新时代加强省级农业科研单位内部审计文化建设的思考

文章阐述了省级农业科研单位内部审计文化建设存在的内审机构设置不合理、内审队伍建设存在短板、对内审文化认识不足等主要问题,并从历史维度和现实维度分析了内审文化产生的原因,提出了恪守内部审计文化的标准、筑牢内部审计文化理念、打造内部审计文化品牌、做好内部审计文化精准扶贫等加强内部审计文化建设的措施。

中国民族歌剧演员的形体训练基础教学初探

中国民族歌剧从产生发展至今,已取得了长足的发展,同时也形成了自身独特、鲜明的艺术特点。从其题材选取来说,中国民族歌剧大都取自我国的本土文化,而且从中国传统戏曲与民间歌舞中汲取了大量的养分。本文从中国古典舞身韵、中国民族民间舞以及戏曲身段这三个方面出发,就如何进行中国民族歌剧演员的形体训练进行简单的探讨,以期中国民族歌剧演员能够利用自身的形体表演来体现与传达丰富的歌剧内涵。

创造性转化与创新性发展:谢平安的戏曲导演观

观念是人们在认识与实践的过程中不断地积累与选择中形成的。在实践的过程中,人们会根据自身所形成的观念来指导创作与实践工作。观念具有主观性、历时性、共时性与发展性等特点。作为导演,通过自己所创造的舞台形象气场,传达自己对生活、对生命、对人生、对艺术的体悟,导演的自身观念是人生阅历与艺术实践两者相结合的自觉意识。从谢平安导演的自述中得知,他对自己的导演观总结了十二个字——背靠传统、立足现代、面向未来。

传统调度的嬗变——川剧《中国公主图兰朵》

戏曲艺术是一门综合性的舞台艺术,对戏曲而言,舞台调度尤为重要。舞台调度,又被称为场面调度,是舞台艺术的视觉形象,是指剧情进展的不同场景和画面,要以人物行动和戏剧冲突为链条,宏观地构思全剧的造型形式,总体把握视觉形象。

古曲与昆曲之异同

在我国丰富的文化宝库中,古曲与昆曲无疑是其中璀璨的两个珍宝。历来人们对这两个珍宝的研究从未间断过,本文从多个方面来研究两者之间的异同。

民族歌剧演员的形体训练

我国是一个多民族国家,各民族的发展是国家兴旺的保证,民族的发展不仅指物质经济上的发展,还包括精神文化上的发展。民族歌剧是我国民族文化的一部分,本文从中国古典舞的身韵训练、基本功训练、民族舞学习以及戏曲身段训练这四个方面出发,就如何进行民族歌剧演员的形体训练进行简单的探讨,以期能够为民族歌剧的发展贡献一份力量。

民族歌剧与戏曲之一脉相承

民族音乐是在继承与发扬传统文化的基础上,由各地区不同民族的人们通过长期实践活动而逐步形成与发展的,带有一定的地域风格和民族特色,对传播我国的传统文化具有重要的现实意义。民族歌剧的发展与西方歌剧息息相关,自西方歌剧引进以来,我国对于歌剧这一崭新的剧种引起了广泛重视,民族歌剧在我国各大高校中均得到了传承及创新,随着时代的发展已经形成了独立的音乐体系。民族歌剧涉及内容相对较多,尤其是与我国戏曲紧密相连。本文将对民族歌剧与戏曲之间的关系进行探讨,以此促进民族歌剧的有效发展。

祖师与武术拳派发展之研究

纵览以往的武术拳派祖师研究,多将视角聚焦于拳派祖师的“历史真伪”和“由来经历”,而忽略了拳派祖师对拳派的发展性研究。鉴于此,以文献资料法、田野调查法等方法,探赜拳派祖师对拳派的形成与发展产生的重要作用。希冀完善拳派祖师的文化研究。研究认为:在武术拳派认定祖师中可分为“创始者”、“有功者”与“附会者”三种。而祖师对拳派的发展具有“外部影响”与“内部规范”作用。在外部影响中通过祖师遗留的“祭祖活动”、“道德精神”、“武林排行”的方式来获取社会的认可,以此强化拳派发展的深度与广度。而作为内部规范,则利用祖师身份的“象征力”、“凝聚力”、“震慑力”来规范弟子的身体与心理,以此加强拳派的内部整合与集体意识,从而表现出“以祖治人”的功能作用,昭示中国“死而不亡”的精神。

戏曲建筑观照下的戏曲表导演艺术实践与理论

在戏曲表导演艺术实践与理论的现实观照中,突出的媒介就是戏曲建筑,它不仅是戏曲导演实施艺术创作、编排的重要依据,也是进行戏曲艺术表演的空间与媒介。长期以来,关于戏曲表导演艺术实践与理论的探究多集中在戏曲本身,如情节、人物、道具、转场等,这种思维定式下,很难从宏观上分析戏曲表导演艺术的发展路线及未来趋势。罗德胤教授编著的《中国古戏台建筑》(东南大学出版社,2009年10月1版)一书,引导读者从戏曲建筑的角度重新认识戏曲表演及导演,将两者的关系从具象层次升级到抽象层次,进一步密切了戏曲建筑与戏曲艺术的关系。通读本书,具备三个主要特点。