数字媒体艺术在舞台设计中的应用

目前,现代舞台表演已经很大程度上进入了人们的生活,无论是大型的演唱会还是文艺舞台都在生活中随处可见,这为舞台设计的快速发展奠定了一定的基础。目前全球各地的艺术家设计师都在与数字媒体艺术相结合进行创作自己的主观情感,其中舞台设计师在如今的社会中已经将数字媒体艺术运用的十分熟练。因此本文将以舞台设计为突破口进一步探讨数字媒体在艺术方面,比如数字影像,虚拟现实等与舞台设计相结合的产物对于现在人们娱乐生活的多元化有着重大的发展作用。分析相对于传统的舞台美术,由于数字媒体艺术的快速发展,有了更多元化,更丰富的表现手法,虚拟现实技术与数字媒体相呼应,色彩缤纷的光影设计丰富了媒体形象,展示了虚拟技术在舞台设计上的应用。

新时期高校音乐教育中古典与流行音乐的融合

古典音乐和流行音乐是两种常见的音乐艺术形式,也是高校音乐教育中的重要组成,促进两者的有效融合,不仅能够完善课堂教学活动,而且能丰富学生知识体系,同时还可以提升学生的音乐综合素养,有利于音乐教学水平和教学质量的提高。文章从古典音乐和流行音乐之间的关系出发,指出了新时期高校音乐教育中两者结合的必要性,并对融合路径展开了探究,希望对高校音乐教学有所借鉴和启示。

谈中学音乐教育模式的创新

中学音乐教育，不仅是注重音乐知识和技能的传授，更需要发展学生的形象思维能力，应通过培养其直觉能力、情感、联想和想象力、音乐记忆力、创造力等方面去对学生进行形象思维训练，使其获得情感的陶冶和培养。创新教育就是提倡启发式教学，避免把学生思维限制在教师所规定的范围内，在会演唱、演奏的基础上，还要会创作、领会与联想，更可以使学生体验美感，丰富情感，尽可能地做到以学生的发展为中心。所以，音乐教学的创新应以启发学生感知感悟音乐为起点，从感受出发，引导其培养联想和想象力，突出情感教育特点，注重培养学生的创新精神。

美声唱法民族化的艺术价值与实现路径探究

随着经济、社会和文化的迅速发展,民族与民族之间的文化交流与文化碰撞越来越频繁,人们对精神文化,尤其是对音乐文化的需求越来越多,要求也越来越高了,从而极大地推动了音乐文化的丰富和发展。美声唱法进入到中国的音乐文化中,并与中国的民族唱法完美融合在一起,这不仅体现了中国音乐走向了世界,也反映了中国的民族音乐能够与外国的音乐形式完美结合,推陈出新,创新了音乐的表达形式和表达内容。在保留中国传统音乐文化精髓的基础上,吸收了西方音乐的表达方式,体现了中西音乐形式相结合的独特魅力和非凡的审美情趣,带给世界人民音乐艺术上极大的享受。本文从美声唱法民族化的定义入手,谈谈美声唱法民族化的特点和意义,探析了美声唱法民族化独特的艺术价值及其实现路径。

山歌文化在社会主义核心价值观引导下的 传承以及发展研究

作为中华文化的瑰宝,山歌文化意义深远、内蕴渊博,并且与社会主义核心价值观具有密不可分的内在联系。文本主要从山歌文化与社会主义核心价值观两者的内在联系、山歌文化在社会主义核心价值观的内蕴和发展要点三个方面研究山歌文化在社会主义核心价值观引导下的传承及发展。

浅论书画创作与接受中的共鸣

书画作品在其衍生出商品性之前,更多的是作为创作者抒情达意的方法和结果.作者借由作品,在客观物中传达出寄寓其中的情感,欣赏者在接受与感受之中,对创作者所表达的情感感受到高度的认同或产生类似的情感,这种状态下我们称之为"共鸣".在一件件独特的作品中寻找接受者对其产生的共鸣,是古往今来的创作者们或许没明确提出,但是心向往之的状态.

“一带一路”倡议下中国音乐的推广与传播探讨

近年来,"一带一路"倡议在促进我国经济、社会迅速发展的同时,对我国的精神文化提出了更高的要求,并为我国传统民族文化的传播与推广提供了新的机遇和新的平台。文章对如何让中国音乐走出国门、走向世界、走向未来提出了较为中肯的建议,以期让世界人民都能够感受、认识、了解和喜爱中国传统音乐文化。