中国传统艺术精神对现代美术创新的启示

20年来在西方现代主义艺术思潮的影响下,我国美术创作呈现以效法西方现代主义艺术为特征的一元格局。在这些冠之于"现代"与"创新"的作品中,我国传统艺术所注重的艺术作品的审美价值和社会意义被西方现代主义艺术思潮推崇的个体意义所取代,造成艺术创作与艺术接受链接的失衡与断裂,社会对此类美术作品的评价和认知在初期的热闹与喧嚣之后,开始进行理性的反思,美术作为中国传统文化的重要一脉,在当今社会发展中的意义何在?如何确立体现中国传统艺术精神的现代美术创新观,与世界文化平等对话,凸显我国现代美术文化的独特价值,是本文的要点。

论美术创作思想和社会审美理想的关系

目前,我国美术创作呈现出空前活跃的局面,然而,也有不少美术作品使用的绘画艺术语言,或者晦涩,或者丑陋,或者无病呻吟,失去欣赏价值.……

确立中国传统绘画艺术精神在高等美术教育中的地位

一百多年来,西方美术教学体系在我国高等美术教育中占统治地位。在这种体系中,科学与先进的部分对弥补我国传统美术教育的不足起到了重要的作用。但是,对于如何排除西方美术教学体系的许多不利影响,应该引起高等美术教育从业者应有的重视。本文旨在探索如何把中国传统绘画艺术精神贯穿到专业教学和创作中去,从而构建中国特色的高等美术教育体系。

培养学生认知美创造美的能力是高等美术教育的首要任务

我国高等美术教育受到西方现代主义艺术思潮的负面影响,有些学生审美理想出现偏差,作品荒诞怪异不为大众接受。因此,培养学生认知美创造美的能力、探索建立有中国特色的当代艺术教育体系、重塑真善美的审美理想,对于目前高等美术教育尤为重要。