如何看待绘画的标准

如果现在回顾我们由20世纪领导的艺术家的作品而来的品质标准，会注意到抽象艺术就像再现性艺术中一样，形成的组织仍是艺术品质的一个指标。我们看到像构图的顺序和综合这样的标准是非常重要的，就像独创性、创意、艺术的省略和建议性一样的重要。

色彩教学漫笔

一、浅淡写生色彩的构成 当今艺坛流派纷呈,新思维新观念不断萌苏,种类繁多形式各异的艺术品相继问世,开阔了附中学生的眼界,活跃了他们的艺术思维。他们年少好学,尝试借鉴名家表现色彩的方法于色彩写生作业中,按照课堂教学的具体要求,画出了一幅幅面貌各异的作业。面对这些作业,对照客观对象和教学要求,便可发现那些不入调子的颜色,结构松散的形体,不完整的构图,都是由于他们观察不准,画法不当,构图不稳妥等造型基础问题所造成的。其中,视觉方法与表现技巧上的问题尤其突出。出于上述原因,回首察看目前出现的各类艺术流派和各种艺术形式,无论是具象绘画还是抽象绘画,都十分讲究色彩构成,有许多规律是从印象派的写生色彩里发展出来的,与所采用的视觉方式有关。探寻其共通的艺术规律,充实附中色彩教学内容,引导学生把基础学习与借鉴学习两方面结合好,重点放在建立整体观察的方法和用色彩塑造形体、表现空间与质感。此外,写生作画会涉及到反映自然色彩关系的表现方法,用色彩构成艺术形式的画面层面结构问题,而画面色彩的效果取决于色彩的构成是否妥贴合理和是否有表现力。这些也是色彩教学上的难点。