歌剧《北大一九一八》创演经验在高等教育中的启发和应用

《北大一九一八》是北大歌剧研究院为迎接北京大学建校120周年创作的献礼剧目,独特的编排模式使得歌剧创演经验在当前的高等教育中有着深刻的应用价值。《北大一九一八》歌剧作为以教学育人为主体的排演,全校学生倾情参与、主创人员身兼数职、组织架构不断变化、思想艺术并驾齐驱。在树立人本育人理念、坚持人才通识教育、创新人才培养方式、持续优化教育模式等方面做了积极的探索。

关于改编现代京剧《智取威虎山》的创作体会

"中国美声",是未来中国歌剧发展中将被检验和探求其深层价值的概念、是具有时代感的新语汇、新观念。中国经典戏曲剧目与中国歌剧的结合之路,即是"中国美声"在探索和发展过程中,首先被关注的领域之一。选取《杜鹃山》《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》四部现代京剧作为音乐基础,尝试以完全西方管弦乐队作为音响载体,结合美声演唱方法,创新诠释"中国美声"概念。这场音乐会是创作者们集体智慧的成果,也是一次具有革新性的尝试。在创作中,应该如何确立音乐的改编观念、如何解决音乐改编中的写作难点等,是本文的探讨内容。

管弦乐技法与曲式结构的关系——通过对蒂比特《第二交响乐》的分析来看现代作曲家的创新与继承

管弦乐技法和曲式结构作为体现音乐作品整体性的重要表现手段,两者之间的关系是本文的关注点所在。本文通过对巴赫、贝多芬、蒂比特等人作品中如何处理管弦乐技法和曲式结构关系的分析,意在发现两者之间的关系在不同音乐时期的特点和规律,并在分析和归纳中凸显作为现代作曲家的蒂比特作品中的创新与继承。

音乐何以表达戏剧--以唐建平中国歌剧《青春之歌》为例

在歌剧艺术中,音乐和戏剧在本质上是缺一不可的共生关系。音乐如何表达戏剧,中国歌剧《青春之歌》作了很好的阐释。《青春之歌》通过音乐营造戏剧氛围、表现人物性格、推动戏剧发展、揭示人物内心,并组织音乐戏剧结构。在音乐表现戏剧的手法方面,运用主题贯穿手法和材料发展原则构建音乐的整体性;利用咏叹调表现人物复杂情感和心理变化,加强戏剧的冲突;以重唱和合唱营造戏剧性氛围;利用抒情性场景和冲突性场景及其彼此接连和转换等手法增强戏剧性功能;促进音乐元素与戏剧元素同生共长、彼此作用,推动全剧总高潮的形成。全剧音乐始终围绕戏剧冲突和人物塑造而展开,体现了歌剧音乐性与戏剧性的完美融合。

改进单位内部审计工作之我见

近年来，各单位领导很重视加强和改进内审工作，在加强作风建设，提高依法审计能力、转变行风政风方面做了大量工作，取得了明显成效。但同时也存在内审工作的执行力不强，工作的效率不高等问题。加强单位内部审计工作就是要挖掘内审工作的潜能，协调好一切有利因素，推动审计工作向更高层、更宽领域、更大效果迈进。只有从全面高度把握审计工作，从狭隘地域、部门职能的思维定势中走出来，以科学的审计理念、科学的组织管理、

浅谈如何提升公路部门内审质量

从深化经济责任审计、努力提高五种能力、促进公路事业的发展3个方面阐述了提升公路部门内审质量以起到监督作用的措施。

音乐在纪录片中的作用——以纪录片《奇迹》的音乐创作和运用为例

本文分析了纪录片《奇迹》中音乐的创作过程,认为在纪录片的音乐创作中采用去繁就简、高度集中的创作方法,能够有效烘托、凸显作品主题。

重大宣传题材中原创音乐的“先行”作用——大型政论专题片《先行》音乐的定位、构思与设计

为庆祝深圳经济特区建立40周年而推出的大型政论专题片《先行》,既具有政论和思想高度,又以城市为主体,注重故事呈现。本文从音乐的心理学效应和主题音乐助力《先行》讲述故事、城市特质的音乐元素协助《先行》传递历史情感、用不同的音乐形式深化《先行》思想表达等三个方面,梳理了《先行》中音乐的定位、构思与设计。