义山桂幕诗作的黄昏情结及其多层底蕴

义山一生创作，几乎始终贯穿着一个无法消解的沉重“块垒”，那就是其心理上及诗作中的“黄昏情结”。桂幕及稍后期间是义山创作的一个高峰期，入幕桂府也是他生活和创作的一个转折点。从义山的桂幕诗作我们可以看到其黄昏情结的体现，及其情结的多层底蕴，那就是：末世衰颓的忧患，家国沉沦的悲慨，身世飘零的沧桑，生命短暂、先期零落之悲怆，年岁迟暮，时不我待的焦虑和感伤，虚抱宏志、前途茫然的悲哀。总之，是他对生命及社会、人生中一切美好事物。

世纪苍茫中的文论津渡

在走出纯粹古典时代已世纪之久的今天 ,仍提出以系统性的全面复归古文论作为文论的现代性发展的彼岸津渡 ,无论从哲学支撑 ,还是当下文学语境 ,国际化语境等方面来说 ,都是不科学的。 2 1世纪国际化语境下的文论建设 ,无疑的应立足于民族身份的确认 ,与当下性、现代性、科学性及国际品格的诉求。新理念的古为今用和国际化语境下的全球概念的洋为中用 。

义山诗的用典心理动因与中国传统诗歌用典的文化内因浅说

文章首先考察分析了义山诗用典的心理动因，初步考察为仿同心理、存异（现异）心理、自我卫护心理、异代的美感共鸣心理四种主要心理动因。文章后部粗略分析了中国传统诗歌这些用典心理动因产生的文化内因，认为社会阶段发展的滞后，使现实中文人命运与历夫人物有惊人相似处，从而出现文人仿同心理的发达；社会对人权的轻视使自我卫护成为必要；社会制度恒久不变使文化哲学无质的飞跃，积淀成文人的崇古心态，创作上形成原道、征圣、宗经的原则，引起对事类征引（用典）的重视；对美学本质性问题认识的停滞发展，使异代美感共鸣成为可能，并促使文人用典故再现感受到的古人已体验到的美感境界。文章认为，用典曾在一定程度上促成了古诗走向辉煌，也在一定程度上使之走向狭路。

仫佬族民间文学的悲剧内容和悲剧意识

文章认为仫佬族人民世代生息的地理环境及特有的历史进程，形成了其具有哲学意义上的悲剧性的民族性格。由此形成了该民族颇具特色的悲剧性的民间文学，具体说来就是，其民间文学作品或者反映仫佬先民与大自然作斗争的悲剧，或者反映阶级斗争和普通人身上美善与邪恶相冲突的悲剧，或者反映青年男女追求婚恋自由平等的悲剧。文章逐一论析了该民族民间文学中的自然悲剧、社会悲剧和爱情悲剧。并由此概括出仫佬族特有的悲剧意识：以悲为美，在悲剧艺术审美中彻底纯粹的悲剧精神。由此可见其民族心理的强健、自信、勇敢和成熟。

官哥孝哥形象塑造中佛事情节的文化象征

《金瓶梅》作者所探索的是文化的死亡与抉择问题。小说的人物情节是其文化探索的象征。论者忽视的官哥孝哥这两个不起眼的形象,及塑造他们时伴随始终的佛事情节,都是作者文化思考的象征。二人的命名及父母的期望,都说明他们本该是西门庆文化精神(包括封建旧价值观和带资本主义因素的新价值观)的继承人。二者的夭亡或幻化,体现出作者对西门庆以淫为首的恶的文化和历史的“恶”的否定,象征了其文化精神的后继无人,及资本主义在中国的夭折,和作者最终对佛文化的无奈选择。历史的恶是历史发展的动力和杠杆,全盘否定西门庆的“恶”,这是悲剧性的历史谬误。作者同时感到旧制度的衰亡和新的异质价值观的幻灭的悲剧。

《金瓶梅》各类性变态的形成以及封建礼教的文化罪责

文章运用马克思主义文化学和精神分析学，较全面地探讨了《金瓶梅》各类性变态的形成。认为封建礼教文化的双重性道德标准、及其对人性的压抑机制，对小说中各类性变态的形成有着文化上的病原性影响，和不可推卸的历史罪责。从这点看来，毫无审美价值的各类性病态描写，则有批判性的深刻认识价值。

《金瓶梅》末回月娘一梦的梦理解析及其文化象征意蕴的阐释

笔者认为《金瓶梅》末回月娘一梦极富象征意味,是整部小说文化思考的一大总结。本文运用精神分析学说的析梦理论,对月娘一梦作初浅的梦理解析和文化象征意蕴阐释。通过梦理解析,笔者发现月娘并非如通行观点所认为的,是“贤德”的封建卫道者的形象,而是一个人格离异、对封建遭粕性伦理道德有一定抵触的形象。文化象征意蕴的阐释,发现作者对封建的文化糟粕部分地作了否定。处在文化断带和重新抉择时代,作者选择了传统文化“精髓”之一的“孝”与佛文化的“空”的结合,作为文化抉择的取向。

孤独人生寂寞诗——陶渊明诗孤独寂寞的情绪基调之成因和特质

本文作者摒除对陶渊明诗的传统分类法,不从内容题材上划分,而从作品的情感、意绪角度划分陶诗为亲情、友情、怀古之情、人生感慨、生命与自然体验等类。从对各类情感体验的诗作的统计看,陶诗在总体意绪上体现出一种孤独寂寞的情感基调。这一基调的成因主要是魏晋时代人生哲学上人的觉醒主题的高涨,及陶公为卫护安全生存和人格独立完整而选择的孤独寂寞的人生之旅的影响。人的渺小,卫护人格的独立、自由、完整的艰难,人类对自然法则的无法超越,使陶公深刻地感受到孤独寂寞的悲慨。对人格的独立、自由、完整的追求,对自然法则超越的欲求,都是“历史的必然要求”,而这些在陶公时代均无法实现。因而陶诗的孤寂情调是一种悲剧意义上的人生体验,这也正是其诗深刻的审美意义之所在。