探析非遗舞蹈的当代传承机制——以黄阁麒麟舞为例

黄阁麒麟舞是黄阁人世代相传的艺术文化并且入选为广东省非物质文化遗产之一。现如今,在黄阁镇针对性地通过对学校、社区、互联网三方不同的传承传播措施,黄阁麒麟舞被打造成黄阁镇远近闻名的文化品牌,不仅间接的带动了地方经济的发展,还进一步使麒麟文化深扎群众心中。本文将以黄阁镇麒麟舞为例探析非遗舞蹈的当代传承机制,并在对学校、社区、互联网三方措施的分析后,对未来如何优化传承传播机制提出建议,也为非遗舞蹈在当代传承与保护工作提供参考。

情境化训练模式在现代舞蹈教学中的应用探究——评《舞蹈教育学》

新时期,我国高等院校舞蹈教育专业不断改革与发展,舞蹈教育的本质倾向于学生综合能力的激发与培养,这就对舞蹈艺术教育专业提出了更多的要求,在此背景下,我们可以从学者吕艺生先生著作的《舞蹈教育学》一书获得一定的启示。

岭南文化视域下湛江“人龙舞”表现特征

现如今,国内地域性文化研究盛行,不同艺术的形态与特点受不同地域文化精神的影响。岭南文化作为中华文化的重要分支,其以中原主流文化为核心,随着历史发展形成了中原文化、海外文化不断互相渗透的鲜明特点,进一步影响岭南舞蹈艺术。本文以地域文化——岭南文化为背景,分析其对于具体舞蹈现象——湛江东海"人龙舞"的影响及表现特征。

探析拉萨“堆谐”的来源

"堆谐"是广泛流传在雪域高原上的一种民间歌舞。在西藏特定的文化背景下,"堆谐"在各种文化艺术的交流中融合、演变。据资料记载,在雪域高原上并存着三种风格的"堆谐",即拉萨堆谐、拉孜堆谐及定日堆谐。而拉萨堆谐作为城镇特色的代表,它在某种程度上与我们如今教学中的藏族踢踏舞部分有着千丝万缕的联系。因此,追朔它的源是我们必须迈出的第一步。

论艺术形象符号化在舞剧叙事中的功能与作用

舞剧是以舞蹈为主要表达手段的舞台艺术,它是舞蹈发展的高级形式。在舞剧创作的过程中,编导创作的方式与手法十分重要,创作方法的适当运用能够提升舞剧的整体叙事效果。本文以"符号学"和"舞蹈身体语言学"为视角,探讨具有强烈符号性特征的艺术形象在整个舞剧叙事中的功能和作用。

中小学舞蹈素质教育智慧课堂实践探索

在新冠疫情的影响之下,"停课不停学""线上教学"等教育需求加速推动了"智慧课堂"的推广与发展,为学校教育教学改革提供了新的契机与挑战。本文以"智慧课堂"在中小学教育中的广泛运用为背景,结合舞蹈素质教育的独特性,探索"智慧课堂"与舞蹈素质教育结合下的可行性与实践应用。

地域文化的多层性:赣南采茶舞的当代形态分析

赣南采茶舞是中国民俗舞蹈的重要组成部分,在中原文化、客家文化、畲族文化的共同浸润下,展现出独有的风格特征。文章通过对赣南采茶舞"游艺"形态与"演艺"形态的表演特征的剖析,探索赣南采茶舞乡野化的民俗特征与舞台创作的审美价值,思考民俗文化传播与非遗传承保护在当下的发展。

探析岭南女性形象在舞蹈中的审美特征及运用

岭南女性形象在舞蹈中的塑造尤为丰富,其中以自梳女、渔女、绣女为典型代表。本文以岭南女性形象这一视角出发,以各个岭南舞蹈作品为例,通过挖掘其中的女性形象的特征,剖析其文化背景和文化内涵,通过对岭南女性形象的文化解读和审美特征的整理和分析,探究如何在舞蹈创作中更好地塑造岭南女性形象,从而达到发扬岭南文化的目的。