隐匿的代码——舒伯特《即兴曲》(D899.No.4)中的黄金分割与菲波纳契数列

舒伯特钢琴特性曲《即兴曲》(D899.No.4)集中体现了数学中黄金分割与菲波纳契数列的应用,对这首经典的乐曲进行分析,从中可以发现乐曲中蕴含的奥秘,从而进一步揭示作曲家的创作密码,对乐曲有更深、更新层面的认识。

三版《水浒传》电视剧音乐的比较研究

从20世纪80年代鲁版到90年代央视版再到新世纪新版,经典著作《水浒传》通过重拍被赋予了新的内容,而作为电视剧重要表现手段的剧中配乐在三版中也呈现出不同的特点,三版的音乐体现着鲜明的时代特征和作曲家的个性特征,从创作手法看,鲁版的＂拿来主义＂到央视版的巅峰成功,再到新世纪的新版商业时代的流行音乐元素,电视剧音乐的创作在不断变化发展,通过比较可以发现其中脉络,并为电视剧音乐的创作提供借鉴。

从舒伯特的两首作品看“再现四部曲式”

再现四部曲式是音乐创作中常用的一种曲式类型,与再现三部曲式不同,其中间的两个部分独立成段,各自音乐内容和结构规模都足以跟两端的部分相抗衡,由此构成了四部曲式的形成条件。舒伯特的《音乐瞬间》(OP.94.No.3)、艺术歌曲《流浪者之歌》的结构均由再现四部曲式构成,显示了音乐形式与内容的完美统一。

赵季平戏曲题材电影音乐创作研究——以《霸王别姬》为例

作曲家赵季平创作的电影音乐具有鲜明的个性特色,他创作的戏曲题材的几部电影音乐尤其引人注目,他根据电影的内容,用民族元素和作曲技术手段来表达真挚的情感,他的电影音乐中浓郁的民族风情、对人物内心的挖掘与表达、对画面与音乐结合的把握都给人留下了深刻的印象。在这部戏曲题材的电影中,他对戏曲元素的运用、所采用的作曲技术、音画结合更是达到了一定的高度,体现了他在艺术创作中不断突破、求新求变的创作态度。

论钢琴即兴伴奏能力的培养在高师音乐专业教学中的作用

高师音乐专业课程设置中 ,即兴弹奏能力的培养是很重要的一个方面 ,相对于正谱伴奏 ,它有即时性、移调方便、编配方式灵活等特点。对于高师音乐专业学生而言 ,掌握这项技能的重要性在于 ,促进相关课程的学习 。

舒伯特音乐创作的音乐语言陈述结构——以《即兴曲》、《音乐瞬间》为例

作为浪漫派初期的作曲家，舒伯特的钢琴特性曲以清新的旋律、新颖的和声等方面，受到了越来越多的学习音乐尤其是钢琴音乐的人的喜爱。然而对于这样几套经典的钢琴小品，鉴赏式的文字描述显然不能够全面揭示作曲家的全面的创作手法与创作意图，而需要从主题、主题发展手法、音乐语言的陈述结构、作品的整体结构等方面去全面探究。

阳谷寿张黄河夯号(硪号)田野调查

阳谷位于山东省西部,隶属聊城市,这个地方被人熟知是因为名著《水浒传》里武松打虎的故事。自古以来,有两条河流经过此地,一条是母亲河黄河,另一条是京杭大运河,独特的地理位置孕育了独特的地域文化,这些文化历经岁月的销蚀打磨,有些已经永远消失,而有些却因为只存在于人们口头相传而面临濒危失传的境地。阳谷寿张夯号就属于这样的口头非物质文化遗产,＂南修金堤挡黄水,北修长城拦番兵＂——秦始皇走马修金堤的传说就流传在夯号的唱词里，也就是说，这些流传在修堤老人口中的号子，很有可能是从秦朝流传至今的。

