真空状态下生漆精制技术研究

中国国内生漆精制加工普遍存在加工周期长、漆酶易失活性、粘稠度大不易刷涂的问题。本研究包含生漆原材料的选择、预处理,利用真空制漆装置,采用高速分散研磨、真空快速干燥脱水等方法,形成创新生漆精制技术。

大漆喷涂工艺实践研究

大漆作为中国传统工艺门类,在当代具有良好的发展前景,但在效率化、标准化生产方面存在行业瓶颈,本文从化工油漆干燥原理、喷涂配方设计、喷涂技术等角度出发,并结合大漆自身特性,确定了大漆基本喷涂配方,并从具体操作方面制定了喷涂的参数标准,为大漆工艺的标准化、效率化生产寻找路径。

非遗视野下河北地区文化形态向漆工艺产品转化的可行性研究

通过非遗扶持政策,利用漆工艺将漆工艺产业化运营,培育漆工艺产业环境,有利于为河北省漆工艺产品市场提供良好的运营基础,形成独具河北文化符号特色的漆工艺产业发展模式,提高河北省在全国的文化艺术品质,弥补中国北方地区漆工艺产品市场的缺失。本文以漆材料与河北地区文化形态的结合为切入点,分析漆材料与剪纸、版画、陶瓷、历史传承等方面结合的可能性,探究了河北漆工艺与本地区文化形态结合的基本形式与方法,总结河北省文化符号与漆工艺结合的新途径和新方法。

回顾过去 关注现状 展望未来 当代院校工艺美术教育学术研讨会在沈阳大学召开

2015年5月8日，由沈阳大学美术学院、清华大学美术学院工艺美术系主办的“当代院校工艺美术教育学术研讨会”在沈阳大学美术学院成功举行。本次学术研讨会由清华大学美术学院博士后研究人员杨佩璋与清华大学美术学院博士生导师、著名纤维艺术家林乐成教授倡导发起，沈阳大学美术学院副院长、硕士生导师解勇教授，鲁迅美术学院美术史论系副教授、主任助理李林博士联合担任学术主持，以研讨定位国际视域的符合国情、面向未来的中国院校工艺美术教育、工艺美术教育与人才培养模式的最新发展方向为宗旨。

镍基和钴基合金热腐蚀行为的研究

本文对实用的7种铸态高温合金采用坩埚法,以75％Na_2SO_4+25％NaCl为腐蚀介质,于700℃～900℃温度范围内进行了1小时～150小时的热腐蚀试验,探讨出了上述高温合金的热腐蚀行为与试验温度、时间以及介质等因素的相互关系。本试验采用宏观观察、腐蚀失重法、显微测量、金相及电子探针分析等手段进行研究。试验结果表明,K3、K6、K18这3种合金于800℃以下仅48小时内均发生灾害性腐蚀破坏,而217、M38及U-500合金的热腐蚀性能较好,热腐蚀区域除氧化层和硫化层外,高温下于腐蚀产物/金属界面上还有析出的点条状硫化物相,其渗透深度随试验温度的升高及时间的增长而加剧。此外,本文对有关的热腐蚀机理也进行了阐述。

漆艺传承发展联盟在荆州成立

2019年10月26日,漆艺传承发展联盟成立大会、2019荆楚问漆国际学术研讨会在荆州传统工艺工作站隆重召开。25日-27日,同期进行的还有2019全国漆艺邀请赛和2019中国漆艺传承与发展作品巡展开幕式。本次活动由文化和旅游部非物质文化遗产司、湖北省文化和旅游厅指导.

和而不同:《西安音乐学院硕士论文摘要汇编(1987-2014)》与《中央音乐学院博士学位论文述要(1992-2014)》的比较分析

以文献学视角,围绕其主要内容、学位论文组织、报道与揭示等方面,对《西安音乐学院硕士论文摘要汇编(1987-2014)》与《中央音乐学院博士学位论文述(1992-2014)》进行比较分析。

“艺科融合”的文物修复专业人才培养模式探索与教学实践

以“艺科融合”为导向的文物修复人才协同培养模式,扩展了文物修复与工艺美术设计学科边界交叉研究的体系。本文旨在探索文物修复人才培养的有效路径,分享文物保护专业与艺术设计相关专业艺科并行,文理、文工协同培养的实践经验,研究在文物修复中工艺实践的技术路径、所需知识体系,以及现代复原技术和新型材料替代应用。清华大学以文物修复人才培养实践为契机,构建“文化与历史、非遗与造物、现代科技与传统工艺”跨越多个学科的学术共同体,为相关领域的人才培养与学科建设、课程研究与设计创新提供参照。

漆器成型工艺教学实践——清华大学美术学院“漆立体造型”课程解析

漆立体造型课程包括工艺实践、知识传授和审美感知能力培养,内容上体现出专业性、系统性、分层实践的特征。通过对工艺的传承实践,领会传统造物精神,在此基础上培养学生的创造创新意识和专业设计思维。

高校手工艺人群层次架构与研培计划模式研究

本文通过对手工艺人群培养模式的研究,分析当代手工艺教育发展的新途径。研究发现探索开放型、交叉型手工艺教育的模式建构,以及“联合培养”“传统工艺+”“三知三才”等教育机制的推广,有利于改善人才培养的类型、层次和学科专业结构与社会发展的需求不契合等现实问题,并为高校手工艺人群的培养提供参照。

工艺美术人才培养模式的创新探索——清华大学美术学院工艺美术系教育20年

清华大学美术学院工艺美术系成立20年来,在发展过程中传承了优良育人的理念,并继往开来。工艺美术系的金工、漆艺、纤维、玻璃各专业顺时而为,人才培养不偏离设计学科方向,服务于国家经济和文化发展,服务当代人的生活。通过课程与教学改革,在保持各自专业发展的特殊性基础上,工艺美术课程体系不断丰富和完善,课程设置与设计学科知识体系大框架取得统一。通过探索人才培养模式创新、学术研究影响力和引领性,为推动中国工艺美术教育发展贡献力量。

特点与羁绊——中国漆画当代发展之审量

1984年第六届全国美术作品展览中，中国漆画首次作为独立画种辟厅开展。来自17个地区的百余幅漆画作品开启了当代中国漆画蓬勃发展之路。迄今，常设型国家级漆画展已有三项，即五年一届的全国美展、全国漆画展以及两年一届的厦门全国漆画展。漆画创作队伍日益壮大．2014年第十二届全国美展中参展作者已覆盖26个地区。审量当代画坛中国漆画发展现状，不难发现在材料、技艺乃至观念方面仍有许多问题困扰漆画创作者，滞碍漆厕发展，其中原委值得探究。

大型泥塑《农奴愤》的价值考证及意义评价

泥塑《农奴愤》是中国近代雕塑史上极为重要的雕塑作品。本文通过对《农奴愤》的历史溯源及价值考证,包括特殊时代下命题性主题创作和现实主义题材的历史价值,现代雕塑语言民族化、本土化和叙事性表现形式的艺术价值,以及对传统泥塑的工艺继承和技术创新科学价值的探析;梳理《农奴愤》遗存塑像抢救性保护修复的过程信息,建构其科学性修复和艺术性创作的价值体系。