《红楼梦》的喜剧形式及其内在机制

美学家把美感分为雄伟的美感和秀丽的美感、悲剧的美感与喜剧的美感。这种划分只具有相对的意义。实际上,正如卡西尔指出的:“悲剧艺术与喜剧艺术之间的区别也多半是约定的而不是必然的,……

加强班组建设是煤炭运销管理的重要一环

文章对煤炭运销管理第一线的班组建设进行了探讨 ,指出要真正管理煤运工作 ,必须加强营业站班组建设。

试论轮岗与加强运销队伍建设

文章对在煤炭运销系统实行轮岗进行了探讨。

从“东方意识方式”到完形规律——中国古典小说言行描写探微

中西文化植根于不同的历史土壤和民族环境。因而,都带着各自的民族和历史的印记。就人物描写来说,中国古典小说侧重于对人物言行的刻划。《水浒传》、《三国演义》、《西游记》、《红搂梦》这些著名小说,除了故事情节的简洁叙述,其绝大部分文字是对人物的自身言行的描绘。这显然与西方小说有别。如何看待中国小说的这个特点?它是应该被淘汰的东西,还是应该继承发扬的东西?在宏扬民族文化的今天,探讨这个问题,似乎更有现实意义。

略论文学的民族性世界性及其关系——兼评民族虚无主义文学观

文学(艺术)和科学有许多相同之处。例如,它们都以客观世界为反映对象,都可完成对生活本质的揭示,等等。当然,它们也有许多差异。例如,反映世界的重点不同:科学求真,道德求善,艺术求美;把握世界的方式不同:科学主要用概念、判断、推理,而艺术主要诉诸形象、画面;作用于世界的方面不同:科学启人思,艺术增人感,……除此之外,两者区别还在于:科学(尤其是自然科学)与艺术在民族性的强弱乃至有无上存在不同情况。对此,毛泽东同志有过形象而又精辟的论述:艺术“和医学不同。西医的确可以替人治好病。

“诗人之厚”与“史笔之严”——《红楼梦》思想艺术谈

脂砚斋在评红时曾多次提到曹雪芹“具菩萨之心,秉刀斧之笔”。据他称:红楼梦原有“秦可卿淫丧天香楼”的回目。只因他念可卿“有魂托凤姐贾家后事二件”,且此二件事,又非“安富尊荣坐享人能想得到者,其意令人悲切感服”,所以命曹雪芹删去此回。而曹雪芹果真“大发慈悲之心”用“史笔”“将可卿如何死故隐去”……其实,曹雪芹以“慈悲之心”,含丽不露的“史笔”来处理笔下人物,不仅此一端。看到这一艺术特色的也不只是脂砚斋。佚名氏在其《读红楼梦随笔》一书中。

对文艺与生活关系上若干论点的逻辑透视

1 对文革及其以前的文艺的十年反思,许多基本理论已恢复了本来面目。诸如:在文艺的功能上,人们已从狭隘“工具”论中解放出来,认识到文艺的审美属性和多功能性;在文艺的内容上,人们对于题材多样化和有重点已趋于共识;在文艺的本质问题上,人们已经从哲学、心理学、文化学等多种视角予以探讨,……。总之,十年反思,成绩巨大。

试论个别、特殊、普遍与单称、特称、全称的关系

在形式逻辑里,对直言判断可根据主项的量是一个、一些还是全体划分为单称判断、特称判断、全称判断。对于这三种判断,有些形式逻辑著作认为,单称判断“是表示个别事物的情况的判断”,因而“是科学认识的基础”,而全称判断则“反映了主项所表示的事物与谓项所表示的性质之间的普遍必然性联系”,“超出了狭隘经验的范围,反映了事物的规律性,全称判断对于人们预见未来、决定行动与改造世界是特别重要的。”还有的著作认为“人类的认识从个别开始。……

乡镇皮化企业发展途径

本文对乡镇皮化企业的发展途径进行了论述，乡镇皮化企业走与实力雄厚的科研单位相结合的路，是充分发挥乡镇企业和科研单位优势的最佳途径。在选择生产品种上应以高、新产品为主，并不断开发市场急需的新产品。这样企业才会有生命力，在激烈的市场竞争中立于不败之地。

《红楼梦》与东方艺术“梦”——关于《红楼梦》人物描写方式哲理艺理探幽

《红楼梦》与东方艺术“梦”——关于《红楼梦》人物描写方式哲理艺理探幽杜正堂一、“梦幻产生了东方艺术”法国文学巨匠维克多·雨果这样概括东西方艺术的差异：“艺术有两个原则：理念和梦幻。理念产生了西方艺术，梦幻产生了东方艺术。”①东西方艺术的这种差异其实来...

整体·关系·魅力——读红札记

早在古希腊时代,亚里士多德就把“整一性”当作美的标志。他认为:太小的东西不能美,因为人们的观察不可及,“以致模糊不清”;太大的东西也不能美,“因为不能一览而尽”,“看不出它的整一性”。他认为艺术就是把“原来零散的因素结合成为统一体”。古罗马的朗吉弩斯也说:“

《红楼梦》:《易》象与原型

艺术与哲学确有相似之处,具有同一性。“人文之元,肇自太极,幽赞神明,《易》象惟先。”作为“群经之首”、“人文之元”的《易经》和作为中国传统文化集大成者的《红楼梦》,不管是从人类文化的继承关系上,还是从意识形态各部门(宗教、哲学、道德、艺术等)相互影响关系上,两者在精神命脉上必然会有相似相通之处。

运败“金”无彩 时乖“玉”不光——贾宝玉奥涅金形质论

一“金玉良缘”与“悲金悼玉”由于《红楼梦》曾多次或明或暗地点过“金玉良缘”之说,并与“木石前盟”对举,人们对“金”指宝钗,“玉”称宝玉,不存异议。但对“演出这悲金悼玉的《红楼梦》”及“好知运败金无彩。

《红楼梦》语言魅力三题

想象,这一审美心理要素,无论在创作活动中还是在欣赏活动中都显得格外重要。对艺术家来说,没有想象便没有美的创造;对欣赏者来说,没有想象便没有美的享受。正如卡西尔所说;欣赏者如果缺乏想象力,就无法“重复和重构一件艺术品藉以产生的那种创作过程,我们就不可能理解这件艺术品。”也正因为如此吧,古今中外的艺术家、艺术理论家总是尊重读者,几乎异口同声地说:艺术品必须留给读者想象的余地。莱辛说:艺术“最能产生效果的只能是可以让想象自由活动的那一顷刻。”罗丹说:“艺术所创造的形象,仅仅给感情供给一种根据”,读者“借此可以自由发展。”苏联当代美学家鲍列夫说:艺术品仅仅“给予读者以思考的原动力,为他造成一定的情感状态和加工已获信息的方向。”中国传统美学文学所追求的“不着一字,尽得风流”的神韵,则与上述言论有异曲同工之妙。