高师音乐专业教学中存在问题及其对策

高师音乐专业学生的培养方式,目标.方法应随着时代的发展及社会需求的状况做出适当的调整,在其自身的发展过程中存在的某些问题也要及时发现并予以克服。从而使高师音乐专业的教育目标复位。使其健康良性地发展,为社会培养合格的音乐人才。

儿童钢琴教学中教师的角色定位

儿童钢琴教学因其教学对象的不同,其教学目的、教学方法等等也应有所不同,教师在教学过程中的作用非常重要。儿童有其独特的心理特点,因此教师在教学活动中的自身的角色定位、在教学中所采用的教学方法对于教学效果起着至关重要的作用。

对校外少儿艺术教育的反思

随着素质教育的全面推进和人们思想观念的转变,孩子的艺术教育问题得到全社会的普遍关注。各种艺术培训班相继开设,越来越多的孩子参加了校外艺术培训班的学习,然而,当前校外少儿艺术教育的现状并不乐观,给孩子的成长造成诸多不良影响。

许巍早期歌词作品中的人文元素解读

许巍的早期音乐作品,既有其个人情感的极度宣泄,又有对人生哲学的深刻感悟,在其歌词的创作中蕴含了丰富的人文元素,大量借鉴西方文学作品和宗教中的某些主题意境和创作手法,对乡情和爱情有着独特角度的诠释,其文化内涵和思想深度都值得研究。

舒伯特《即兴曲》、《音乐瞬间》曲式结构原则探析

虽然舒伯特的《即兴曲》、《音乐瞬间》这两种体裁的乐曲采用了不同的曲式结构,但其曲式结构却都创造性地运用并体现了并列原则、再现原则、循环原则、奏鸣原则、套曲原则,这一统一而延伸、严谨而富有逻辑的曲式体系。在乐曲的感性率然的名称下,是作曲家对乐曲的理性严谨的控制。

舒伯特《即兴曲》《音乐瞬间》的主题发展手法

舒伯特的音乐在主题展开时采用了多样的发展手法,这些手法体现了他对作曲技术熟练把握、不拘一格的创作特征。通过对主题材料的保持与变动的控制,音乐整体表现要素的特征得以体现。

调性作品音乐分析方法的探索——从舒伯特《即兴曲》、《音乐瞬间》分析

对于舒伯特的《即兴曲》、《音乐瞬间》19世纪浪漫派音乐家的调性作品,传统的分析方法显然非常适合对这些作品的研究,但同时引进20世纪的的分析理论来进行分析也是切实可行而且必要的。分析方法的合理选用及各种音乐分析方法的相互补充与对照,针对不同特点的音乐作品采取不同的音乐分析方法对于更全面充分地认识音乐创作要素、揭示音乐作品的内涵具有非常重要的意义。

舒伯特《即兴曲》《音乐瞬间》的音乐主题特征探析

舒伯特《即兴曲》《音乐瞬间》的主题大多具有鲜明的性格,或歌唱性、或舞蹈性、或连绵不断,从而赋予了作品鲜明生动的音乐形象,给人以深刻的印象。这些主题还具有丰富的展开的可能性。

“钢琴特性曲”——舒伯特音乐创作的闪光点

舒伯特的音乐创作中,除了艺术歌曲占据重要地位外,他的钢琴作品也在音乐史上有一定的地位,而他的即兴曲和音乐瞬间这两种体裁的创作更是集中地体现了他的创作特征,并对后来的作曲家有重要的影响。

广东流行音乐 风格类型初探

流行音乐的繁荣兴盛是广东上世纪八、九十年代一个重要的文化现象。作为改革开放的前沿，广东（以广州为代表的珠三角城市）聚集了大量来自全国的音乐制作人、歌手、乐手，他们共同创造了广东流行音乐前所未有的辉煌，无论是作品的数量、质量、演唱、从业人数、影响力、媒体支持等方面均在历史上超过国内任何一个地域和以往任何一个时期。时至今日，广东的流行音乐依然在某些方面引导中国流行音乐的潮流。