绘画用的多彩水性涂料制备及应用

随着经济的快速发展,人们的日常生活逐渐从单一化向多样化转变,并开展了歌唱、舞蹈、绘画等老少皆宜的娱乐活动,因此制备出一款稳定性强的涂料是涂料行业发展的必然趋势。本文利用凝胶、色漆以及保护胶制备出多彩水性涂料凝胶色粒,并从保护胶溶液浓度、纤维素、纯丙乳液以及保护胶用量等方面探究了凝胶色粒的成粒效果和性能稳定性。

应用型人才培养目标下的高校油画教学

随着我国市场经济的迅速发展,社会对应用型人才的需求量越来越大,应用型人才的培养是现代高校教学的主要目标,为了全面配合高校应用型人才的培养,作为高校美术教学的重点内容油画教学,要不断突破和创新教学模式,探索应用型人才培养目标下油画教学的重要举措。

艺术装饰用环保型水性贝壳粉涂料性能分析

针对传统溶剂型涂料污染性较大,基本水性涂料色泽度差,耐水性较弱的问题,提出环保型水性贝壳粉涂料的制备。以涂料白度、耐洗刷次数和甲醛吸收率为指标,对环保型水性贝壳涂料的配比进行研究。结果表明,在贝壳粉掺量为175 g,重钙掺量为250 g,乳液掺量为40 g的条件下,制备的环保型水性贝壳涂料白度约为85%,耐洗刷性约为320次,甲醛净化率约为65%,涂料在容器中均匀无沉淀,涂膜连续均匀,具有较为流畅的施工性,满足GB 18582—2008相关标准。

油画风格鉴赏之我见

油画作为一种特殊的绘画形式,能通过较粗放的绘画手法将对象细腻、逼真地表现出来,带给人震撼的视觉效果,因而受到了人们的广泛喜爱。受创作者所处时代背景、生活环境、人格魅力、绘画技巧等因素的影响,油画通常会表现出多元化的风格特征且有着较高的鉴赏价值。该文从创作者所处的时代背景、自身的人格魅力以及绘画技法出发,探讨油画风格的鉴赏,进而在感受油画风格所具备的独特艺术魅力的同时,促进鉴赏能力的提升。

基于艺术鉴赏角度的当代高校美术专业油画审美教育

从艺术鉴赏角度分析当代高校美术专业油画审美教育是一个非常重要而又难度较大的课题。本文简明扼要地阐述了艺术鉴赏的内涵、特点及意义,深刻分析艺术鉴赏审美心理,明晰高校油画审美教育的内涵,提出了基于艺术鉴赏角度的当代高校美术专业油画审美教育途径,以期对教育教学有重要的指导意义。

浅谈新表现主义绘画

新表现主义是指20世纪70年代末80年代初开始于德国的绘画艺术流派。许多艺术家研究新表现主义并活跃至今,如德国的基弗、巴萨里茨、波尔克,还有美国的费舍尔、萨利、施纳贝尔等。新表现主义也泛指"坏画""新绘画"等。

艺术创作的现实与升华——杜尚艺术思想探微

杜尚对西方现代艺术的影响在于树立了一座划时代的里程碑并改变了它的方向,由他而始欧美现代艺术家把注意力从对艺术作品物质性的制作转向了对作者精神诉求的表达。杜尚认为上乘的艺术即艺术家真实的生活。用生活中随手而得的各类现成品表达自己的艺术诉求是最富于自己个性特色的艺术创作方式。

浅析莫奈绘画作品的艺术特色

莫奈一印象主义画派的代表人物,19世纪最杰出的画家之一,被称为“印象派之父”.莫奈从小喜欢绘画,在不断地实践与总结中开辟了一条新的绘画之路,他追求真实,

浅谈基弗及其艺术特点

安塞姆基弗,无疑是当下最伟大的、现今最受好评、也是最有影响力的艺术家之一.在塑造战后德国乃至全球艺术景观方面起到了重要作用.其作品的恢弘与深刻无不震撼着世界.其作品之巨大也是艺术史上少有的.基弗出生于二战结束同年的德国,幼年时战争中的废墟对其成年后的创作产生了巨大的影响.对战争与历史的思考,于哲学与宗教中的追问,使基弗和他的作品在美术史中完成了自我的升华.使其史诗般的作品如同丰碑一般伫立于世,时刻散发着光芒.

