫术,具有前宗教的意义。当原始先民面对茫茫宇宙不可抗拒的自然力和严酷的社会现实,时时感到孤立无援,茫然、怵然而不知所措,逐渐产生了超人生、超社会、超自然的理解,万物有灵就是共有的心态。而史前史外的人们以为人、动植物、星辰彼此之间互相有一个奥妙生活的联系。

万顷松江看月明——漫谈刘迺中书印风格的传承与发展

欲写清芬下笔难春节期间,收到一份大礼——《刘迺中艺事丛脞》,煌煌8卷书,古色古香,有书法、篆刻、诗文、信札、收藏、履迹及其艺术馆藏。匆匆间稍事翻检发现,这哪里是"丛脞",着实一片渊海。当时由于我忙于自己几本拙著的再版事宜和海外课程《国学概览》与《西学大观》的翻译正在艰难地进行中,遂将《丛脞》置于案头,准备抽时间静下心来拜读。近来得知。

玉国春秋(四)——中国古玉艺术研究

玉与诗歌共传闻 玉器一旦全面地进入了华夏古族的社会生活,并在相当长的历史时期内成为一种主流文化,就必然在意识形态同文化艺术中得到反映,成为文化传统的组成部分。 几千年的磨合交融,玉作为艺术品融进了诗里,融进了画里,融进了音乐里;作为特殊的意识形态,它又融进宗教,融进中国哲学、道德、人品,形成了绝无仅有的玉石文化。 因此,古诗和人们的日常话语涉及玉的地方几乎比比皆是。儒家以玉同人的德联系在一起,其实并非只是一个学派的思想。

夸父逐日——姚有多

姚有多以四十余年的艺术实践,做到以西润中,以中化西。由化而吸。而融,再到而养、而生、而变、进而升华,走过一条艰苦跋涉的路。天赋,才情,生活磨练,对传统的全方位继承、锤炼了作为实力派画家的创造性活力,他笔下的人物故能生机勃发。雅俗共赏。

通向灵境的跋涉——楼家本的神话雕塑

罗斯金(Ruskin)说:“在鄙夫看来,神话是鄙俗的;在大人先生看来,神话就是高深华贵的。”的确,史学家可以从神话里找出历史来,信徒们找出宗教来,哲学家就找出哲理来。 家本钟情于神话,由来久矣。当年他在国画研究班的毕业创作,就是取材于神话。此后,一发而不可收,由国画而壁画,由壁画而雕塑。

玉国春秋(一)——中国古玉艺术研究

中国——美玉之国,在玉器的生产、使用及其内蕴的文化价值方面,世界上从古至今没有哪个国家能够与之匹敌。在长达万年的发展过程中,经历了惊天地、泣鬼神的玉国春秋。我国古代玉器作为石器的伴生物出现于旧石器时代晚期,即纪元前六十世纪,距今已八千年之久。而在距今五千年左右的新石器时代,它以丰要的角色登上社会生活的舞台。这时玉已经成为生产工具、生活用具、武器、礼器乃至权力、财富等的象征。华夏古国自公元前三十五世纪到公元前二十世纪,经历了长达一千五百年的辉煌的玉器时代。

玉国春秋(三)——中国古玉艺术研究

瑰宝满宫廷玉制器皿,成为历代宫廷重大的奢侈品之一。夏商周三代,世人论及他们皆因用玉过奢而导致亡国,虽然未必准确,但也从侧面说明当时玉器之奢华程度。夏桀以璇玉装饰宫室,以琼瑶建筑雕饰华丽、结构精巧的楼台,以象牙构筑游廊,以美瑜制造硕大的玉床;殷纣王使用的玉杯等玉器不计其数且不论,他自焚时犹佩玉五千之多;武王伐纣得其宝玉一万四千,佩八万。《穆天子传》称“攻其玉石,取玉三乘,玉器服物,载玉万只”。可惜,这些重宝至今已经灰飞烟灭,不知玉埋何处了。