论中国画的意境之美

在在我二十多年的中国画创作历程中,我一直都在思考一个问题,什么样的中国画才是真正的美。我这里所探索的美,不是那种所谓的"好看",而是一种精神、一种灵魂。中国画的美其实就是它的灵魂。老百姓说画要耐看。

中国画笔墨精神之我见

我们常常谈及中国画的笔墨,首先必须要解决一个问题,为什么有一种艺术叫＂中国画＂？绘画作为艺术的一种,不管是中国画还是西画,都存在着共性;但要研究的是它们之间的差异性,这对我们正确认识中国画艺术以及引领当代中国画艺术有序健康发展,具有现实深远的意义。中国画最大的特点就是它的笔墨精神。

可将好画当诗读

所谓画之美,亦是指画家对人生、自然、社会、历史之感悟,由其画而入其心,进而启迪思想、陶冶心智、使人如沐春风。而诗画同源,因此,好的绘画作品可以当作诗来读。众所周知,中国的古典诗歌含蓄、简约,有着结构美、韵律美、意境美,这和中国传统的水墨画有着极大的相似性。

中国山水画的情与境

中国山水画较之西方风景画,起码早了一千余年,它所呈现的图义,实际上是一部中国思想史。早在七千多年以前,先古的觉醒便以图案方式记录下来。新石器的河姆渡文化,已用线刻表达着观念性文化的内涵,定居的农耕文明起源,不仅让人认知了工具美,亦让人于器之上认知了形上美。艺术不但是一种征服自然的想象,还是一种征服自然想象的象征。

中国画的诗意表达

经常谈到"诗画同源",这的确是一个重要的话题,同时也是一个古老的话题。古希腊诗人西摩尼德斯说:"画是一种无声的诗,诗是一种有声的画。"贺拉斯更是在《诗艺》中将其浓缩得简洁有力:"画如此,诗亦然。"这是两位外国文艺家的见解。在中国,诗画同源早就是一种共识。

追忆似水年华——我的绘画之路

但几喜爱作画的人，必定是重情的。而支撑我不断前行的，是对生活、生命的美好情感，这种情感源于生活的点点滴滴，源于生命的诗情画意。湖南长沙市东山镇——是一个依山傍水的小镇，那是我的家乡。我的童年是伴着一湾浏阳河水度过的。每次同老家，我都喜欢独自在洲阳河边散步，河中有运输船只来来往往。记得以前没有修桥时，要过河只能靠渡船，两分钱一趟。而记忆中每年端午时节，两岸是要进行龙舟比赛的。

中国画的艺术哲学之我见

中国画是中国文化的精髓，也是中国文化的载体，其源远流长、博大精深，古往今来备受人们喜爱。中国国画传递着中国哲学，把中国的艺术智慧淋漓尽致地体现，以笔墨为基础。

画开妙境,下笔有神——范扬先生中国画艺术研究

范扬先生一直是我很敬重的当代画家。记得十二年前我去北京荣宝斋画院进修,就旁听过他的课程,那时候我就想,有朝一日能够专程向他请教。机缘巧合,十二年后的北京,我和范扬先生相识,还有幸成为了他的弟子。这之后,我向先生请教的机会就多了,他也经常鼓励我的创作。

强立论画

如何画好中国画?是技艺的问题,也是情感的问题,亦是智慧的问题。技艺在于笔墨、布局和章法,情感在于思想和感悟,智慧则在于探索与思考。可见,真正画好中国画,绝非易事。胸中的境界、手上的运用、纸上的经营、画外的功夫,诚然不可缺。因此,于万千绘画之人,能成画匠者,实在是少;能成画家者,又大大地减少;能成一代画坛宗师、巨匠者,凤毛麟角。