高校钢琴教学方式拓展的思考与实践

我国高等音乐院校的基本课程就是钢琴教学,而当今,钢琴教学中存在一定的认识误区,这在一定程度上会阻碍钢琴教学的发展。本文主要思考了高校钢琴教学方式的弊端,分别从教师与学生两个角度阐述了高校钢琴教学方式拓展的方法。

长治市观音堂悬塑伎乐图像研究

长治市观音堂遗址,是山西省省级文物保护单位,观音堂存有大批明代文物,并且存有悬塑伎乐图像,本文主要对观音堂的悬塑伎乐进行了分析整理,对伎乐图像进行了分类、分层归纳,希望对研究明代的民间音乐以及道家的音乐提供一些有利的条件。

浅析钢琴教学中音乐表现力的培养

钢琴作为艺术教育的重要组成部分，其教学除了教授学生有关钢琴演奏的技巧之外，还应带领学生通过钢琴演奏技术表现钢琴音乐的艺术魅力，引起欣赏者的共鸣。本文就目前钢琴教学中教师对学生音乐表现力的培养现状，提出了提高学生钢琴音乐表现力的措施和建议。

沁州三弦书调查报告

沁州三弦书,又名"老州调"。说唱音乐形式,源于明末清初,流传于山西晋东南的沁县、武乡、沁源、襄垣以及晋中的左权、榆社、晋南的安泽、浮山等地。名字的由来:沁州三弦书,由于起初只用三弦伴奏,因此称之为"三弦书",而它的最初流传地位于明末时期的山西沁州(当时一州管三县,包括沁县、沁源、武乡),因此称之为"沁州三弦书"。由于沁州三弦书的说唱都是盲人,盲人为了维护自己的合法权益,于清顺治十年成立了"三皇会",制定了严格的"十不准"纪律,使他们在群众中站稳了脚跟。

高师院校钢琴教学改革探析

高师院校课堂教学必须与时俱进、开拓创新,才能培养出适应时代要求的人才。但过去很长一段时间,我国高师院校的钢琴教学始终依赖于传统的教学方法而得不到发展,与落后的教学手段有极大关系,本文主要针对我国高师院校钢琴教学改革的方法进行探讨。

黎英海《中国民歌钢琴小曲50首》的演奏分析

20世纪50年代,《中国民歌钢琴小曲50首》问世,这本书可以说是黎先生将理论与实践完美结合在一起的钢琴作品集。《中国民歌钢琴小曲50首》在实际的钢琴创作中,将民族传统五声调式投入到创作中去,变成了新型的民族音乐创作手法。本书是根据民歌而改编的钢琴小曲,这对中国民族和声体系的探讨起到了一个奠基的作用。本书的50首钢琴小曲短小精干,是黎英海先生从一生搜集创作的一百多首民歌钢琴小曲中精挑细选出来的,涵盖了汉族民歌所在的十七个地区,挑选不同的风格类型、不同的曲调,这50首民歌小曲是汉族民歌、汉族音乐的一个缩影。在民歌基础上改编钢琴小曲的过程中,黎英海先生在不违背原有民歌风格的前提下编配西洋和声,对原有的民歌没有大动手笔,必须保留它自身的民歌特色,不破坏其民族特征,但是,在这样的基础上,黎先生所编配的和声织体也十分的丰富多变,是一次十分成功的民族和声尝试、民歌音乐钢琴化的探索。黎英海先生的这部钢琴小曲集,是中国钢琴乐曲中的精华,在众多的音乐会上都会使用到它。

长治观梁家庄音堂悬塑伎乐音乐图像中的音乐现象

长治市观音堂遗址中保存有完好的悬塑伎乐,这些图像为我们提供了很好的音乐研究资料。文章通过悬塑伎乐图像壁的研究,进而对当时音乐的社会功用,乐器的中西交融性问题以及音乐很好地为儒、道、佛教三教服务的音乐问题进行了一定的分析和探讨。

以今观史 以史鉴今——以中国曲艺音乐史与当前发展个案比较为视角

曲艺，我国各种说唱的统称故事、塑造人物、表达思想感情、术门类。是以“口语说唱”

论西周时期的礼乐文化特征

西周时期的礼乐文化,是中国传统文化的有机组成部分,对中华文明的延续和发展起着重要的作用和影响。西周的礼乐文化,是统治阶级为了稳定政治而建立的一种制度。它的文化特征制约着音乐艺术的发展。在礼乐文化这一艺术中.它具有内在的张力结构.礼和乐既互相矛盾,又互相吸引,形成了内在不可抵触的神张力。而且,这个时期的礼乐文化的制定,直接与自然界、天象有着密切的关联。并且形成了最初的西周音乐美学特征。

山西沁县中小学教育措施考察

本课题主要围绕"县区学校音乐教育现状"展开。以长期为贫困县的山西沁县为考察区域,关注其中小学教育的基本情况,尤其是教育政策的具体措施实施情况,以期为中小学教育发展提供个案参考。