论莫兰迪作品中国画元素的运用及体现

乔治·莫兰迪是20世纪欧洲著名的艺术家,他一生的创作题材主要以静物、风景为主。作品造型简约、朴实无华,营造了一种淡泊宁静的境界。其艺术追求与精神品格与中国古代"文人画"、尤其是"逸品"极其相似,具有鲜明的东方艺术情趣和意境。

浅谈勃纳尔绘画艺术

19世纪末,法国出现了一个重要的艺术流派,即纳比派。勃纳尔是纳比派的代表画家,他的艺术作品具有独特的形式感和表现力。勃纳尔综合并发展了印象派大师的艺术特点,对后世艺术家影响深远,在法国绘画史上占有重要地位。

资源基础理论视角下的人力资源管理研究

随着经济全球化进程的不断推进,企业面临的压力与日俱增,所以,在扩展市场份额的同时,开始将竞争优势来源的关注点转向人力资源因素,而不仅仅着眼于资金、技术等外部因素。资源基础理论认为,人力资源在促进企业组织的发展方面能做出巨大贡献。本文尝试以资源基础理论为基点,分析当下人力资源管理的相关问题。

拉斐尔前派之我见

拉斐尔前派是19世纪中叶产生于英国的一个画派。它是由一批美术学院的青年美术家组织的一个艺术团体。为了改变当时的艺术潮流,该画派反对一些在米开朗基罗和拉斐尔时代之后偏向了机械论的风格主义画家,其独特的艺术形式对后世产生了深远的影响。

高校美术教育中民族文化的传承与发展

民族文化是中华民族不朽的精神财富,在当前多元文化背景下我国民族文化的传承面临困境。文章首先提出将民族文化融入美术教育的重要性,然后分析了民族文化在高校美术教育中传承与发展的现状,最后提出通过转变教学观念、改革课程设置、加强师资力量建设、创新教学方式等一系列举措以增强学生的民族文化认同感,切实提高学生的培养质量,进而推进具有民族特色的当代美术教育之路。

工艺美术类人才培养的现代化思路

我国高校在传承并发扬优良育人思想工艺美术人才培养过程中,取得了显著的进展,并在实际培养中,始终坚持着人才培养的学科方向、服务我国文化发展与经济建设的原则,通过教学与课程改革,不断完备并丰富课程体系,使设计学科与课程设置获得整体统一,进而通过创新人才培养机制,提升学术研究引领性与影响力,推动我国工艺美术的全面发展。然而在实际的教学过程中依旧存在着诸多的问题,需要以现代化思路、现代理念予以解决。

教育学视角下的高校美术工作室制

工作室制已被我国美术院校普遍采用,在美术教学中具有不可替代的优势。文章以教学模式、教学环境、教学方法和师生关系四个方面为切入点,阐述了美术工作室制有利于技法的传授,能为学生创造主动选择的教学环境,促进了因材施教,营造了亦师亦友的师生关系等内容。

基于体验式教学的美术线条绘画教学方式研究

美术教育作为体验教育,在学校美术教学中,利用以线条绘画为主的实践教育活动,帮助学生们明确自身感受,充分表达个体情感体验、抒发情绪,学会更好的理解他人与自我,推动其身心健康发展。基于此,本文以体验式教学的内涵入手,分析美术课堂应用体验式教学的意义,探索基于体验式教学的美术线条绘画教学策略,并提出线条绘画实践的情感体验及表达方式,以供参考。