从声音装置艺术作品看艺术与科技的融合

当代艺术发展的一个显著特征是艺术与科技深度融合。随着科技的进步,艺术家们可以用不同的技术方法,将各种材料或现成品设计装配,完成在特定空间的艺术作品,被称为装置艺术。它们来自作者的观点和主张,和空间本身共同构成一个封闭或半封闭的场域氛围;因而,装置艺术可谓是一种为公共空间、美术馆或其它展示空间,甚至是某些私人空间特别定制的创作形式,即公共艺术品。作品中的一切要素必须相互配合,综合调动观众的各种感官进入一个概念时空,其中造型和声音,是装置艺术里的主要感知渠道,也是公共艺术品主要的表现手段。

公共艺术的多元化趋势与特征

公共艺术是根据公共空间的功能和特点量身定制的作品,表达艺术家的思想与主张,面向大众传播美学与观念。当下,这些公共艺术作品在内容与形式,感官体验与媒材种类上,越发呈现出一种日渐多元的趋势,将过去的前卫的艺术赋予了更加市场化和通俗化的时代特色,并逐渐展现出追求体量的震撼感、多重感官体验及实验性探索的特征。

时代境域中戏剧舞台美术的当代化思考

近年来,我国戏剧舞台美术获得了很大发展,但从观众的整体感受和评价来看,戏剧舞台美术的当代化发展中仍存在许多问题,需要学界迫切关注。文章分析了我国戏剧舞台美术当代化发展中存在的突出问题及其原因,认为只有通过不断探索和创新,特别是推动艺术与科技的深度融合,才能真正实现我国戏剧舞台美术的当代化。

睡莲中的灵晕

杜勒丽花园的橘园美术馆’中，陈列着八幅莫奈[ClaudeMonet]描绘池塘水景的大画。面对这些睡莲绘画，观众可以感受到一种难于言表的吸引力。它们与其他印象主义画家甚至莫奈本人过往的画作都如此不同，它们所言说的静谧与那个时代的喧嚣南辕北辙。画面透露出一种从古老的绘画传统沿袭而来的气质，并与它们所独有的创造机密深深关联，是画家艺术与生命的最终结晶，也是他对时代，对自己，给出的最后回答。

数字技术与公共艺术多元化发展

20世纪以来,人类社会的巨大变革是以计算机、互联网为代表的数字技术的日新月异。它不仅在科学技术领域引起了革命性的变化,而且深深影响了当代人类的生产生活方式。数字技术的发展首先改写了艺术家对公共艺术的认识,带来了艺术家观念的多元化。

对话|周思源:“融西贯中 行稳致远”

林:《蜀道计划》创作是一个非常庞大的系列,从您的作品中,非常明显能够感受到您追求一种远景大山川的画面结构与秩序,宋元绘画的精神内在和西方表现主义的手法。对您来说,绘画在中西之间,传统与当代之间,怎样寻找到那个自在自得的所在?周:这个问题涉及哲学、历史、艺术的关系,也涉及对中西文化的认识。哲学就是关于思想、观念的学说;历史是人类社会在过去所发生的事件;艺术是一种特殊的表达和传播人思想的形式。历史可以通过文字来记录,也可以通过绘画等不同艺术形式来表现;但艺术不是简单地再现历史,它要尊重历史,了解历史。