霜鬓忆故友 展图观袐辛

我初次闻知王南屏先生的大名,是在20世纪60年代。当时我服务于台北故宫博物院。暇时常读叶恭绰先生的大作《遐庵谈艺录》。书中载有叶氏的藏画札记,其中一篇讨论的是关于北宋时期（960-1126）的两幅大师级书法作品。两幅皆为叶氏心仪之至爱。他发觉其中一幅已被售于日本藏家。为了能将另一幅留在中国,叶氏颇费周章地购得,并收藏了十数年。

金农及几位扬州画家之生平与绘画活动

过去30年间,经学者们的潜心努力,对扬州八怪的研究已奠定了相当健全的基础。我们应该在此基础上,将现有的零琐材料重新组合起来,塑造成有联贯性的讯息,以充实对18世纪扬州画坛的了解和认识。

吴伟的个性特征及其艺术成就

本文梳理了吴伟的生平及其艺术成就,强调了其才华出众、放纵不羁的个性。进而探讨其作为宫廷画家倍受成化、弘治帝宠遇的原因,特别指出围绕吴伟一生的好运及其个人的魅力与浙派兴衰的息息相关。最后提示吴伟粗放纵肆的画风与古代文献记载是相符合的。

黑釉之雅:宋代建盏与茶文化

宋代斗茶之风盛行，时人崇尚奶白汤色，因而与建茶相匹配的黑釉瓷代表——建盏成为宋代最好的斗茶器具而名重一时，并作为贡品在中国陶瓷史上独享至高无上的尊荣。建盏的魅力不仅使日本人、高而人叹服，连远在大洋彼岸的美国人同样格外垂青这些小小的青黑色茶盏。

近年所见海外清宫佚出书画散记

清官于267年间所收之书画,虽经历了多次浩劫,今日所存留者,数量依然可观。每件清宫佚出书画的背后,都有一段曲折离奇的经历。本文收录过去20年来所见海外清官佚出书画之部分作品。虽无法网罗全貌,但亦足可供国内读者参考之用。

中国画家与赞助人(三)——阿尔喜普和他的绘画收藏

在故宫博物院(台北)收藏的数量众多的重要绘画作品中,有一组盖有“阿尔喜普”图章的作品。①可以很明显地看出,这些绘画作品曾经属于同一位收藏人。我们通过“

中国画家与赞助人(四)——再评清初画家和绘画作品

清朝,几百名画家共同居住在北京的皇家宫殿里。他们的作品被当时清朝社会大部分人所欣赏,并且得到他们积极地收集,而这些人对作品和作品创作人的时代评价倒一直不是很热心。原因是多方面的,但正是这样的评论方式忽略或勉强地接受了这样一个大型画家和作品群的存在。清朝宫廷绘画一直被定型为由无灵感的雇佣画家完成的大型的、晦涩的和乏味的作品。但是,最近的研究表明,这些作品实际比过去所定义的有更多的风格变化,质量更好。同样,宫廷中的画家在他们的审美感受力、社会地位和背景上有着本质上的区别。为了弄清与清朝早期绘画相联系的个性、