舞剧《棂·花姑子》的叙事功能及实现路径研究

舞剧《棂·花姑子》吸收山东本地传统小说故事,结合现代审美风尚,在中西思想的碰撞之下,运用西方现代舞蹈和山东传统民间舞蹈融合的形式,书写了关于大恩与大爱的主题。在其中我们可以感受到舞剧结构的逻辑性、舞剧要素的功能性、舞剧情节的动人性,也可以感受到静止文字转化为动态舞蹈的魅力和韵味。用舞蹈表达文学故事,激活其生命力,体现了舞蹈特有的叙事功能,弘扬了中国优秀传统文化。

浅谈舞蹈学习过程中损伤预防及措施

舞蹈的学习过程能够释放身心缓解压力,但是在舞蹈运动的过程中不可避免地会产生运动损害,这会对学习舞蹈人的身体造成一定的伤害。基于此,本文首先阐述舞蹈学习过程中几类常见的身体损伤,其次分析舞蹈学习过程中产生各类损伤的原因,最后提出舞蹈学习过程中预防损伤的手段和损伤的治疗措施,并进行总结。

舞蹈创作中即兴的价值——以舞剧《棂·花姑子》为例

舞剧《棂·花姑子》于2017年10月份在山东省会大剧院演出,演出期间受到各界好评。并于12月份整个舞剧演职人员出访英国伦敦,代表中国进行了文化交流活动。此舞剧是由编剧、总导演邱晓晨根据《聊斋志异》中香獐子精和书生安幼舆的爱情故事改编创作而成。在舞剧创作过程中,导演充分地运用了舞蹈即兴这一创作手段,让整部舞剧具有了其独特的魅力.

论舞剧《易·文》生命纹理的呈现方式

2018年11月2日,山东省艺术研究院“一念舞坊”的作品“舞易风华”三部曲之一的舞剧《易·文》在山东省会大剧院演艺厅首演。此作品选材于中国传统文化根源之一的《周易》,整个舞剧用肢体表达出世界万物的变化、运动、轮转、和谐的状态,舞剧中演员通过身体的动作对比,队形的流动变化,灯光的斗转星移以及阴阳鱼符号的呈现,将《易经》中所蕴含的天地精神,人生精神别样的描述,将生命所拥有的纹理展现的惟妙惟肖。

论佛物相融动静相宜

佛教与舞蹈,一个有着博大精深的智慧文化,在世人脑海中往往是以安"静"的形象出现;一个有着千变万化的肢体语言,在世人眼中往往以运"动"的姿态出现。两个看似相反的事项,却在历史文化发展的长河中有着千丝万缕的联系。在佛教的历史中可以找到属于舞蹈的踪迹,在舞蹈的历史中也融合了许多佛教的文化与信息。佛教就像一位德高望重的老师,引领着众人学习它的智慧与文化;舞蹈则像一个激情涌动的小伙子,用不停歇的肢体去影响众人的情感与思想。两者都以教育大众和探索人生真理为方向,让世人懂得善恶美丑、天地大道、宇宙轮回。佛舞本相融,动静且相宜。

少儿舞蹈教学中的思考

随着社会的稳定和经济的发展,人们的物质生活得到了满足,对于精神的追求有了新的要求,对于孩子的学习也有了新的重视和关注。艺术教育在孩子的生活中有着重要作用,对孩子们的生活起到了重要的调和作用。在这些艺术教育中,舞蹈是受少儿特别欢迎的艺术种类之一。舞蹈教育有利于少儿的身心发展,对少儿的肢体协调性有着重要的作用。因此,在少儿阶段进行科学的舞蹈教育是有必要的。在对少儿进行舞蹈教育的过程中,需要根据少儿年龄条件进行适当的教学,下面分别对少儿在舞蹈动作、音乐、服装以及教学课程等方面的学习进行阐述。

出得·入得——论舞蹈编创中技法的取舍

在整个舞蹈编创的过程中,技法的学习虽然是一个必备的过程,但不应出现就技法而技法的创作,只有合理的运用技法并对其作出作出合理的取舍,才能够更好的去完成舞蹈作品的编创。单纯的技法学习与运用只是舞蹈编创的初级阶段,它使我们能够轻松的认知编创技法的概念,拥有一定的动作形象思维,并能够有法可依、有章可循的运用于舞蹈作品的编创中。而"出得"——技法之外的飞跃,它是可以对技法进行合理的取舍,对"出得"与"入得"进行合理的融合的,它是取舍的中级阶段,是舞蹈作品形成的关键。技法取舍的高级阶段——无"法"之境,它是编创者对技法的完美取舍,是需要编创者不断的吸取"出得"和"入得"的实践经验与思考总结而得到的。因此,在舞蹈编创的过程中,技法的取舍会直接影响到舞蹈作品最终形成的质量,只有对技法作出合理的取舍,我们才能够编创出更多更优秀的舞蹈作品。