收藏:注重影像价值 追寻内心之爱

胶片早已脱离了大范围的商业应用和普遍的大众视线，但也一直以其独特的体验和美感，吸BI着部分摄影人投入其间。作为小众化的兴趣爱好和审美追求，尽管仍然有人拓展胶片在各类商业项目上的应用，且获得了不错的收效。但不可否认，胶片的确在慢慢走向一个狭窄但悠远的前景。

莫忘初心,在墨色时光里记录美好 关于逆光的美好

现如今,基本能拿起相机,会简单PS（有那么一两招防身）的人都说自己是摄影师了。对此我们很难做出评价。王家卫的《一代宗师》里说：人活于世,有人成了里子,有人成了面子。其实换个角度,里子和面子哪个都不差。恐怕更多是个性使然、机遇使然罢了。

莫忘初心,在墨色时光里记录美好 记录身体的美好

应该说,人体作品最迷人和激荡人心的,不是肉体本身,而是被摄者的美妙的情绪状态,这是影响作品高度的关键。我很喜欢一位英国的摄影家,就是大卫·汉弥尔顿（David Hamilton）。他告诉我们,身体可以是仙境,可以是一幅充满诗意的画,不快不慢,悠然自得。很多女生都喜欢追寻美好的事物,对美有着种种莫名的情愫。她们憧憬美好,同时也期盼自己能成为美好中的一隅。

大卫·汉密尔顿的联想

关于大卫·汉密尔顿（David Hamilton）,我们大多人都不陌生,特别是对喜爱性感私房的摄影师来说,他更是一个具有标志性色彩的人物。网络上常见的资料如是记载＂上世纪50年代,当著名的美国女摄影家阿巴斯出没于危楼、伎院、变性人旅馆抓拍社会上的一切丑恶现象时,当匈牙利的战地摄影家卡帕用生命作为赌注在战壕中伸出相机拍摄共和国士兵中弹倒下的瞬间时,享誉世界的英国摄影家大卫·汉弥尔顿（1933—）却在乡间的别墅中创造着安详静谧、甜美柔情的浪漫主义摄影作品,并且将情感世界的独特魅力,延伸到年轻一代女性的影像中,构成了与世俗禁忌的冲突,也因此引起了整个世界的关注。

构图与画面的关系

莫忘初心,在墨色时光里记录美好构图不是纯粹的切割,而是尽最大可能保留和记忆你按下快门时的想法。事实上,采用形式过于常规的构图,还不如多花点精力在如何呈现＂现场感＂上。很多人开始学摄影的时候,老师或者同行前辈都会强调：构图非常重要。当然我也一直如此认为。直到去年,我在荒木的一本书《荒木经惟天才写真术》里却看到这样一句话：我花了大半时间研究照片的构图,结果就是,那些并不重要。＂对此,当时我也不甚理解。

情感,照片的灵魂

莫忘初心,在墨色时光里记录美好 越简单的画面越具备生命力,耐看的照片要具备的条件应该包括：不错的构图,有味道的光线,画面中有想表达的意思,或者理解为氛围及情绪感。情感是照片的灵魂,也是构图的纲领。

墨色时光 记录青春的悸动 才可抵御时间侵蚀

我们存活于世,形形色色:爱逛街、爱淘气、爱狂想、爱眠梦、爱傻笑、或者简简单单的爱发呆……就是一些普通而平凡的人,没太多东西值得炫耀。有人说时间会让人忘记,但是在走过岁月的时候,必定会有一些小小的感动让那些近在咫尺或远在天边人记得彼此的存在。我想要勇敢的缅怀过去,通过手中的相机,用最简单、最纯粹的方式拍下一些照片,给我的顾客或朋友。无论贫穷还是富有,无论逆境还是顺境,无论健康还是疾病,互相鼓励,互相支持,互相欣赏,互相信任,互相尊重,互相体谅,互相拥抱。在我眼里,简单若此就是幸福,感谢那些相互给予温暖和支持的我们。最后,让我们一起平凡到老。