中国当代油画美术研究

作为艺术类型中的新分支,当代艺术所具备的时代性特色在以往艺术表现形式中不曾出现。同时,当代艺术家对生活过程中的感受力所具有的表现形式也有对应的当代性,且在目前文化环境中作者所创造的作品的精神内涵将充分体现时代特征。油画作品亦是如此,在中国社会环境以及构成体系的特殊条件下,新生代艺术绘画作品焕发出的活力完全不同于以往时代对新问题的思考和解答。

朴素质感下的当代油画理念研究

油画起源于西方国家,现如今随着艺术市场的不断多元化,油画正逐渐地走向世界。历史上很多的油画家都产生于欧洲,欧洲是油画发展的重要地区。在康熙年间流入中国,在鸦片战争爆发后中西文化得到了更好的交流和融合,越来越多的画坊兴起,更多的艺术家了解到油画的艺术,在日常生活实践中感受到油画的朴素之美。

浅析皮特多伊格绘画

上个世纪九十年代人们因为以达明赫斯特为代表的英国年轻的艺术家,以他们富有观念性的作品强悍的冲击了整个西方当代艺术界而认识了很多“明星“艺术家”,彼得·多伊格曾是这群人中的一个.在近三十年的职业生涯中,他的绘画使艺术界焕然一新.他独创的艺术风格,感性的调色和富有暗示的构图使他在当代主流艺术中脱颖而出.他于1959年出生在苏格兰爱丁堡.1966年移居加拿大,1979年他回到英国学习艺术,目前他在伦敦居住和工作.而他的很多作品都表现他童年时在加拿大的景象.虽然这些画作中的情景是虚幻,又或者是人为创造的虚构的荒野场景,但却给观赏者无限的感思.本文旨在通过对皮特多伊格其人其作品的介绍来探寻他绘画之中所蕴藏的人文关怀.

杰克·叶芝的油画创作思想流变

杰克·叶芝被称为"爱尔兰首席画家",他的油画创作是同期绘画艺术的杰出代表。杰克·叶芝的绘画生涯源于水彩画及插图,独具民族元素的艺术内涵不仅使他的绘画作品更加鲜活与生动,对于那一时期的爱尔兰文艺复兴运动也产生了强大的推动力。探析杰克·叶芝的油画创作思想,我们感受到的是充满历史传奇色彩及现代人文风情的爱尔兰,更是拥有坚毅性格、慢慢走向独立的爱尔兰。

意象油画的民族化

绘画作为视觉审美最直观表现形式,其色彩的运用、光线的组合等,会给人带来震撼的视觉体验,其中意象油画是我国民族色彩的独特艺术绘画形式,具有鲜明的民族特色.本文分析了我国意象油画发展的历程,并指出了意象油画中我国民族化特征.

大卫·霍克尼的绘画

艺术之路 大卫·霍克尼出生于1937年,在16岁那年进入英国布雷福德艺术学院进行专业的绘画训练,继而又进入英国皇家艺术学院继续深造并且在最后获得由皇家艺术学院颁发的金勒斯奖.

近现代油画作品中色彩的情感表达

在社会不断进步的今天,人们鉴赏艺术的标准越来越高。艺术源于生活又不同于生活,油画作品的创作充分展现出了人们对生活的追求,随着油画的不断发展,色彩学得到了更多艺术家的关注与青睐,近现代油画作品中充满着情感表达。因此,本文主要就近现代油画作品中色彩的情感表达进行了分析与探讨。