凝聚力量共谋民族美术事业发展

少数民族题材的美术创作一直都是众多美术家乐于表现的内容。特别是共和国成立以后，大批美术家满怀革命热情，深入少数民族地区体验生活．搜集素材，激情创作。即便是当时享誉我国画坛的一些美术大家，其作品的内容，也几乎没有不涉猎少数民族题材的。新时期以来，我国少数民族地区的社会、经济、文化均发生了巨大变化。

林风眠的民族情结

在中国画发展史上,林风眠是一个里程碑式的重要人物,他将西方的美学理念与东方的精神世界进行结合,因而产生了独特的艺术形式。他不但以原创性的艺术语言影响着后人,而且他那以美育感染世人、净化心灵的精神,时至今日仍然具有重要的现实意义。

谈设计师与民族商品设计

随着民族经济的迅猛发展，民族商品的包装问题被提到愈加重要的地位上来。使民族传统文化艺术与现代市场经济很好地结合起来，是从事民族美术设计工作的设计师应担负的责任。现代民族经济市场的逐步完善促进了设计行业的发展，也对设计师提出了更高的要求。设计师要处理好民族性与世界性、传统艺术与现代技法、艺术与商业、设计师与企业家等诸多方面的关系，才能使民族商品的包装设计适应现代市场的客观需要，拿出设计精品，为民族经济繁荣发展做出设计师应有的贡献。

初心永驻——《延安五老》创作谈

“延安五老”是德高望重的老一辈无产阶级革命家,一生以坚定的信仰、高尚的人格魅力引领着后人。本文论述用中国画焦墨的语言表现《延安五老》的缘起及心路历程,认为选用焦墨这一苍茫有力的表现方式,与“延安五老”雄厚坚毅的精神气质有着深层的内在契合,并谈及焦墨人物创作的写意性和对当代中国画现状的思考。

发展中的民族美术教育——记中央民族大学美术学院

2004年12月2日中央民族大学美术学院教师作品展在中国美术馆隆重开幕.此次展览展示了美术学院经过45年建设至今所取得的丰硕成果,并以此答谢社会各界对民族美术教育所给予的长期关心和支持.

植根民族文化培养新时代美术人才

我国少数民族艺术源远流长,丰富多彩,在传统艺术的承扬和当代艺术创作中都展现出独具特色的风采,而以中央民族大学美术学院为首的民族院校更是肩负着弘扬少数民族艺术的历史使命。自1959年中央民族大学始建美术专业以来,我国的少数民族高等美术教育与之共同经历了50年的发展.回顾这半世纪以来的风雨历程,成果斐然,更以一种朝气蓬勃的发展态势在新时期阔步前进。2009年12月15日,"传承与超越"中央民族大学美术学院成立50周年师生作品展开幕式在中国美术馆大厅举行。原中共中央政治局常委、国务院副总理李岚清长期以来非常关心中央民族大学的建设和发展,特为此次活动题词:"百花齐放,繁荣文艺,振兴中华。"展出作品以"油画"、"国画"和"设计作品"分别陈列于三个展馆,这些具有代表性的美术力作充分展示了该院师生在专业教学和实践中"立足民族传统、面向现实生活、寻求超越"的精神,不仅体现着该院师资力量、人才培养的整体水平,也映射出中国少数民族高等美术专业教育的发展现状,引起社会广泛关注。

守望相助 众志成城——军民团结主题创作谈

近些年,我连续创作了一系列军事题材美术作品,有的反映了军事发展历史,有的反映了现代军民生活。在现代军民题材的创作中,我更衷情于表现军民团结主题,尤其是对边疆军民鱼水之情的表现,一直是我关注和投入的对象。一、军民团结的创作主旨2022年我创作的焦墨作品《众志成城》。

新中国民族美术的发展回顾与现状思考——记第四届中国民族美术双年展

中国作为由56个民族组成的多民族国家,有着深厚的文化传统和丰富多彩的艺术资源,在中华民族文化复兴的今天,挖掘民族艺术资源、表现人民生活、繁荣民族文化是当代艺术工作者重要的时代课题。我们要重视国家形象的建设,对于我国深厚的文化底蕴要重点展示。具体来说,就是要展现我国的历史底蕴、各民族多元一体以及文化多样性的交融与和谐等特质。因此,重新认识民族美术的现代价值,对于构建民族文化价值观,增强国家认同感和凝聚力,有着重要的现实意义。

俺答封贡

《俺答封贡》中国画创作呈现的是封贡之后“番儿欢呼驱马羊,交关入市济济跄跄”的热闹景象,是以当代视角还原蒙族大汗与明朝官员的和平交好、蒙族人民用马匹、牲畜、畜产品、木材、药材等与汉人交换粮食、布帛、铁器、陶瓷、茶叶和各种日用品的历史性创作。创作过程历时三年有余,创作小组远赴山西省和内蒙古自治区相关地址进行采风,搜集素材。画面采用十字形构图,将蒙古首领和明朝官吏置于核心的交叉点上,突显其高大、挺拔和庄严的地位。

主编致辞

《中国民族美术》杂志于2015年1月正式创刊了.中国是多民族统一的国家,民族美术资源十分丰富,可谓异彩纷呈,独具特色,是中国乃至世界艺术的瑰宝。新中国成立以来,民族美术主题创作更是一片繁荣,已成为推动当代美术发展的重要力量。因此,本刊的创办非常有意义、有价值,可以说填补了杂志出版领域的一项空白。正如习近平总书记2014年10月15日在全国文艺工作座谈会上的讲话中所指出的.

王晓辉解答学院情结

王晓辉作为承学干浙派人物画精神的后起之秀，一个有着深厚学院派道统学养的人物肖像画家，似乎比同龄人更加看重传统笔墨与现代造型的合力效应。近二十余年的学习创作和潜心修炼，“依傍传统血脉的独行”(丁宁语)，超常的个性坚持为其具象水墨的新视觉表现平添了层层不几的品质，其艺术表现是奉献干传统与现代水墨艺术的一种异响，是当代学院中国画教学的看点，也成为研究当代人物画发展的重要个案之一。笔者近期不断考察了王晓辉的创作状态，下面的对话是与画家部分谈话内容的整理记录。(执笔者)