胶片的温情、小众和商业——谈谈我对胶片拍摄的理解与实践

正现在,玩胶片的人其实不算少,但是用这个做商业活儿的绝对不会多。理由无须赘述。但因为有爱,一直喜欢的人总是不愿轻易放弃;开始喜欢的人也总是不断加入。不可否认,对于"死而未僵"的胶片摄影来说,在这种小众化的消费行为中,摄影师的个人喜好起着绝对的推动作用。但不同于单纯的自我消遣,将其放在商业婚纱的范畴下,就要云追求顾客的认可与时间的认可。无论如何,在这个怀旧和尝鲜几乎并置的年代,还是有很多人会喜欢上胶片和它的表达方式。无论藉由何种介质与载体,用心拍才能得到那些充满温情和气味感的画面,使人愉悦,使人满足。

小众,却大有可为 胶片拍摄的商业化探寻

我现在用的胶片相机比较杂,口袋机器我选择富士的月光机,定焦24mm,f/1.9的最大光圈,喜欢用它主要是成像不错,颜色层次也比较分明。平时拍客人或者扫街就喜欢用徕卡的M7或者尼康的FM3A,因为都有光圈优先模式,当发现感兴趣的画面那我们要做的就只是构图和设置光圈就好,而出来成像质量就不用多说,毕竟是徕卡和尼康。当我发现一些场景开阔或者蛮有趣的画面时候我会用宽画幅的哈苏XPAN,而16:9的画面还是蛮有故事性和给人更多一些思考空间。

莫忘初心,在墨色时光里记录美好 回不去的叫青春

所以有人才会说青春是不死的，它一直藏在记忆里的蓝色大门内，随时等待我们翻箱倒柜找寻它。或许青春真的是回不去的．然而我们在青春里的懵懂和勇敢．那些跌的跤．受的伤．笑过哭过的真实却足以谱成一曲完美的诗篇。有什么办法可以让我们放慢脚步，以平静的心态再去看一看那些青春的渡口．不曾细细观赏的迷人景致和风光呢？好吧．你们知道我要谈回到影像上来了。既然青春留不住．

对于私房,樱桃如是说

相对于其他类型的摄影作品来说,私房照可能更有自己的独特性,因为在我国相对保守的情况之下,想要成为私房照的模特可能会遇到一些阻力,有很多人开始选择了私房,最终也不得不放弃,但也有的人为了找寻自我而坚持了下来,本期杂志采访了模特兼摄影师樱桃,谈一谈她在私房摄影中的历程及一些对未来的想法。

大光圈,就是要拍室内自然光 两组全程F1.8追踪示例

正当我们准备在室内有限的空间环境下拍摄一组清新格调的照片时,大光圈加自然光显然是一种很好的选择:用景深突出人物主体,虚化背景营造柔和唯美的环境气氛,加之油润的焦外效果,非常适合表现清新雅致的风格。同时,使用大光圈能获得更高的通光量,以此来弥补快门速度的不足。特别在采光良好的窗前拍摄,如果控制好窗外自然光和室内光线及室内光源的光比,可以充分体现出自然舒适的逆光氛围,享受大光圈迷人的奶油样的焦外和温暖油润的画面所带来的满足感。

最浪漫的逆光时刻

正逆光的魅力在于它是一种完全主观化的呈现方式,当你选择了逆光,那么拍摄的主体也就不仅仅是人物,更是光线以及它所营造出来的独特氛围。拍摄出能表达感受和情绪的影像,这意味着要充分了解光线的特性和魔力。户外拍摄的主要光源是太阳,因此太阳的高度和位置是决定拍摄方式的重要因素。一般来说,硬调的直射阳光并不适合人物拍摄,户外人像摄影师更喜欢一定程度的漫射光线(轻雾、薄云)。但有一个时刻似乎是例外:日落前1-2个小时,温暖的斜射光线。