《高中音乐鉴赏对话式教学探究》结题报告

高中音乐鉴赏对话式教学在实践中仍处于摸索阶段。本文在调查莆田地区高中音乐鉴赏对话式教学情况的基础上,对当前高中音乐鉴赏对话式教学的发展现状、存在问题及原因做一探究和总结,并提出推动高中音乐鉴赏对话式教学发展的意见和建议。

新课程标准下的高中音乐鉴赏教学

新课程标准对高中音乐教学提出了培养学生音乐核心素养的新要求,其中审美感知不仅是音乐核心素养的重要组成部分,也是每个高中生都应该具备的音乐思维品质。教师想要提升学生的审美感知能力,实施有效的音乐鉴赏教学是非常有必要的。本文主要探讨了新课程标准下,提升学生的审美意识、审美情趣和审美能力。高中音乐鉴赏教学的实施策略培养学生以审美能力为立足点,提高艺术表现能力与文化理解能力为发力点,实现音乐课程立德树人的教育目标,彰显了音乐鉴赏教学的实施价值。

聆听，音乐课堂最美的教学语言——一节成功音乐课的感悟

本文通过一堂公开课,分析教师如何想方设法用不同的方式去引导学生细致地、层层深入地反复聆听,如何运用聆听来帮助学生区别同一个作品的不同表现手法、演唱形式、风格特点,从而快速熟悉歌曲,感受歌曲的旋律优美,并在聆听的基础上如何使学生通过动作、语言等综合性体验去感受音乐的美。音乐课堂中只有通过不断、有效的聆听,才能让学生逐渐熟悉和理解音乐词汇的构成方式,既能使学生感受到音乐的韵律之美和美妙的表现力,又能引起其探索音乐奥妙的兴趣,从而化被动为主动地去学习音乐、欣赏音乐、接受音乐。

关于“莆仙戏进校园”现状与发展之探究

莆仙戏是我国现存最为古老的剧种之一, 是由唐朝百戏以及宋代傀儡戏的基础上发展而来的.其唱腔、 念白和表演技巧具有非常浓厚的地方特色, 同时保留了宋元明时期南戏的诸多表演形式和音乐元素.莆仙戏目前有五千多部剧目, 大小曲牌一千多首, 锣鼓经五百多套, 四百多组科介动作.被誉为 “宋元南戏的活化石” 的莆仙戏具有非常珍贵的艺术价值, 其表演形式和音乐形式丰富多彩, 并于 2006 年被列为第一批国家非物质文化遗产名录.然而随着时间的流逝和科技的快速发展, 簇新的电影院逐渐取代了老旧的戏台, 在高楼林立的城市里, 已经很少能够看到莆仙戏的身影, 莆仙戏正在逐渐被人们所遗忘, 尤其以青少年儿童为代表的人群正逐渐失去对莆仙戏的兴趣爱好, 莆仙戏的传承和发展受到了严重影响.正所谓 “教育要从娃娃抓起” , 如何让莆仙戏走进校园, 出现在现代都市青少年儿童的视线里成为莆田当地音乐教育事业的当务之急.

浅析对话式教学在中学音乐课堂中的应用

在调查我市中学音乐对话式教学情况的基础上,对当前中学音乐对话式教学的发展现状、存在问题及原因逐一探究并总结,并提出推动我市中学音乐对话式教学发展的意见和建议。

“聆听”，音乐课堂最美的教学语言——一节成功音乐教学的感悟

本文通过一堂公开课,分析教师如何想方设法用不同的方式去引导学生细致、层层深入地反复聆听,如何运用“聆听”帮助学生区别同一个作品的不同表现手法、演唱形式、风格特点,从而快速熟悉歌曲,感受歌曲的旋律优美,并在聆听的基础上如何使学生通过动作、语言等综合性体验去感受音乐的美。音乐课堂中只有通过不断、有效地聆听,才能让学生逐渐熟悉和理解音乐词汇的构成方式,既能使学生感受到音乐的韵律之美和美妙的表现力,又能引起其探索音乐奥妙的兴趣,从而化被动为主动地去学习音乐、欣赏音乐、接受音乐。

在歌唱教学中培养学生的自我思考能力

自我思考是学生生活阅历与知识水平的重要体现,在教授学生歌唱的过程中要注重其自我思考能力的培养,只有这样学生才能提高自身的思考水平与音乐素质。要使学生具备良好的自我思考能力,需要丰富生活感知、创设熟悉的生活场景、创新学生的歌唱教育标准。

音乐课堂的“三简”“四有”教学策略

简约的音乐课堂是通往高效课堂的一条途径,教师在教学中应力求“简而精,单而丰”,把丰富的内容以简单的方式呈现给学生,传递给学生。教师应用最简单的方式、语言等实现学生对音乐知识的深刻理解,使学生在课堂中有更多的时间去实践、去思考。我们常说教学中应以学生为“主体”,教师为“主导”,而这里的“导”,需要教师精心安排,做到“四有”,即有生成、有梯度、有体验、有评价。