大本钟与达洛维太太的存在困境

《达洛维太太》中的大本钟意象象征了主人公达洛维太太对时间、自我以及生命的独特经验,也是现代性宿命的典型表征,代表了文学中较早出现的存在主义思潮。达洛维太太藉以消解自我存在困境的良方妙药,主要是强烈的举办晚会的热情、与家庭教师基尔曼小姐争夺女儿精神世界的心理角力以及还乡的情结。

美国类型电影观念中国化接受中的变异问题

美国类型电影观念在中国的传播大致可分三个阶段:觉醒期(1986—1994)、震荡期(1995—2001)、深化期(2002至今)。其传播过程中主要发生如下变异或问题:两国类型电影产生、生存与发展的背景被忽略;类型电影概念被无限泛化;用电影的本土化、民族化问题取代了电影的国际化属性;类型电影研究热在一定程度上忽略了对电影叙事一般规则的研究;研究缺乏第一手外文文献资料;研究视角单一;未能正确理解类型电影重复与创新的有机关系。

影视改编与文学经典传播途径的革新

从传统文学的立场出发,早期的电影不被看作是一种叙事的艺术。但与此相对照的是,新生的电影对传统文学的改编,从它诞生的那一刻开始,就未停止过。电影及后来的电视对文学经典改编,一方面帮助电影度过最初的危机,促进了整个20世纪影视艺术的长期繁荣,另一方面极大地促进了文学作品的传播,甚至对文学作品的内在创作规律产生了深刻的影响,促使一部分当代经典作品具有了明确的"影视化"特征。影视改编一般可分为"忠实的改编"和"自由的改编"。

影视传播中的失德现象与和谐社会建设

影视传播在和谐社会建设中具有重要作用。然而,纵观当前的影视节目创作却不尽如人意。其突出的表现在于健康的道德感的缺失,本文分析了四种突出的失德现象。道德建设是一项长期的工程,如果听任影视产品失德现象的泛滥,长期以往,必将对于建设和谐社会造成极大的负面影响。

从解构到建构:当代影视传播中“英雄”形象塑型的新动向

解构/建构是当代影视传播中"英雄"形象塑型中一对充满矛盾张力关系的观念/手法。本文以影片《英雄》为范本来分析解构的观念与手法在当代影视剧中的运用,从中可以看到西方后现代思潮的一种——解构主义的突出表征与鲜明印记。这种以大众文化产品形态出现的普泛化思潮,消解了传统的"英雄观"、"爱国观"、"天下观"中的有益价值,造成传统文化资源的流失。然而,随着20世纪90年代末以来国际政治、军事、文化利益格局的剧烈变化,一种召唤新时代英雄的心理需求开始滋生,片面的解构已经不能满足观众的需要,建构的观念与手法得以重新归位。但是,这种建构已经不是对传统红色经典作品中英雄塑造观念与手法的简单挪用,而是在解构中进行建构,从而在当代荧屏中树立了一个个"新英雄"形象。本文将以电视剧《激情燃烧的岁月》为范本进行解读。

未完成的启蒙——30年来中国电影语言现代化之途的回顾与反思

电影语言现代化诉求带有启蒙性质,贯穿了近三十年来中国电影理论与实践的发展,是当代中国电影的重大课题之一。然而,由于认识上的先天不足,中国电影语言的现代化目标还远远没有实现。中国电影语言现代化的目标内涵应该是掌握电影叙事的基本规律。好莱坞电影叙事代表了电影叙事的主要规则,而这正是我们谈论中国电影语言现代化时必须要正视的基本事实和前提。

《伊豆的舞女》:非电影化小说电影改编的困局与突破

《伊豆的舞女》的小说文本具有一些"非电影化小说"的特点,给这部小说的电影改编增添了额外的难度。但是电影编导在现有小说文本的基础上,依据电影语言的表现规律,通过突出运动性场景、突出民俗的可视性、强化线性叙事等处理手段,使得《伊豆的舞女》的电影改编成为非电影化小说改编的一个成功典范,对许多现代派小说的电影改编具有很好的借鉴作用。

再谈中国电影语言的现代化——由“莎士比亚式”台词说开去

所谓的"莎士比亚式"台词从叙事功能、台词写作、台词呈现、声音制作等方面来看,都违背了影视艺术的媒介属性,也是对莎士比亚戏剧台词的误读。中国当代影视剧创作中对所谓"莎士比亚式"台词的热衷,突出地表明了中国影视语言现代化的目标仍未实现。

《廊桥遗梦》的负面社会效应

众所周知,《廊桥遗梦》讲述的是一场迟到而短暂的婚外恋情。应该说,这是一个极普通的题材。可是,无论是作为小说,还是作为电影,它为何那么轻易地赢得了广大的读者与观众呢?笔者认为,这与它浓厚的商业色彩不无密切关系,由此而带来的负面效应不容忽视。何以见得? 首先,《廊桥遗梦》强烈地刺激了人们的道德想象。婚外恋是一个古老而又常新的话题。在我国,它一直是一件足以让人产生类似犯罪感的事情。虽然改革开放以来,社会经济生活、文化生活的变化引发了人们道德观念方面不小的变化。

谁给《集结号》穿上了皇帝的新衣

电影《集结号》上映后,主流评论界出现了一边倒叫好的现象,这掩盖了《集结号》在思想内容与形式上存在的硬伤。在思想观念上,《集结号》难逃解构主义的窠臼,暴露了反英雄的实质,并非评论界所宣称的那样是一部歌颂英雄的作品;在制作形式上,《集结号》最多也只是较为出色的模仿之作,难以代表中国未来电影的方向。对《集结号》的热捧犹如给它穿上了一件皇帝的新衣,真相必须揭示。

《英雄》与当代解构主义文化思潮

从文化思潮角度来解读影片《英雄》,可以看到西方后现代思潮的一种--解构主义的突出表征与鲜明印记。这种以大众文化产品形态出现的普泛化思潮,消解了传统的"英雄观"、"爱国现"、"天下观"中的有益价值,造成传统文化资源的流失。

从“电影工业美学”之争回溯“电影是什么”之问

"电影工业美学"理论的提出,已成为回应新时代电影实践、建设"中国电影学派"的重要理论举措,也是40年来中国电影界面对"电影是什么"这一本体问题所做出的重新思考。"电影工业美学"论者从"功能本体论"层面出发所论较多,这部分人进一步祛魅"艺术电影"及"电影作者",为"商业电影"及电影的工业性/商业性正名。然而在"影像本体论"层面的讨论较少,"文学中心论"抬头。要正确认识电影与文学的关系,需要回归常识,寻找二者的"种差"。"电影工业美学"在未来要更好地赋能新时代的中国电影产业,宜采用中观研究、量化实证研究以及正确认识电影理论的民族化与世界性的关系。

中韩电视剧艺术特征的比较研究

韩国电视剧大举进入我国,对电视剧市场造成巨大冲击,对韩剧与国产剧进行比较研究显得甚为必要与迫切。二者差异甚多,但从艺术角度来看,韩剧在题材资源、编剧手法、表演风格、情感尺度与美学品格等五个主要方面走出了一条既符合电视剧本性又极具民族特色的艺术道路,这正是国产剧一直努力做到却一直未能做到的,也是值得国产剧改进与学习的地方。

真正的“电视散文”——论钱江都市频道《大家·看见》栏目在创作上的突破

“真正的‘电视散文’”?!这是一个极易引起争议的判断。因为“电视散文”已经产生近十来年的时间了。现在冒出来个“真正的”，难道以前的都是“虚假的”?这似乎在学理上讲不过去。这正是本文试图论证的关键问题所在。

场面处理的三重超越:一种“计量电影学”的视角

对主旋律电视剧《人民的名义》的评论总体上存在重内容轻形式的失衡现象,脱离了形式分析的价值判断极易导致主观随意性。从统计学角度出发,在对该剧的场面类型与场面数量进行量化统计的基础上,将其与《纸牌屋》的场面处理进行比较分析,可以看出该剧在场面处理上的鲜明特色与突出成就主要体现在:从纵向看,超越了我国传统“影戏说”主导下舞台化场面的时空局限;从横向看,超越了平行蒙太奇手法,创造性地拆分一个故事场面为多个播映场次,实现从“纺纱式”单一线性结构向“搓绳式”复合线性结构的跃升,在场景转换频率及镜头剪辑率等节奏指标数据统计分析上,甚至超过同类题材电视剧大片《纸牌屋》;从产业看,超越大制作与注水剧,走出了一条向形式创意要艺术生产力与竞争力、保持艺术性与商业性相平衡的新路子。这种建立在量化统计与文本形式细读细究基础上的影视研究,无疑更具有客观性、说服力与生命力,有助于“中国电影学派”走出去。

基于电影分众教育的“逆向式分层实训法”

新媒体迅猛发展带来电影形态多样化、影视高等教育分众化、传统人文艺术类专业教育忽视实训、实训设备昂贵及实训师资缺乏等现实问题,造成影视类专业实训的质与量在总体上与行业一线需求脱节。"逆向式分层实训法"以逆向工程理论、模仿说、同人创作规律等为依据,提出解构—重构—同人创作三阶段的分层实训模式,按照教学标准(作业)—行业标准(产品)—艺术标准(作品)检测实训效果,覆盖本科专业教学前三年,构建一种系统性、科学性、可重复、低价高效、适应行业一线人才需求的实训模式,有望较好地解决当下综合性院校影视类专业实训教学的困境,有效提高影视类专业学生的实践素质与能力,具有较强的示范性与较大的推广价值。

新题材决定论——当代“新写实”小说批判

当代文学视野中一个突出的现象是各种“新体验”、“新状态”、“新写实”小说理论与实践的凸显。无论是新的“体验”也好、“状态”也罢,总之都无非是青睐一类特别的题材:柴米油盐,琐琐碎碎,吃喝拉撒睡……以为唯有这些才能更真实地体现我们的生存状态,结果导致创作上大面积的“鸡毛体”(借用刘震云的小说《一地鸡毛》之名)作品的盛行,作品境界日趋狭隘,有的甚至蜕化为近乎自然主义地描写起了“性病”与“吸毒”的体验。因此。

呼唤批评精神的回归——读《自己的灵魂——影视批评:话语的重建》

近年来，影视界不断发出呼声，呼唤健康的影视批评，推动影视创作的繁荣发展。但长期以来，影视批评或者被娱乐化，成为媒体版的影视海报；或者远离影视实践和现场，被学院体制“收编”和“规训”，以所谓科研成果形式长期与普通读者隔绝。为此，一些批评者提出“要在反思和审视中，重建批评精神，重寻艺术精神。”

电视式微论——从遥控器到鼠标的革命

围绕互联网崛起对电视媒体构成的挑战,"电视消亡论"认为互联网后来居上,电视即将消亡。"视网融合论"则认为电视 与互联网将最终走向融合。而本文则认为,由于互联网在技术、内容以及媒体特性上无可比拟的优越性,必将在媒体竞争中获胜。但由于 中国的实际,电视也不会立即消亡,而是呈现式微的态势。